从观众角度反思当今的戏曲音乐创作

万爱萍

[摘要]本文从观众的角度反思当前戏曲音乐创作方面存在的主要问题，围绕着现代戏曲艺术的发展，探讨戏曲音乐改革与优化创新的方向，在融合各种资源的基础上，从观众的需要出发，把握戏曲音乐创作的有效性。

[关键词]戏曲音乐;创作角度;发展策略

现代戏曲音乐创作在很大程度上受体制的影响，没能真正的面向时代、面向观众、面向生活，没能有效地挖掘观众对戏曲音乐艺术的现实需要。因此，还需要优化改进。

一、戏曲音乐创作的主要问题

（一）没能考虑观众需求

当今戏曲音乐创作主要由政府主导，戏曲创作的主体是各种非营利性的戏曲剧团，这些剧团不靠市场存活，没能充分的从观众需要的角度出发进行戏曲音乐创作。戏曲音乐创作主要从政府制定的政策出发，更多的戏曲音乐创作与各种评奖以及评审需要相配合，戏曲音乐创作强调尊重专家的指导意见。因此，在一定程度上与观众的欣赏水平有相当的差距，难免出现曲高和寡的问题。从音乐作品方面看新戏曲音乐的创作是一度创作，主创者强调自我表现，没能根据新戏剧作品的编剧、导演、舞美设计等进行配合，创作者在戏曲音乐定位时没能突出雅俗共赏的理念，导致存在脱离大众、刻意追求“阳春白雪”的现象。

（二）忽略作品的音乐美感

还有的戏曲音乐创作在很大程度上忽略了作品的音乐美感，在戏曲音乐创作时过分迎合剧情表现的需要，不能根据戏曲作品的主题思想内涵进行音乐创作的更新。例如，有些戏曲音乐作品一味地强调剧种特色，戏曲音乐创作固定在僵化的套路与模式当中，不能围绕现代故事题材进行大胆创新。当前戏曲音乐创作者常被称为“编曲”，这主要是因为各种条条框框限制了戏曲音乐创作者的思维，不少戏曲音乐作曲家常常陷入戏曲作品激烈的情节冲突中，戏曲音乐创作必须表现.定的极度悲哀、极度的愤怒情绪，必须调动更多乐器打造刺激大于美感的音乐声响效果，甚至使观众产生审美疲劳。传统戏曲音乐无不是从情境出发，经典唱段无不是用歌词来体现作品人物的情绪特征，强调音乐配合人物激烈情绪时用“轻”量配音。例如，《霸王别姬》中，虞姬的轻移步、猛抬头的动作，再配合一段有意境的南梆子，完美展示虞姬抬头望月的哀思情节。戏曲音乐应当伴随着人物情感特征，实现对作品的艺术升华，通过完整的旋律留给观众深刻的印象。

（三）沒能吸引新的观众

当前戏曲艺术发展不足的主要原因就是戏曲作品不能有效地吸引新观众，年轻群体往往不能有效融入戏曲活动当中，这在一定程度上也反映出戏曲音乐只能留住老观众，不能吸引新观众的问题。过往时代观众的欣赏水平基本一致，而且戏曲艺术是主要的舞台艺术，因此可以大量的吸引观众。而当代音乐艺术形式多种多样，观众的欣赏层次与水平也有较大的差异，这对戏曲音乐造成极大的考验。一方面戏曲音乐的创作很难找到观众的共同兴趣点，戏曲音乐作品在音乐创作时不能找出放之四海皆准的音乐创作原则;另一方面，现代戏曲作品的类型丰富多样，新题材的戏曲作品差异性较大，使戏曲音乐创作路子更加宽泛。现代戏曲音乐家的创作更应当从如何有效地吸引年轻人的角度思考戏曲音乐创作，注重在综合考虑各种因素的基础卜，实现对戏曲音乐创作的突破，实现配合高水平的唱段进行高标准的音乐创作的目标。

二、戏曲音乐创作的优化策略

（一）与时俱进

戏曲音乐创作应当与时俱进，以现有的专业音乐戏曲创作者为主体，通过对传统戏曲剧目的改编与创新，实现现代戏曲音乐快速发展的目标。充分考虑大众的时代需求与审美理念，深刻挖掘戏曲艺术的本质内涵，注重保持戏曲音乐创作最大的通俗性和真实性。一方面有效的消除戏曲艺术娱乐化带来的弊端，另一方面配合戏曲作品实现戏曲音乐的升华。首先，在戏曲音乐的风格特征上实现升华，保持鲜明的戏曲艺术风格特征，在深入了解观众思想情感需要的基础上，创作出符合观众心理需要的戏曲音乐作品。其次，对传统的戏曲音乐进行创新性的发展，在保留地方戏基本特色的基础上，根据现代戏曲音乐作品的需要进行音乐表现形式的更新，做到旋律丰富生动，音乐与演员表现融为一体，并且能够对各种戏曲音乐进行适当的借鉴，从便于传唱、便于观众记忆的角度对传统戏曲音乐的“土”与现代音乐的“洋”有机结合起来，从而达到突出戏曲音乐作品的节奏感，在戏曲音乐中控制好音高、乐句、乐段等形式，并且发展出各种音乐技术手段的应用价值。

（二）观众主导

戏曲音乐创作应当以观众为主导，切实从观众的现实戏曲音乐艺术的欣赏水平出发。首先，戏曲音乐创作要结合戏曲作品，从市场需要出发进行戏曲音乐创作，注重根据观众的欣赏需要实现戏曲曲调的创新发展，做到在戏曲市场高度自由的理念下实现各种戏曲音乐形式的有效搭配组合，进一步消除传统戏曲音乐形式对戏曲音乐创作的限制。其次，创新戏曲音乐形式，对各种戏曲音乐材料进行有效的优化组合。切实体现戏曲音乐创作的独创性，能够抓住我国艺术繁荣的新机遇，促进戏曲音乐发展。最后，可以在现代戏曲音乐中融入民间戏曲音乐的形式和现代音乐，具体可以借助耳熟能详的民间音乐曲调填词创作，从而在符合时代气息又朗朗上口的旋律中吸引现代年轻观众，达到促进戏曲音乐发展的目标。

结语

现代戏曲音乐应当在继承的理念下创新发展，一方面要充分了解观众的戏曲音乐需求，另一方面要面向市场进行戏曲音乐的创作活动，实现戏曲音乐人、戏曲作品与观众契合，真正贯彻为观众服务的理念。

参考文献：

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[2]张艳红.民族民间音乐及其对音乐创作的影响[J].新闻爱好者，2009（16）：151-152.