“梁祝”题材的不同表现方式初探
2019-05-08李阳珂
李阳珂
摘要:用音乐表现梁祝故事的形式、名目、种类繁多。在这些繁多的种类中,占有很大比重的形式是:(1)以越劇音乐为重点解析的戏曲音乐(其中越剧音乐的成就最高);(2)民间歌曲小调;(3)以梁祝为题材的严肃音乐——由陈刚、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》;(4)周培贤改编的手风琴版《梁山伯与祝英台》。本文就这几种不同的表现方式来分析他们各自的张力与效应。
关键词:梁祝;越剧;民间歌曲
中图分类号:J05;1207.7 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2019)03-0077-01
作为越剧的《梁山伯与祝英台》,越剧的唱腔板式要比其他剧种的音乐使用上显得较少一些,越剧《梁山伯与祝英台》的最早彩色电影版本是较为权威的版本,剧中祝英台的扮演者“袁雪芬”的唱腔音色独特、淳朴稳健,演唱气质刚柔并济。她擅长于旋律的级进过程中加入活跃的跳进,在方正的节奏中突然产生变化。她成功体现出了祝英台深沉委婉艺术形象的美感。而梁山伯的扮演者“范瑞娟”的唱腔音色洪亮、粗犷豪放,演唱气质具有男子气概,讲究音色音量的变化,吐字稳健清晰,擅长表现人物内心,常常是“戏人合一”。具体在音乐运用中,有“尺调腔”、“清板”、“甩腔”、“中板”、“慢板”、“散板”、连板与嚣板的交替运用以及摇板的使用。
作为民间歌曲的《梁祝》在全国的传唱范围很广,在吉林、四川、山西、山东、江苏、江西、辽宁、黑龙江、宁夏、内蒙以及河北等地县至今还保存着大量的民间歌曲。各地的梁祝民歌由于所处地域环境、语言风格、文化传统、生活习俗不同,因而歌曲的风格特点亦不同。例如河北地区的调式调性以五声的徽调式与商调式运用最多,六声与七声次之。如河北丰南的《梁山伯》是五声微调式江苏的小调调式上多为五声或六声的宫调式、微调式或羽调式。例如江苏兴化的《祝家庄上访英台》就是五声宫调式辽宁小调的调式调性以五声、六声音阶的微调式、宫调式和羽调式较多,商调式角调式少见。如辽宁海城的《梁祝下山》就是六声微调式。在全国各地所保存的梁祝民间歌曲中,绝大多数是小调。小调也可以称作小曲,一般是多段歌词反复,它的流传地域范围极广,内容含量也极为丰富。往往反映着人们生活的各个侧面,其间往往蕴涵丰富的情感。而且小调在曲式结构上也显得更加多样和复杂。这些小调大都是叙事性小调,因此都体现出比较质朴、简练的风格,句逗清晰,旋律装饰手法较少。
而作为小提琴协奏曲的《梁祝》,小提琴协奏曲《梁祝》创作于1959年是单乐章带小标题的标题音乐,音乐表现内容取材于民间故事传说中的“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”等3个主要情节,分别作为乐曲的呈示部、展开部和再现部。以越剧曲调为音乐创作素材,作品运用了西方理论体系中协奏曲形式的交响性,成功地加强了故事的戏剧效果。中心思想表现了梁、祝这对青年男女的忠贞爱情和对封建宗法礼教的控诉反抗。作品问世以来,深受国人欢迎和喜爱,被公认为交响音乐民族化的成功代表作之一,影响非常广泛。其主要特点为:(1)以西方音乐体系的“协奏曲”为形式呈现方式;(2)对于原有戏剧文本的内容加以提炼凝结为音乐内容;(3)音乐中的旋律使用以越剧曲调提炼内容为主;(4)体裁形式上运用西洋奏鸣曲形式并复合了单三部曲式以及回旋曲式;(5)依据标题内容的需要写就;(6)音乐中表现了戏剧冲突与矛盾;(7)音乐发挥了交响性的效果;(8)成功借鉴民族戏曲以及民族乐器的表现手法,丰富并发展了小提琴的演奏技法,形成了极具民族特色并成功结合出“中西合璧”的音乐作品。该曲在呈示部中的尾部吸收了戏曲的歌唱性的“对话”形式来表现“梁祝相爱”的主题在展开部中运用了京剧的摇板、越剧中的嚣板来表现“哭灵投坟,,在刁、提琴演奏上借用中国民族乐器的某些演奏技巧和效果滑指演奏手法、民族风格的器乐音型的“模仿古筝”的弓法演奏、琵琶“扫奏”等常用的手法和节奏、小提琴的碎弓运用了“京剧”、“二胡”手法的“抖弓”并且用弓尖部位演奏等等。
手风琴独奏曲《梁祝》是由周培贤先生一部于1991年由小提琴协奏曲雄梁山伯与祝英台》改编过来的音乐作品,此曲旋律温婉转而又细腻,既维持了手风琴本身的传统风格,又充满了手风琴独特的风格魅力。这部手风琴音乐作品耳熟能详,并且有鲜明的中国民族风格,而且加上手风琴一些独特手法的处理,更是让人耳目一新。推动了手风琴作品民族化的趋势和发展,对于研究手风琴改编中国民族具有代表性,也让中国的音乐作品推广出去,让《梁祝》这个经久不衰的故事用键盘乐器演绎出来。通过手风琴独特的技巧演奏,让外国人了解中国的音乐作品,也为后来的民族作品的移植作出了借鉴。全曲采用单乐章奏鸣曲式的结构,由引子、呈示部、展开部和再现部组成。主要内容就是:“草桥结拜”、“英台抗婚”、“坟前化蝶”。手风琴版本的《梁祝》是中国手风琴界独一无二而又引以为豪的作品,无论是表现力还是演奏的难度都达到了最高的水准,对我国手风琴艺术的发展起到了极大的推动作用。全曲以爱情为主题,感情浓郁,印象深刻。对于我国人尽皆知的《梁祝》故事刻画的入木三分,把梁山伯与祝英台的纯真可贵,凝重悲壮的爱情表现的淋漓尽致。而手风琴特有的音色把乐曲演绎的十分生动,演奏过程中可以变换不同的音色来描绘乐曲的变化,时而快乐自由,时而缠绵徘恻,时而悲愤欲绝,时而幸福缠绵。由越剧中“草桥结拜”和“楼台相会”而演变过来的两个乐段,手风琴独奏曲《梁祝》运用了复调的写作手法。在手风琴上运用右手婉转细腻的音色,配合着左手稳重醇厚的的旋律,就好像英台和梁山伯在对话一样。让乐曲有了真实的情感,完美的表现出了音乐的意境。