建构主义教学模式下地方高校美术专业实践教学

梁穆穆 农学诚

摘 要：为了培养具有国际视野、熟悉地方文化艺术、能够为地方经济文化艺术发展服务的美术类专业人才，美术教师需要在教学中引入国内外优秀的美术教学资源，尤其是地方优秀的非物质文化资源，转变思路，改变传统的教学方法。学生知识技艺的学习、创作技能的提高都是一个逐步建构的过程。在实践教学上可以利用学校的区位优势将壮锦图案运用于红木家具的设计之中，为地方经济文化发展服务，同时也可以拓宽学生的就业渠道。

关键词：建构主义教学模式;壮锦图案实践教学;红木家具

基金项目：本文系2018年度广西高等教育本科教学改革工程项目“桂西南壮锦工艺及纹样在高校美术实践教学中的应用研究”（2018JGB343）;2015年度广西高等教育本科教学改革工程项目“桂西南红木工艺融入当地本科高校美术实践教学研究”（2015JGA373）;2015年度广西民族师范学院校级教改项目“壮锦在民族高校基础图案课程中的应用研究——以广西民族师范学院为例”（JGYB201551）。

2015年10月，国务院印发《统筹推进世界一流大学和一流学科建设总体方案》，对高校的改革、建设安排了多项重点任务，包括师资队伍建设、科学研究、传承创新优秀传统文化、实现关键环节突破等。在实现关键环节突破中提到了要加快推进人才培养模式的改革。根据地方高校美术专业教学的实际，在基础图案教学中，以建构主义教学模式为指导，以任务型教学为导向，将壮锦图案引入到基础图案教学中，这对于地方民族文化的传承创新有一定的意义。在网络互动互助的交流学习平台上，教师可以提供学生学习需要的网络资源，如有关壮锦的期刊文章、壮锦的图片视频资料等。教师可以对学生的学习进行指导安排，了解学生学习的进度，督促学生按时完成学习任务，对学生的疑难问题进行解答，对学生的学习效果进行客观公正的评价等。学生在平台上可以交流自己的学习心得，寻求小组成员、教师的帮助。在实践活动中可以尝试将壮锦图案运用于红木家具图案设计中，这样可以提升红木家具的艺术价值、民族文化内涵和市场价值。

一、建构主义教学模式

建构主义（constructivism）最早由瑞士的心理学家皮亚杰（J. Piaget）提出。皮亚杰以唯物辩证法为理论基础，从内因和外因相互作用的角度来研究人的认知发展问题。他发现，认知个体是在与周围环境的相互作用过程中，逐步构建起关于外部世界的知识，从而使自己的认知结构得到发展。

从内外因的关系来看，学生是学习发生的真正原因。学生对于学习的积极性、主动性等因素是学习成功与否的关键。教师及周围环境因素等是学习发生的外因。教师的正确引导、良好的學习氛围等都有可能触发学生学习行为的发生。因此，建构主义教学模式理论就强调学生的学习应以学生为中心，而不是以教师为中心;学生不再是知识的被动接受者，而是主动构建者;教师不再是知识传授者、灌输者，而是学生学习的帮助者、引导者。这就意味着在教学中要采用新的以学生学习为中心的教学模式，而不是传统的以教师为中心，把学生当作被动的知识接受者的模式。建构主义教学模式对于美术专业教师的教学活动提供了理论的指导。以任务型教学为导向可以明确教学目标，提升学生学习的积极性、主动性。

二、以任务型教学为导向的壮锦图案实践教学

在建构主义教学模式下，对于美术专业的学生来说，美术教师可以以学习任务为导向进行实践教学活动。如，可以将学生分为几个小组，让学生就某一个任务或几个不同的任务，如壮锦的历史、壮锦的图案类型、壮锦图案文化涵义等进行资料查询、学习，不同的小组也可以担负不同的任务。在整个教学活动中教师是教学活动的设计者、组织者、学生学习的帮助者。最后，可以让学生以小组论文的形式上交成果，或者组织学生就给定的话题进行小组汇报，教师就小组论文或者汇报的内容进行分析、点评、补充、修改等，以此来判断学生对壮锦相关问题的掌握情况。

这种教学模式和传统的教学模式不同，在传统的教学模式下，学生在进入课堂时对所学知识了解很少，教师在课堂上的教学是一种展演活动，缺乏对话、交流、互动，学生很难提出一些具有针对性的问题，对课堂内容一知半解，许多同学课后缺乏主动深入学习的兴趣，教学效果差。在建构主义教学模式下，学生成了学习活动的主体，在教师给定任务的引导下，和同小组成员学习交流的压力下，全体成员不得不认真查资料，学习消化，以文稿的形式进行初步的学术产出，在汇报活动上进行交流互动。在建构主义教学模式下，学生对学习内容的理解是非常深刻的，为后面的艺术创作环节积累了素材。

任务型教学活动要注意的问题：首先，教师对给定的任务要把握其难度，不能太难，也不能太容易，其标准应在学生付出了预计的工作量之下才能很好地完成。同时，给定的学习任务要和学习内容非常相关，不能有所偏离，不然会让学生对于学习的意义产生怀疑，从而可能会影响学生的学习态度和积极性。在学生的认知水平上要略微高于学生目前的认知水平，学生在教师的指导下，认知能力的提高，会让学生有一定的成就感。其次，在小组成员的分配上，要注重各种因素的搭配组合，如学生的性别、个性、特长等，使小组学习活动中，各个成员能发挥自己的特长，都能够为小组学习做出贡献。最后，教师在学生的小组学习过程中要通过网络互动互助的交流学习平台对学生学习的进度、效果等进行监督指导，以确保任务的按时高质量完成。

