世界名画里的“汪星人”

Tiya

狗是与人类关系最亲密的动物，早在希腊神话中，狗便以守护者的身份出现了。随着西方文明的进步和绘画艺术的发展，狗被赋予了引导、保护、忠诚、警觉和爱等诸多象征寓意，它和马一样成为了西方绘画中出镜率最高的动物，越来越多狗的形象被画家们唯妙唯肖地勾勒出来，还被赋予了更多深层次的隐喻。

由尼德兰画家、尼德兰文艺复兴美术的奠基人扬·凡·艾克创作的《阿尔诺芬尼夫妇像》中的主人公是1420 年被菲利普公爵封为骑士的阿尔诺芬尼和他的新婚妻子，奢华的吊灯、地毯以及二人考究的服饰真实反映出当时富裕资产阶级的生活状态。

画中最精致的部分位于整个画面的中心——悬挂在墙上的凸面镜，从镜面反射出夫妇二人的背影以及除主人公之外的其他人物，既体现出房间的空间感，又勾勒出了观画者的位置。在夫妇俩之间，扬·凡·艾克添加了一只毛茸茸的小灰狗，这并非只是二人的宠物，也不是单纯的装饰，而是象征着二人爱情的忠贞不移，扬·凡·艾克在一个不起眼的位置加入狗，以此来凸显当时狗在佛兰德斯地区整体社会氛围中的重要性及其隐喻。《阿尔诺芬尼夫妇像》对之后几个世纪的尼德兰地区风俗画以及后来荷兰“黄金时代”所风靡的室内风格画都有着无法估量的影响。

另外值得一提的是十五世纪末最著名的挂毯《美女与独角兽》，它产自尼德兰南部地区，被视为中世纪最伟大的艺术品之一。这组挂毯一共六幅，哥特艺术家对人类的五种感官做了寓言式描绘，挂毯本身的含义很模糊，有诸种阐释，不过最普遍的一种看法是它象征触觉、味觉、嗅觉、听觉和视觉。

画中的少女出身高贵，尚未结婚，仍与儿时女伴相依。她身着红金华袍，体态纤细柔美，簇叶繁花环绕着她，独角兽与金狮护卫两侧，而垫子上的长毛小狗则是坚贞、纯洁的象征。

从以上作品中，你能发现一件有趣的事：虽然画作都表现了家中有狗，但你很难感受到主人与狗之间的情感交流。相反，狗更像是一个符号，这和中世纪的绘画观有关，另一方面则是因为在中世纪和近代早期，狗的价值主要在于狩猎、看家护院，而不是与人作伴。

从十七世纪起，西方人逐渐开始把狗当成宠物。在上流社会，孩子和狗的肖像與女人和狗的肖像非常流行，体现出当时家族和睦繁荣、休闲富足的生活方式。到了十九世纪，画家们则移情到动物身上，去揣度、表现狗的心绪。

当然，狗除了上述提及的暗喻之外，还有一个很重要的功能就是狩猎。数九寒冬，带着狗去山林中打猎，这一非常应景的主题便由另一名尼德兰画家彼得·勃鲁盖尔记录了下来。1565年，彼得·勃鲁盖尔受人委托，为一所私人宅邸创作一系列以十二个月为主题的作品，他最终仅完成了五幅，包括表现一月的《冬猎》、二月的《灰暗的一天》以及描绘九月和十月的《牧归》，都被维也纳艺术史博物馆收藏。作为这个系列的第一幅作品，《冬猎》已经成为描绘寒冬景象的经典之作，画作近景中，猎人们带着成群的猎犬赶回村子，远景则是被厚厚积雪所覆盖的远山和在滑冰的村民们。这幅作品不仅如实反映了当时尼德兰人民的冬日生活状态，堪称风景画先驱的彼得·勃鲁盖尔笔下的雪景更是对数个世纪后莫奈、西斯莱等印象派画家有着启蒙式的影响。很显然，《冬猎》中的狗是直白的功能性远大于隐喻，凸显了狗的本能。

这是狗的艺术史，同时也是西方社会与狗的友谊史。