制片是一门学问，更是一种修行

沈秋实

我在中国传媒大学念的专业是文化产业管理，我们学校的文化产业管理有两个专业方向——文化经纪与影视制片管理，而我恰恰选择了让人劳神费力的影视制片管理方向。

要想了解影视制片管理，得先认识制片人

关于影视行业，大家最为熟悉的或许是导演、编剧等职业，而对于制片人可能不怎么熟悉。那么，到底何为制片人呢？

制片人是影视项目的总负责人，通俗地说，是整个影视生产过程中的“包工头”。相对于导演、编剧这些分工明确、任务固定的职业来说，制片人承担的任务更多，肩负的责任也更重。从片子形成到上映，都少不了制片人的统筹工作。具体来说，制片人前期主要负责统筹剧本、组建摄制组、核算摄制资金成本等；中期执行拍摄、制作等工作；后期协助投资方发行、负责申报参奖事宜等。所以，影视制片管理就是学习如何统筹影视制作工作的一门专业。

制片人冷知识：在国外，尤其是在好莱坞，影视行业一般采用制片人中心制，所以制片人在一个剧组中拥有绝对的影响力和领导力；而在国内，行业内普遍采用的是导演中心制，但制片人的作用也是极其重要的。

影视制片管理学什么？

简而言之，影视制片管理宏观上包含各种管理学知识，微观上包含许许多多的制片技能。下面，我就来讲讲它的几门主要课程。

视听语言课是基础。它几乎是所有与影视相关的专业的必修课，也是你进入影视行业的“敲门砖”。在这门课上，你会欣赏到电影史上最优秀的作品，慢慢学会“拉片”（将每一个电影镜头的内容、画面、节奏等都记录下来，深度解读电影），慢慢懂得欣赏镜头的构图、角度、色调，了解如何用镜头表达相应的内容和感情等。

剧本创作课是灵魂。不要以为只有戏剧影视文学专业才要求学生创作剧本，影视制片管理学子也要写剧本的。刚开始接触这门课的时候，我有一点抵触，因为这门课内容繁多，任务也重。它不光要求我们细致解读文本，还要求我们学会依据文本去分析视频的表现效果，再加上每周要写几千字的剧本片段，期末要创作两万字的剧本，简直让人头皮发麻。但是，经过一个学期的学习之后，我深刻感受到了这门课对提升创作能力的重要性。

影视制片基础课是核心。这门课会从大二延续到大三，毋庸置疑，它是影视制片管理专业最重要的课程。它会告诉你什么是制片，怎样去做项目预算，怎样去做风险评估，如何去管控整个项目组，如何去做影视宣发等。在这门课上，我第一次看到了影视行业的真实面貌。

当然，在大学四年生活里，你能获得的远不止这些——还有管理学、财务管理、产业经济学等课程会给予你未来工作所需的各种方法，传播学、电影史、西方文化、大众文化等课程会提高你的艺术修养，等等。

除了上课，我们都在忙什么？

在课余时间，别人也许沉迷于玩乐，而我们只沉迷于拍片。在上课之余，学校会给我们提供大量的实践机会，我们可以边学边练。从一开始的短片拍摄到后来的长片拍摄，每一次实践我们都会和其他专业的学子合作，大家一起创作、拍摄、沟通、调整，最后交上一份份作业。今天回过头去看，或许那些作业都有不足之处，但每一次辛苦的拍摄经历都让我们尝到满满的成就感，收获很多经验。

此外，从大二开始，我便到一些由师哥师姐创办的影视公司实习。相对于课堂实践，实习需要更加用心和投入。我在摄影岗、制片助理岗都实习过一段时间，常常忙得不可开交。记得有一段时间，我白天常常连续几个小时都没空坐下休息、喝水，晚上几乎没有在12点之前睡过觉，“刷大夜”是日常。为了拍好一场戏，我们经常反反复复拍摄、调整，再拍摄。全组几十个人常待在一间小屋子里，围着摄像头和一排LED 灯聚精会神地讨论方案。

那时候，我每天拿着100元的微薄工资，干的却是好几个人的活，身心俱疲。我第一次感受到制片工作的压力、快节奏和高强度。但在这种环境中磨炼一段时间后，我发现所有的付出都是值得的。因为只需要半个月的时间，我便能熟练地操作那些原本只在书本上看到过的设备，还能认识很多优秀的前辈。我收获的不仅仅是知识和技能，还有待人接物、应对特殊情况等各方面的综合能力。

关于实践和课堂学习的问题

也许你发现了，我们专业实践的机会挺多的，所以很多人会在实践和课堂学习之间徘徊。在我看来，如果你是一个开朗、精力充沛且学有余力的人，那么课后实践对你来说是裨益良多的；但如果你是一个相对内向，想走学术道路的人，那么专注于课堂和书本的学习可能会更有好处。但我觉得影视制片管理是一门实践性较强的专业，脱离了实践，你会觉得所学的东西都只是天马行空的概念，只有脚踏实地去践行，放手去做，用心去体会，才能掌握它们的真正内核。

学习影视制片管理有何感受？

叹——学好此专业不容易。影视制片管理需要你掌握很多跨专业的知识，如果你仅仅把目光放在本专业那点知识上，那么你的学习不可能得以深入，你将来也无法走得更远。所以影视制片管理难就难在既要你保持对專业知识的专注，同时又要你有学习其他学科知识的热情。

感——情到深处自然浓。制片需要用心，用心不仅是指投入心血，更是指“用情”。作为未来的制片人，每一项烦琐的制片工作都需要你专心投入，以保障每一个环节的顺利进行。而当这种专注成为习惯时，你会发现你参与制作过的每一部片子上都饱含着你的情感。

悟——把论文“写在大地上”。“读万卷书，行万里路”，这或许是制片实践教给我的最朴实的道理。待在教室里写不出好剧本，也拍不出好片子，我们应该走出教室，多做田野调研。艺术来源于生活，所以我们要关注生活，扎根基层；灵感源于世间万物，所以我们要把论文“写在大地上”。

制片是一门学问，更是一种修行。希望选择这个专业的你也能够投入其中，乐在其中，以镜头为笔，书写心中的天地，道尽胸中大志。

此文介绍的影视制片管理是中国传媒大学文化产业管理的专业方向之一，属于普通类本科专业，授予毕业生管理学学士学位。