建构主义教学模式不再依赖特定的教材内容，整个学习过程依赖于整个历史文献的记载、有关壮锦的民俗文化、民间传说、收藏壮锦的民族博物馆、壮锦传承人等，这种对材料的收集、甄别遴选工作，对于学生对壮锦历史的学习、图案纹样的学习、壮锦图案在当代的应用情况等都能起到一个帮助作用。从权威性上来说，学生通过调查收集到的材料比教师课堂讲授的内容更具有权威性，更全面、生动、直观、丰富、具有吸引力。

三、建构主义教学模式下壮锦图案创作实践教学

学生通过对壮锦历史的学习可以发现，壮锦图案、文化的发展经历了从简单到复杂、逐渐积累叠加的过程。壮锦教学需要教师将壮锦图案进行简化，按照从简单到复杂的顺序进行实践教学。壮锦织机的使用和通经断纬的织锦方法：以棉麻线为地经，以各种彩色丝绒为纬，平纹交织，在织物正反面形成对称花纹，并将地组织完全覆盖，增加织物厚度。其结构严谨而富于变化。这些不是初学者在短时间内能够掌握的。从目前壮锦图案在各个领域的应用来看，设计师对壮锦图案也是采用了简化处理的方法。对于有兴趣深入学习的学生来说，经过从简单到复杂的学习过程，可以让他们熟练掌握织锦技术，及其对图案的处理艺术，在熟练的基础上，才有可能实现壮锦技艺及其图案的传承创新和发展。这种从简单到复杂的过程也就是知识技艺建构的过程。

在实践创作教学中，还可以促使学生对已经建构的知识进行巩固提高。王柯平等认为学生进行艺术创作，有助于加深对艺术的理解，有助于学会使用相关的素材或材料，有助于体悟和掌握相关的技巧与手法，有助于提高感知艺术的敏感性，有助于培养和发挥个人的想象力以及创造思维能力。在学生的艺术创作中，学生可以对壮锦的历史、图案纹样、图案文化艺术等知识进行整合创新，将其运用于自己的艺术创作和其它的一些相关领域，如舞台服饰、城市文化设计、民族茶馆室内设计、红木家具图案设计等。

四、壮锦图案运用于红木家具设计的应用实践教学

壮锦图案的现代运用在桂西南地区非常广泛，壮锦的几何图案被广泛运用于城市的文化景观建筑物，花样图案被运用于一些城市主干道边上的装饰图案，非常美观。随着广西红木产业的发展和桂西南红木市场的不断壮大，人们对红木的艺术价值、文化内涵要求越来越高。如何提升红木家具的艺术价值和市场价值，这是一个迫切而又棘手的问题。将壮锦图案运用于红木家具的设计之中，人才的培养是关键。对于桂西南高校的艺术院系，应以实践教学为机遇，注重人才培养，推动壮锦图案在红木家具图案设计中的运用，为地方经济文化产业发展服务。这就要求在日常的教学中，教师应注重学生壮锦图案知识的学习和图案设计能力的提升，同时加强实践教学活动，在实践教学中，遵循从易到难、从简单到复杂的学习规律，注重实践能力的逐步积累提升。以红木家具及其相关类产品为实践对象可以为地方经济文化发展服务，也可以拓宽学生的就业渠道。

目前广西民族师范学院已经有了专门的红木实训基地，在学生毕业创作中，有些同学选择木刻进行毕业创作，将民族地方图案，如壮锦图案、天琴图案、铜鼓图案、花山岩画图案等图像设计融合进行木刻创作，取得了一定的成果。从作品来看，学生在图案设计和刀工雕刻上能力都已经比较成熟，尤其在图案设计上注重将民族地方文化融入到木刻创作中。这将是以后美术学院实践教学致力的方向。

五、结语

对于壮锦图案教学来说，建构主义教学模式对于学生的学习效果，体现在多个方面。在学生个人成长上，学生能够形成为解决某个问题与他人合作的能力、有效交流的能力，对问题进行深入探究的能力，特别是在后来的实践创作中能够就遇到的问题查找资料的能力。学生在研究的过程中能够对壮锦的历史、图案纹样、艺术特征、图案文化、织锦技艺、当代应用等进行主动探究。学生在大的地域环境、纵向的千年历史中学习壮锦，能够形成较高的历史文化意识，能够珍视本民族的非物质文化遗产，从学习到主动传承、创新发展，将民族艺术发扬光大。这也有利于提升學生对民族优秀传统文化的认同，提升民族自信心、自豪感。

参考文献：

[1]国务院.统筹推进世界一流大学和一流学科建设总体方案[Z].2015.

[2]何克抗.建构主义的教学模式、教学方法与教学设计[J].北京师范大学学报（社会科学版），1997，（5）.

[3]梁穆穆.广西壮锦美术资源与美术专业基础图案教学——以广西民族师范学院为例[J].美术教育研究，2017，（22）.

[4]廖明君.壮族织锦技艺[J].广西民族研究，2009，（2）.

[5]王柯平，等.美国艺术教育新台阶[M].成都：四川人民出版社，2006.

作者单位：

广西民族师范学院美术学院