从“公民记者”到无限可能的时代

方橘子

汤姆·昂

他是30余本关于摄影和录像的书籍的作者，包括印刷和数字媒体。他同时还是旅游和数码摄影专家，在中亚广泛拍摄。他是国际比赛的评委，并在伦敦威斯敏斯特大学担任摄影实践高级讲师超过12年。汤姆还曾担任专业摄影杂志的技术编辑，并因其对马可·波罗远征的摄影报道而获得托马斯库克旅游图书奖。

拉开“公民记者”时代大幕

翻开《伟大的摄影》，扉页上赫然印着多罗西亚-兰格拍摄的《移民母亲》，这张新闻摄影史上的著名作品创作于20世纪30年代早期，正是书中提到的“苦涩年代”：北美大规模自然灾害与严重的经济萧条，促生了有史以来最大、最有影响力的摄影项目。

书中“瞬间”这一章节介绍了这张照片的创作故事：“我看到并接近那位饥饿而绝望的母亲，就像被磁铁所吸引。”多罗西亚·兰格回忆道，几乎凭着直觉，她按下了快门。

包括兰格在内的有受雇于当局，也有自发进行拍摄的摄影师们所创作的照片出现在《时代》《财富》等主流媒体上，意在推动政府政策，他们不仅做到了，而且还让许多人目睹了摄影巨大的影响力。

1.1936年 多罗西亚·兰格《移居的母亲》

承载生命的真相

书中名叫“时代精神”的一章，一针见血地指出，你在主流媒体所见，不仅图片，连标题都要经过审查。例如，二战时期大量发行的《信号》杂志就刊登了许多粉饰太平的照片，企图蒙蔽大众的双眼。直到1941年6月，一位业余摄影师的照片掀起巨大反响后，英国海军部才开始认可并收集公众所摄照片以作存档。

而今天，随着照相手机的普及，公众比最大规模的记者团都更具有现场拍摄优势。这一巨大的跃进，汤姆·昂在“iPhone3gs”这章进行了展开描述，同时他在接下来的“公民记者”中还提到“2004年印度洋海啸时，出现了业余摄影师做得更好的情况”。公众摄影不仅被官方所接受，同时也获得了专业新闻杂志的认可。

“以前被称为观众的人现在为公众制造新闻，他们更加真实、更有能力具有不可预测性。”

——杰伊·罗森

2.1912年 雅克·亨利·拉蒂格《1912年6月法国大奖赛》

3.1887 年埃德沃德·迈布里奇《奔跑的马》

无限可能的时代

《伟大的摄影》中所展示的摄影史，是从利用光学捕捉影像到追逐至宇宙的尽头;是从达盖尔银版相机到拍照手机;是从《勒戈哈窗外的风景》到《“好奇号”火星车的自拍》;从最早的摄影先驱到普罗大众;从植物到人体，从过去到现在。

拉开摄影的百年大幕，这本书就是一本关于摄影的“百科全书”，无论是摄影爱好者，还是摄影发展的关注者，甚至是摄影初学者，都能在其中找到自己想要的内容。

不过，它并没有揭示摄影的未来将会如何发展，它甚至没有在叙述中说什么是对、什么是错，这也是摄影的特质——忠诚地展示，但从不定义。

作者在这本书的最终章中说：“摄影让每个人都变成了一个潜在的报道者，因为任何事——从人们自身到生活琐事以及世界新闻——都可以被拍摄。”

镜头在你手中，创造无限可能的，只能是你自己。

真相是最好的照片

从“9·11”，到印尼海啸;从“占领华尔街”，到叙利亚内战;目击者同时也扮演着公民记者的角色：你不仅在参与历史，同时也在创造历史。网络时代放大了摄影的影响，“一照成名”的诱惑，使得最初追逐真相的拍摄者中也出现了不实报道的情况，而现今，这种情况正不断攀升。

同时，“21世纪的到来终于把摄影不说谎的神话终结了”，书中写道，Photoshop软件仅用10年就颠覆了公众对于摄影的认知，而不久以后，作假的照片充斥着互联网。

而引起不良反响的照片，很好地呼应了“团体客观性”章节所陈述的——控告不公、见证压迫、报道冲突的欲望并不保证所得到照片的真实性。盲目追求新闻和点击率的人们忘了，摄影天生就是一种纪实艺术（奥古斯特·桑德），它所追逐的本质和新闻一样——真实。

4.1937年 安塞尔·亚当斯《暴风雪》

5.1932年曼·雷《玻璃淚珠》