论情感在艺术摄影中的体现

刘冯实 董月航

摘要：随着信息化的高速推进，人们的审美观点逐步提高，使得艺术摄影的种类风格愈来愈多。在文艺气息浓厚的时代，每张图片都赋予了不同的情感;情感是摄影的灵魂所在，当我们对画面进行构图时，亦是受情感因素的影响。情感决定了你拍出来作品的风格如：落寞悲观，开朗活泼等;由此可见情感对于艺术摄影的重要性。摄影依托于不同的情感才有了更多精良的摄影作品。

关键词：情感;构图;艺术摄影

一、艺术摄影当中的情感运用

（一）概述艺术摄影

艺术摄影是近年颇受欢迎的摄影形式。它通过对整体画面的塑造以及色彩的调节来展现图片主题;拍摄出的图片多用来展现社会现实和自然景观。精良的构图，独到的拍摄手段使得图片更具有感染力。艺术摄影可以简单理解为以摄影的方式进行艺术创造;中西方对于这种艺术形式的理解并不相同，但都是以表达思想情感为最后目的。艺术摄影涉猎范围广，各有其独特性可以把握住人们的眼光。

（二）艺术摄影中的情感

艺术摄影以表达思想感情为最终目的，可见情感对它的重要性。情感是摄影不可或缺的一环，因此对于情感的塑造亦变得格外重要。在情感塑造方面，需要了解如下方面。

1、情感的本质。当我们所看所想所经历的时候，在与我们的本心相互促进下所产生出的感受。我们的大脑可以对这种感受进行评断，这决定了摄影者所拍摄出的图片风格，作品也就变化多样。当你开心的时候，你所拍出的照片色调以暖色风为主基调;当你悲伤难过时，照片又会变得冷冷清清。情感因素必不可少，摄影离不开情感的烘托。

2、情感在图片中的表达方式。一张照片里需要有情感，那么该怎么以照片的形式体现出来呢？我们可以自己化身为照片中的主角即自拍摄影，摄影者可以将表情显露在镜头前，再加上理想的色调使画面更加圆满实现画面和情感的有机统一。在自然社会，和我们人类最相近的生物便是猩猩这一群体，它们和我们人类一样会把喜怒哀乐通过面部表现出来。伤心的时候它也会流眼泪，开心的时候它也会开怀大笑，我们在进行人像拍摄时可以把表情淋漓尽致的展现出来以满足个人的需要。报道摄影是艺术摄影的分支，当我们看到体育新闻时，总会看到运动员领奖台接受奖牌时的表情细节，得到金牌的运动员会露出开心的笑容而得到银牌和铜牌的选手虽然也有笑容但总是带有一丝苦涩，给人一种惋惜的感觉，这就是情感的重要性。除了可以表情体现，风景也是一样;当画面里是阴雨天并伴随着闪电时就代表了心情压抑且让人喘不过气来;反之天气晴朗，万里无云则是欢喜一片，沁人心脾。

3、情感塑造与构图的关系。一张张精美的图片离不开画面的构图;即使风景再美丽，色彩再艳丽，没有一个好构图，那便不是摄影图片，就失去了摄影的意义。好的构图，富有层次感，能够点明主题，条理清晰，让观者看着舒服。反之，没有了主旨，随意取景，层次感全无让人摸不着头脑，这便是失败的构图，画面中的情感也无法从中体现。对画面构图进行好的规划，把主次关系分析明确，画面中的情感元素才会更好的展现，二者相互依托。摄影者可以把主要体现对象以特写形式出现，我们可以近距离拍摄。也可以对焦主体物，虚化后面背景，前实后虚。抑或是选择一个大背景，将主要人物放置于前景中使其成为一张全景图片。如果是在影棚拍摄，可以把灯光打在主体物上，提高其亮度;这些构图方法实用性高适合我们采用。

二、情感在藝术摄影中的首要性

（一）点明中心涵义

艺术摄影的分类很多，虽然形式繁多，或用在新闻报道，或用于艺术展览，但情感一直是它的灵魂所在;按下快门只是一刹那的事情但前期的酝酿也许是一整天。把情感塑造放在第一位是至关重要的，我们需要的不是一张白纸而是可以打动别人的艺术品，推陈出新，打破传统观念，接受新观点，这是新一代摄影师所要具备的思想。所拍摄的作品不但可以充分的反映生活还能对社会的本质进行探索，引发社会共鸣，让观者能够融入这副画面;使他们觉得这副作品犹如自己创造出来的一样，画面中的感情也正是他所想体现的，这就是情感的重要性。在创造画面的同时，要把握好被拍摄者的心理活动，适当的场景，适当的调整才会创造出满意的作品。艺术来源于生活，我们能够做的就是把通俗的生活蜕变成具有艺术性的摄影作品。

（二）丰富图片内容

有无情感的照片差别是巨大的，单调的画面再好的构图也只是画蛇添足。在进行摄影创作时，摄影师会根据情感塑造的需要来选择不同颜色的幕布来反映人物的内心性格特点：热心，冰冷，焦躁，忧郁等。丰富了画面也表达了内心的情感;摄影图片可以选用黑白或彩色来定义主基调，作品减少了局限性。画面形式是为图片内容来服务的，对画面进行情感塑造犹如为骨架添上皮囊;当我们为主体物打上直射光时，就会突出被摄者的立体感，棱角分明给人以勇武果断的感觉。但如果我们打上散色光，被拍摄者的明暗关系不再明显而且整体偏柔和，给人一种轻柔的感觉;我们通过打光来营造画面，情感也因而体现了出来。

（三）展露心灵的实质

我们的创作热情是由情感为诱因所产生的，摄影师才会把所看到的表面现象转变为一种意象形态。由于每个人的审美需求不同所以给人的感受也就不同;我们拍摄图片的目的是希望把自己体会到的情感传递给他人并让他人理解你的情感，展现你的内心所想，这种情感间的传递是我们的最终目的。要使自己的作品被人所理解，那画面就一定要有情感来奠基;没有情感更别提表现性了。所以作为摄影师应该提升自身的精神境界以及个人修养，这样拍出来的图片才会更具有艺术性。艺术摄影没有情感的烘托是苍白无力的，要有足够的创作热情，你的艺术思维要在拍摄的每一个环节相互影响，互为渗透并能够对应出个人，社会等精神;画面内容出现了，这就是成功的。

三、结语

在摄影工作中，尤其是艺术摄影方面，为了更好的凸显出画面中被拍摄者或主体物的内在，情感的运用不可或缺。情感因素的加入，使得整体画面更具立体感;当然情感表达也需要服饰的搭配体现，根据模特的衣服颜色来调整画面的冷暖关系。实践经验很重要，摄影师需要不断提高个人能力，用镜头去观察，去记录;见多识广，要在实践中开拓视野。作为一名新时代的摄影师，要勇于创新去发掘新方法，摄影行业的发展，需要我们年轻人。