增长11%：销售模式转变，线上交易受青睐

编辑=李奕辰

核心数据

60亿美元

2018年，艺术和古董的线上市场销售额达60亿美元，同比增长11%。但在线销售额仅占经销商总销售额的6%。线上交易占全球销售额的9%，略低于全球在线零售业。

两位数增长

佳士得（Christie 's）和苏富比（Sotheby 's）的销售额实现了两位数的增长；二线拍卖行的网上销售额占其年度销售额的19%，其中74%是通过第三方平台实现。

93%

93%的千禧一代高净值收藏者表示，他们曾在线上平台上购买过艺术品，而在婴儿潮一代中，大多数人以前从未在网上购买过艺术品。

52%

线上交易中，52%的买家是从未去过画廊或见过他们本人的新买家。

2013-2018年在线艺术与古董市场销售额

更愿意在网上购买的收藏家的份额

数据分析

2018年，各大拍卖行的网上销售增速在加快，不过线上销售仍只是作为经销商销售的辅助手段，这可能是由于老买家依然青睐面对面的直接购买，而新买家更易于接受线上交易这一新的销售模式，线上交易的买家也呈现年轻化趋向。

2018年，电子商务占到全球零售总额的12%。瑞银和Art Economics对5个市场的高净值人士藏家进行的调查显示，样本总数的17%曾以100,000美元或以上的价格购买过一件艺术品或相关物件，4%曾在网上花费100万美元或更高的价格购买过一件艺术品。虽然大多数人（72%）的线上成交价均未超过50,000美元，但也有证据表明，一些藏家越来越愿意在线上交易中出高价。

麦克安德鲁预测，由于线上销售更具获利优势，拍卖行可能会将更多库存转向这一销售模式。但她也表示，这种转向应该还是表现在价格较低的拍品，而中高端市场仍然会保持在线下进行。她还说道：“对于主营低价位拍卖业务的拍卖行来说，很难在大城市经营起如此高成本的一门生意，并养活那么多员工。”“任何时期收藏顶级作品的藏家都是少数，为了卖出更多作品，必须拓展范围。”这可能意味着经营者们需要通过规模较小的艺博会或是电商之类新型的模式和渠道培育新的区域性市场了。

TIPS——巴塞尔艺术展十问

Q 巴塞尔艺术展什么时候开始？

巴塞尔艺术展由Ernst Beyeler、Trudl Bruckner和Balz Hilt三位瑞士艺廊权威于1970年创办。各地艺廊、收藏家与艺术界人士聚集在巴塞尔，观赏20至21世纪顶级艺术作品。第一届展会吸引约16,300人士参与。

Q 巴塞尔艺术展为什么与众不同？

巴塞尔艺术展制订了国际艺术展的模式和水平。展会严格挑选参展艺廊，只展出大师级或博物馆级艺术作品。巴塞尔艺术展在世界三个最重要的文化重镇举行——香港、巴塞尔、迈阿密海滩，三个城市同时拥有地理优势，是文化经济的出入口。相异的历史文化让三大展会各具性格，展会影响力更带动地区文化艺术发展，各地艺术团体和博物馆于展会期间举行各样展览及艺术活动。

Q 有哪些人出息巴塞尔艺术展？

巴塞尔艺术展吸引全球艺术家、艺廊代表、收藏家、博物馆总监、策展人及各界艺术爱好者参与。

Q 哪些作品在巴塞尔艺术展展出？

展会涵括每一个艺术范畴，20至21世纪顶级艺术作品——绘画、雕塑、装置、录像、版画、摄影和表演艺术等。

Q巴塞尔艺术展展出作品如何分类？

巴塞尔艺术展设有不同展区，每个展区均代表某个类型的艺廊、艺术家或某一特定主题。

Q哪些人有资格在巴塞尔艺术展展出？

巴塞尔艺术展是一个特别为世界艺廊而设的展示交流平台，每年于三个城市定期举行，并展出多个公共艺术项目。艺廊可选择参展一个或全部三个展会，亦可同时申请参与多于一个展区。我们建议艺廊细阅展会与展区介绍（artbasel.com），了解其内容与限制，选出最合适的展出环境。这亦可让艺廊的申请计划书更贴近展会的要求，增加展出机会。请注意：艺术家只可透过艺廊申请参展。

Q艺廊如何提出申请？

当艺廊决定所欲参展的展会和展区后，可于展会专页（artbasel.com）下载个别展区申请表格。

Q如何评审艺廊申请？

巴塞尔艺术展三大展会每年共接收多家艺廊参展申请。不论是曾经参展或是首次申请，各艺廊每年都必须经历同样严格的审核程序。三大展会各有其国际级艺廊代表所组成的独立评审委员会，花至少一星期时间仔细研究每个申请。

Q为何评选委员会成员都是艺廊代表？

艺廊代表走在艺术市场的最前线，对艺术界的现况最为了解，他们了解业内工作者、地区市场，或是各艺廊同业的发展情况；扶植艺术家的成长、为艺术家举办展览、把艺术家与作品带到博物馆及双年展等。

Q艺术展会与艺术拍卖有什么分别？

艺术展特别为世界艺廊而设，是展示交流平台。相对集中展出拍卖大师作品的拍卖会，展出内容更广，涵意亦更深。艺廊与艺术家在公在私都有着密切关系，艺廊把时间、心思与资源投放在艺术家事业发展之上，以成就更高水平的艺术创作。在巴塞尔艺术展，收藏家与艺术爱好者在这国际平台上发掘新作品，更可与艺廊代表甚至艺术家本身直接对话，进一步了解作品的意念及创作历程。