“互联网+”时代故宫元素在服装设计中的运用

高 汉 匡才远 叶 晴

（金陵科技学院，江苏 南京211169）

一、“互联网+”时代

“互联网+”作为互联网发展的一种新的形式，也是一种新的经济形态，于扬早在2012年的第五届移动互联网博览会上，便首次提出了“互联网+”的新理念。在他认为“在未来，“互联网+“公式应该是我们所在的行业的产品和服务，在与我们未来看到的多屏全网跨平台用户场景结合之后产生的这样一种化学公式。”2015年，李克强总理更是在政府的工作报告中首次提到了“互联网+”的行动计划。

如今的互联网发展更是广泛，其与各个传统行业的结合，在利用了信息通信技术的基础上，再借助互联网提供的平台，使得各个传统行业有了新的发展途径。

二、传统的故宫元素

1.故宫文化。故宫始建与明成祖朱棣时期，历时14年完成。见证了明清王朝，在这约五百年间，经历了明清二十四位皇帝。自其建成之日起，故宫便成了皇家权利的象征，也被尊称为紫禁城。故宫中不论是建筑或是奇珍异宝还是环境都极具特色，都是人类艺术史上不可缺少的瑰宝。正如李佳丽、丁利慧、张晨辉、赵佳欣他们在浅析现代建筑中传统建筑文化的发展与传承所讲：“文明的承载形式多种多样，建筑是其中重要的一种”而故宫作为传统皇家建筑的集大成者，自然成为当时的社会主流文化的载体。故宫不仅是文化的载体，更是一门博大精深的学问，早在2003年10月的“博物馆馆长论坛”上，前故宫博物馆馆长郑欣淼先生就初步提出来“故宫学”的概念。单从建筑学的角度来看，故宫古建筑群就集合了我国古代木质建筑的全部特征，建筑之精湛令人深感震撼。除了木质结构，故宫在建筑上的装饰纹样运用也很精湛，其中在龙凤纹样在建筑群中的综合运用可以说是将至高无上的皇权烘托到了极致。在贺艳娇的故宫建筑屋脊上的吉祥物件——仙人走兽研究一文中讲述了故宫屋脊上的吉祥物，从仙人走兽作为艺术符号、情感符号、生命形式等多方面进行阐述。

2.故宫元素。故宫收集的藏品180余万件，在这180余万件中有各种各样的藏品，从文人墨客喜爱的书法绘画，到各种各样的武器配饰；从日常出行的服饰装饰，到居家使用的生活用具，还有各式各样的珍宝、器皿。除了故宫的收藏文物之外，故宫的建筑风格、植物、环境以及宫廷文化甚至还有一些当年皇帝的御批文字等等都是可以被设计师们获取的创作源泉。

3.故宫元素在服装设计中的运用。提到故宫元素的运用，让人最先想起的就是故宫的文创产品，从故宫的“宫元素”胶带纸一夜走红，截止2018年10月，故宫已经研发出9170种文创产品，每年的累计销售额更是超过10亿元。由此看出故宫元素的应用方面可以说是非常的广泛了，而在服装上面的应用可以说是更为广泛。首先故宫深厚的文化底蕴会提供给服装设计师新的创作灵感让设计师们在通过历史的启迪设计出新风格服装；其次故宫极其丰富的建筑和服饰的装饰品也会对设计师的创作思维提供灵感，再次就是故宫原有的皇室服装，上面也积累着很多精湛的工艺技术，最后就是故宫的不同时节的美景以及动植物也可以成为服装印花的原型素材。

三、“互联网+”故宫元素在服装设计中的运用所产生的影响

互联网最大的作用就是促进信息的传播，在以前信息无法及时送达，很多时效信息便会失去其原有的价值，还有很多的地方特色文化无法传播慢慢减少，甚至面临失传的风险。但互联网的快速传播无疑对传统文化的弘扬新添新的助力，在互联网的推动下，文创产品可以更快的进行销售推广，将故宫元素结合的服装文创，不仅达到销售的目的，更可以弘扬传统文化，让紫禁城的文化得到更多的推广。

故宫元素与服装设计的结合可以说是一次传统元素与现代艺术的碰撞，曾经的故宫也依托互联网逐渐的走进了人们的视野，然而对故宫文化的传承和推广却需要再进一步。将故宫元素融入到服装设计中，即是新的创作思路也是对故宫文化的一种传承和发展。而互联网的依托则是使得这种弘扬与发展变得更加的方便和迅速。