浅谈美术学科核心素养下少儿彩墨兴趣特长的培养

何倩瑜

近年来，“核心素养”已经成为教育行业的流行词语。落实到美术学科，专家们提炼出了图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个核心素养。

在关注核心素养下，学校的学科课程既要体现本土文化的特色，也要强调学生综合能力的发展。我校以岭南画派创始人高剑父命名，肩负着发扬岭南传统的重任。作为年轻教师，我初步总结了如何逐步培养学生对中国画的兴趣。

一、对学生普及本土名人的历史背景，激发对家乡的自豪感、归属感

中国画发展历史悠久，名人辈出，而我校座落在岭南画派创始人高剑父、高奇峰的家乡员岗村。近年在政府以及社会力量的推动下，本地人民逐渐提高对岭南传统文化的关注，致力发掘本土文化特色。

我们知道文化具有“人化”和“化人”的双重性。文化理解指从文化的角度观察和理解美术作品和不同的文化现象，这一素养将帮助学生形成文化视野，用文化的眼光观察社会和人类。当代社会，不同的文化彼此交融，形成了多元、重叠的文化空间，思考如何保留自己的优秀文化，如何借鉴其他文化的长处，从而才能使自身素养得到优化。学生在了解家乡名人文化背景以后，不自觉增强了对学习中国画的使命感。

二、利用少儿彩墨画的形式，培养学习中国画的兴趣

岭南画派的精神重于“融合”与“创新”，这给我一个重要的启示。在中国画的教学上，我舍弃了传统的中国画教学方法，结合《美术课程标准》的要求，加强学习的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，给孩子们自由创作的空间。

在兴趣培养早期，让学生利用彩墨画的形式进行创作，用国画毛笔大胆地运用不同的色彩勾勒线条或渲染。学生进行彩墨画创作时，不限制用色材料和用笔技法，让画面出现更多样的效果。课堂上把作画变成了 “玩”的过程：玩線条，玩色彩……创作题材则以校园生活、岭南传统民俗等为主，在自由创作中保留少儿的童趣童真。

三、通过写生练习线条组织能力，引导学生敢想敢画

“线条”是最简单、最直接的绘画表现形式，也是表达画者主观情感的主要手段。在教学实践中，我发现各个年龄段的学生，都对写生有着浓厚的兴趣。写生教会学生线条的种类、表现手法、用途和意义，明显改善学生对绘画的畏惧情绪。随着学生兴趣的增长和绘画经验的积累，我鼓励学生舍弃铅笔和橡皮擦，用圆珠笔、签字笔等工具进行线描，增强学生绘画的自信心，培养学生随心写意的绘画习惯。

经过了一段时间的线条练习，在彩墨画课堂上的学生基本都能不起稿便直接作画，把事物和情景在画纸上表现得酣畅淋漓，一气呵成。

四、步向成熟，临摹创作同结合

在老式的绘画教学中，教师让学生大量临摹成人化的中国画，枯燥的学习过程降低了学生的积极性。

在从教之初，我也曾担心学生是否会因为长期绘画儿童化的彩墨画而无法往专业成熟的中国画进步。经过几年的实践研究，学生在不同年龄阶段的发展和表现都让我更加坚定了对教学方式的信心：学生对绘画培养了浓厚的兴趣和大胆创作的习惯以后，会渐渐地内化构图、色彩关系、空间造型等绘画要素，懂得用不同角度欣赏和评价美术作品。高年级的学生随着心智的成熟，逐渐不满足于儿童画的稚嫩，他们阅览各类书籍、图册，挑选自己感兴趣的中国画作品进行临摹学习，并敢于提炼创作，画面处理日趋成熟，绘画风格有了明显的转变和进步。

五、不断总结，让彩墨画成为学校特色

美术学科的发展离不开学校的支持。我们采取“走出去、请进来”的方式：组织学生参观美术展览，让学生开阔视野，增长感知。另一方面，邀请知名书画家到学校来开讲座、即席挥毫，点评学生作品，使教学与观摩融为一体，师生们得益颇多。

学校编制彩墨校本教材，让全体学生在感受地域文化特色的基础上培养对彩墨画的兴趣。学校的彩墨特色社团“拾香书画社”，活动开展得丰富多彩。校内定期举办书画比赛，给学生展现自我的舞台。校内外举办学生美术展览，交流、学习，向社会展示学校的彩墨特色成果，建立学生的荣誉感，提高美术学科在学生、家长心中的地位。

希望童年绘画的快乐时光能打开学生面向世界的大门，让“大胆、创新、不拘小节、细心观察、善于思考、统揽大局”等彩墨画中必备的素质成为日后学生处理任何事情的思维方式。