长笛作品《voice》的现代演奏技法分析

洪文菲

摘要：《voice》是日本作曲家武满彻创作的长笛独奏曲。该长笛独奏曲实现了对日本民族音乐以及西方管乐器的巧妙融合，演奏者能对乐曲主题以及中心寓意进行充分表现。另外，《voice》涉及诸多现代长笛技法和演奏技巧，具有独特的风格。本文简述了长笛作品《voice》的概况，浅析了长笛作品《voice》的现代演奏技法，以期为音乐学习和鉴赏提供借鉴。

关键词：长笛;《voice》;现代演奏技法

前言：

长笛作品在现代派音乐作品中占据着重要地位，长笛作品的演奏极为考验演奏者对作品风格以及现代演奏技法的全面掌握。武满彻创作的长笛作品《voice》蕴含了诸多现代演奏技法，诸如泛音、吟奏、气加音以及击键等。对此，有必要对《voice》这一长笛作品蕴含的现代演奏相关技法进行分析，促进演奏者对现代音乐作品的深入理解和完美掌握。

一、长笛作品《voice》概述

《voice》是日本作曲家武满彻创作的长笛独奏曲，具有朴素幽静的音乐风格。该长笛独奏曲不仅具有日本民族音乐的风格，还巧妙融合了西方管乐器。同时，该长笛独奏曲运用了同时进行说话和演奏的模式，使演奏者能实现对乐曲主体以及所蕴含的中心寓意的充分表现。该长笛独奏曲演奏中，采用法语读奏“谁在那儿？请回答。”并采用英语读奏“你到底是谁？”另外，该长笛独奏曲蕴含了诸多现代长笛激发和演奏技巧，具有显著的现代音乐风格。

二、长笛作品《voice》的现代演奏技法

1、手指的运用

武满彻在《voice》中，以手指的运用实现了音色创新。对单调长音的演奏，通过对不同手指的按压，使音色发生细微变化。音色“颤音”是指通过指法交替，并结合气颤，同时对一个音进行演奏，这就要求演奏者的手指与气息保持一致的颤音波动[1]。在以往学习颤音时，为增强颤指的利落性，通常用一根手指将tr打出。在《voice》中，为形成独特声效，并对演奏技巧进行炫耀，多次通过两个手指将tr同时打出。击键看似简单，其实蕴含了诸多技巧。首先，要使手臂保持放松状态，并放平手腕，将手指保持为半圆型，通过上述状态，在最大程度上放松手指，并对按键中央进行击打，以或高或低的动作击键，控制音量大小。击键正确，即能发出力度较好，且引发共鸣的声音。与其他手指相比，左右手各自的无名指均略微笨拙。对此，可对练习钢琴的方法进行借鉴，在桌面上将小指、中指、食指、拇指同时按住，然后将无名指努力抬起，据此对无名指的灵活性和独立性进行锻炼。为将更为宽泛的含义赋予音色，武满彻还对笛口进行内外转动，对半音过渡进行表示。

2、吟奏和泛音的运用

《voice》还运用了和声。众所周知，长笛属于单旋律乐器，怎能产生和声效果？答案是吟奏，即边吹边唱。相关专家在演奏长笛的同时，能将同度和声、四度和声、五度和声甚至八度和声唱出。这种演奏练习难度极大，若缺乏敏锐的听力，难以完成该项练习。和声技法要求演奏者调动体内部分气息对喉咙进行震动，将标注于谱上的音高发出，同时将部分气息吹入笛口，将声音发出[2]。在这种情况下，并不要求甜美纯净的嗓音，且长笛音色也会削弱，但能形成和声效果，难以避免牺牲音色，关键在于对音准进行控制。演奏者要通过听力对唱音的准确性进行及时检查。先从同度和声开始练习，对长笛进行演奏时，先用嗓子将声音发出，在此基础上，对四度和声、五度和声以及八度和声进行练习。在演奏过程中，要确保具有准确的演唱旋律。在对吟奏技法进行采用时，通过手指对节奏以及旋律的表现较为简单。同时，《voice》还对泛音进行了应用。弦乐器演奏对泛音的应用较为常见，泛音具有晶莹透亮的音色。基音是发音体通过整体振动所形成的最低音。泛音组合，能充分彰显基音响度。泛音与基音形成共鸣能增强音色的完整性。对泛音进行练习，要加快气流颤动的实际频率，并以下颚发挥微调作用。腹部内在的相应压力保持急速向前。

3、创新音色的运用

《voice》中的一句全部运用了十六分音符，前面对音高进行了明确标注，后面则是符杆。演奏者在对《voice》演奏的過程中，基于自身体会，将此句一带而过，采用极快的速度吹奏[3]。传统长笛作品具有优美的旋律、紧密的结构以及圆润的音色，但其音色效果缺乏丰富性和多变性。为增强音色效果的丰富性和多变性，武满彻还通过气加音对特殊音色进行营造。演奏者要将嘴唇靠近笛口练习说话。《voice》具有弹性较强且流畅的乐曲组织，并对乐曲律动以及节拍二者间的强弱关系进行了弱化，乐曲节拍呈现出丰富多变的变换。乐曲节拍取消后，其音响流动性更强。《voice》极少遵循常规对音色进行演奏，武满彻对音色进行了前卫的激进开掘。

4、呼吸和口型的运用

《voice》不仅演奏方法较为特殊，音色变化极为丰富，还在演奏力度上对繁复标记进行了运用。演奏力度形成极端变化有赖于气息支持。对此，要采用气入丹田的呼吸方法，充分对肺泡进行利用。吐气时，要打开胸腔以及咽喉，并集中口型。传统长笛教材要求保持微笑状口型，但相关专家要求演奏者保持类似哭泣时的口型，呈现出较长较平的口缝，这种口型能促进胸腔松弛，并减小嘴唇摩擦力，且能增强音准。

结语

综上所述，长笛作品在现代派音乐作品中占据着重要地位，长笛作品的演奏极为考验演奏者对作品风格以及现代演奏技法的全面掌握。武满彻创作的长笛作品《voice》的现代演奏技法主要体现在手指的运用、吟奏和泛音的运用、创新音色的运用、呼吸和口型的运用。对《voice》进行演奏，要全面掌握其涉及的现代演奏技法，深入体会其乐曲意境，并增强创新意识，增强自身演奏技巧的丰富性和活力。

参考文献：

[1]马博.浅析莫扎特《D大调长笛协奏曲》的演奏技巧[J].黄河之声，2016 （11）：75-75.

[2]马莉.试论长笛作品《voice》的现代演奏技法[J].剧影月报，2014 （6）：63-65.

[3]张秀.谈长笛的演奏技巧与音色的关系[J].才智，2017 （30）：139.