从“眼耳身”到“心”的修炼

钟慧莹

摘要：在推崇素质教育的今天，美术作为一门艺术学科，美术课堂已不是单纯地教会学生美术技法那么简单，更重要的教学任务是——培养学生的创造能力。一个具备创造力及想象力的学生能够轻易找到自身的闪光点，感受美术带来的乐趣。

关键词： 创造力   想象力 个性   艺术氛围

一、美术课堂中培养学生创造力的教学的意义

在推崇素质教育，实现伟大中国梦，教育梦的今天，小学美术课程得到越来越多师生与家长的重视。可是，在根深蒂固的“应试”教育的影响下，很多教师仍传统地认为学生美术的能力就是美术临摹能力以及美术各种技巧的运用，忽略了对学生创造性的培养。在课堂教学中，教师把学生基本功的训练当成课堂重点，把提高绘画能力当做难点，却把最重要的一项忽视了——那就是学生创造力的培养。一副作品画得“像”还是“不像”，成为了评价学生作品好不好的标准。学生也习惯了一套固定的流程——教师示范——学生临摹，这样一个死板的训练模式。这种只有“眼耳身”却无“心”参加的作品，仅仅称为美术临摹，跟创造毫无关联。

美术活动的基石是想象力和创造力，没有想象就没有创作的空间。想象力与创造力的高低强弱对培养学生的形象思维，开发学生的智力，提高同学们对作品的鉴赏能力、艺术创作才能、思维逻辑能力等有举足轻重的作用。

为对应新课程理念的发展，顺从全球化的新艺术形势，我们既要传承旧时绘画临摹理念，也要重视学生创造力培养的教学，加强各学科的交叉学习，这也是美术课程教学的重点和难点。

二、美术课堂创造力的培养方法

（一）遵循儿童身心发展规律，还原其童真天性

小学生由于年龄的局限，往往身心发育不够成熟，自制力较弱，往往容易想到什么就做什么，用童年无忌的想法想象、看待世界。在作画时，很多时候他们并不是有目的性的绘画，只是一种简单的行为活动。但是当他们下笔时画出丰富的色彩，这种时候绘画给了他们强烈的满足感，这种满足感会在他们作画的过程中起着推动作用，并且会伴随他们一生，成为作画的强大动力。美术课堂应尽量创设无拘无束的环境，不要设置条条框框，让孩子们海阔天空地想象，自由自在地创作。一年级有一节课是根据太阳为主体创作一幅想象画，班上的很多学生都画了火红的太阳，但是一个小女生却画了一个浅蓝色的太阳，在提问中，她告诉我，夏天太阳太晒了，农民伯伯在田里干活容易中暑，她把太阳画成蓝色，这样太阳的温度就没那么高，农民伯伯也感觉没那么热那么难受了。听完后，我顿时豁然开朗，这不是他们这个年龄段最宝贵的心智与想象吗？为了他人，创造一个另类的太阳，这种美术课堂，学生真正做到了用“心”参与。

所谓的还原童真天性，并非是放任学生想画什么就画什么。在课堂中，教师应从正面进行引导，用积极乐观的心态引导学生学会观察生活，从生活中提取素材，把缤纷多彩的生活融入到作品中。总之，教师应做好组织者，指导者的角色，让学生从生活中入手，细心品味身边的一事一物，调动他们的对生活的热爱，让自然界培养他们的艺术情感，并成为他们作画的源动力。

（二）因材施教，发挥儿童主观能动性

每个学生都是一个多元化智能，其身心发展都不可能完全一致。受生活环境、生活经历、智力发展水平的影响，每个学生的思维方式，接受能力也有所差异，绘画也是如此。教师要根据学生的性格特点、智力水平因材施教。针对学生不同的特点对其进行教育教学，利用学生的差异性，因势利导满足每位学生的不同的需要，重视学生的个性化发展。因此，教师在备课时，不光要把握教学重难点，更要备学生。认真读透每个学生的心理特点，才能让课堂效果事半功倍。同时将对生活的所想所悟运用到课堂，在课堂中循序渐进，耳濡目染，慢慢培养学生的创造能力。

（三）创设校园氛围，增强艺术感染

学生的创造力如同植物的种子一样，只有在适宜的环境和温度下才能生根发芽。和谐轻松的校园环境可以放松学生的心情，激发学生的创造力。

1.开设美术社团

社团在校园生活中往往是必不可少的，它是一个非同寻常的兴趣班，始于学生团体中，少了老师、领导的纪律性束缚，反而能使得学生自发性的自律。科任教师应善于发现社团的用途，加以正确的利用，做到课内课外给学生创造良好的艺术气氛。在社团课堂中，教师要用心记录各个学生的爱好和长处，课后能够利用社团活动集聚美术爱好者，并提供发挥空间，让有所长的学生得以展示。

2.班级内开设“课堂艺术画廊”

课堂艺术画廊实施起来容易简便，能增加课堂间艺术的气氛，学生在艺术环境中熏陶，更容易迸发创作源泉。在艺术画廊中，首先让小画家谈谈自己的作画想法，然后让其他的学生进行观摩、欣赏，各抒己见，出现百家争鸣的繁华景象。

3.举行校园画展

学生的艺术创作得到学校重视，艺术成果有展示的机会，从而自信心被树立起来，荣誉感也得到偌大的满足，创作激情会更饱满。为艺术交流提供了前提条件，艺术思想上的碰撞对于学生创造力的培养起到至关重要的推动作用。校园内营造富有艺术气氛的创作环境，真正做到让学生的“身心”结合。

4.户外实践学习

在校园内或者前往富有地方特色的周边城市进行户外实践学习。开括学生的视野，在大自然的环境中放松创作，汲取优秀的不同的先进思想，回来后进行整理比对，取其精华。

（四）教师要善用变通的评价方式

科学的评价方式无论对哪一门学科的都有极大的推动作用。但在常规教学中，大多数教师以构图是否完整，线条是否流畅，画得像不像，颜色搭配是否和谐来评价一幅作品的好坏，实则不然。应将儿童的语言和个人创作方式作为评价标准，多鼓励，少批评，提高其自信心。若一味的限制学生的绘画思想，就容易抹杀其美术兴趣。美术教师应尊重并保护学生天真烂漫的想象，挖掘他们的艺术细胞，激起他们的对美术兴趣。因此，教师点评应以鼓舞为主，优缺点一并指出，鼓励学生发扬优点，尽量避免确定，做到客观点评，不打击学生的自信心。

结束语：“不创新，就死亡”艾柯卡用这句名言告诫世人，无论何时都要保持创新，否则就会被淘汰。纵观我国当前的美术课堂教学，学生创新精神是在日常教学中一步步接受熏陶培养起来的，教师的主导作用更是举足轻重。小学是一个充满无限创意的年龄阶段，教师应有目的地引導学生进行创造性的学习，发挥其主观能动性，尊重他们的个性，及时发现其潜能并适时引导和挖掘。努力营造创造教育的环境，让学生爆发想象的小宇宙，插上艺术的翅膀尽情飞翔。