广州箫笛制作技艺的全媒体创新传播

李佳 徐玮 陈静媛 邓心怡 何子晴 华南农业大学珠江学院

在现今经济高速发展的大背景下，作为人类瑰宝的非物质文化遗产，很多正处于一个日渐边缘化，甚至脱离主流文化的状态。为了使这些优秀文化重新回归，得到更好的传承与发展，将文化与经济结合，是一条很有发展前景的道路。广州箫笛制作技艺在发展过程中，也出现了边缘化的迹象。本文将致力于在全媒体领域下，分析该技艺全媒体传播的主要渠道与方式，从全媒体创新IP 出发，剖析这项技艺关于文创产品、H5、Vlog 等形式的全新创新传播方式。使之得到更有效的传播，获得更好的传承。

一、广州箫笛制作技艺的发展历史及传播现状

(一)发展历史

明清以来，江西的弋阳腔、安徽的皮黄等戏曲陆续传入岭南地区，自此产生粤剧、潮剧、琼剧等地方剧种，广州箫笛也随之诞生和发展起来。因为箫笛的需求量不断扩大，本地区专业的箫笛制作艺人也开始出现。自1912年起，在海珠路、大新路、净远路灯地区就有了“全声”、“德声”、“文声”等乐器作坊，个人作坊也一度达到了三十多家。在1956年时，这些个体作坊聚集在一起，成立了广州岭南箫笛乐器厂。箫笛作为广东乐器的重要组成部分，更是销往全国各地乃至一些周边国家。这个时期，广州箫笛制作的发展可谓是达到了一个巅峰时期。然而随着现代科技的出现和市场大环境的改变，箫笛制作开始走向末路，岭南箫笛厂也出现停产的现象，当时仅有几家手工作坊以及技艺加工厂还在继续，甚为萧条。

目前，由广州人经营的广州箫笛作坊仅存一家，即郭氏粤声的箫笛加工厂。郭家箫笛在广州箫笛业有着悠久的历史，现传承人郭大强先生的外祖父早在上世纪四十年代初，就开始从事箫笛手工作坊，上文提及的广州第一且唯一的广州岭南箫笛乐器厂，也在郭大强外祖父手中产生。经过了短暂的寂寥之后，广州箫笛制作技艺在2008年，成功列入广东省非物质文化遗产名录中，获得了新生。

(二)传播现状

在现代化科技与文明高度发展的今天，广州箫笛制作依旧保持着小作坊的生产模式，在产量上远远低于一些机械化产品。且其传播力度与影响力，相较于贵州的玉屏箫笛，显然是处于一个弱势的地位。目前，在传播方式上，广州箫笛制作技艺主要以传统媒体纸媒为主。据调查，我们发现自二十一世纪初起到现在，关于广州箫笛制作技艺的相关采访报道，共有三十篇左右，报道媒体主要以南方日报、广州日报、羊城晚报、南方都市报等为主。在这些报道中不少是广州非物质文化遗产的相关报道，广州箫笛只是里边的小部分内容。其中2007年到2017年，报道数量极少，甚至不到一年一篇。近两年来，随着国家对传统文化的重视以及郭氏箫笛传承人的努力，在报道数量上有了极大的提升，就今年已经有10 篇以上的相关文章。此外，他们以广州为中心，散发式开设了箫笛授课班级，不设年限，面向社会群体。为推广箫笛，郭氏传承人与郭家班合力成功举办了多场箫笛汇展和雅集活动。

在新媒体上，广州箫笛的传播主要依赖于微信公众号——郭氏粤声。公众号创立于2014年，推文内容较为丰富，分为三个大板块，文章汇总、粤声课堂和招生公告。文章汇总主要介绍箫笛的相关知识点与或活动。其推文数量较为可观，但阅读量只有一百或几百，较为冷门。在抖音、微博等相关平台，传承人也进行了推广，但从不到一百的粉丝数量来看，传播力度远远不够。此外，政府部分在广州箫笛制作技艺的发展上也起着一定的积极作用，如通过举办会展、节日庆典等相关活动，促进该项技艺的传播。

从调查分析可见，当今年轻群体更多的喜欢接受流行文化，而往往缺席优秀传统文化的传承。因而也导致了广州箫笛制作技艺的传播者日渐老龄化，年轻的传承人也日渐缺乏；在政府举行的一些会展、节日庆典等活动中，广州箫笛制作技艺出现过不少被“遗漏”的现象；在广州大型图书馆中，针对这项技艺的资料能用“甚少”二字概括；在媒介上，广州传统媒体对这一非物质文化遗产的报道数量相对较少，传播力度也远远不够。以电视为载体对广州箫笛的相关报道几乎没有；以公众号、微博、抖音等为主新媒体传播，重点依靠传承人自己运营，但从阅读量与关注量来看，也是远远不足。

二、广州箫笛制作技艺的“IP 化”全媒体传播

(一)关于IP

在商品经济的背景下，文化与经济并行发展，是最为行之有效的方法。广州箫笛制作技艺也同样无法绕开商业和文化的渗透与结合。近年来，在产业融合的时代背景下，“IP”这两个字母体现了惊人的商业及文化价值。IP 是的英文全称是“Intellectual Property”，翻译为知识产权，指人类在社会生活实践中创造出的智力劳动成果所享有的专有权力。即将这份知识产权通过不同的方式与形式进行再次创造，然后再运用各类平台、渠道、媒介等进行传播，从而使之得到二次发展。

要成为一个“IP”，首先这项文化技艺必须要要具备深厚的文化底蕴和丰富的内容资源，其次必须要有人类共鸣感，是人类共同的瑰宝。以故宫IP 为例、故宫作为我国唯一保留下来的完整帝王宫殿，现在已经是一座宏大的博物馆，有着丰富的文化资源与深厚的文化底蕴。以此为基础，故宫有近万种的文创产品，其销售额度达到了15 亿人民币以上。以故宫为内容的公众号文章、APP、H5、电影综艺等更是实现了惊人的阅读量与使用量。自此，故宫这个超级大IP 以全新的形式，重新让受众认识了它。

(二)打造箫笛IP

1.箫笛IP 的形成条件

箫与笛自古以来就是我国的出彩的管弦乐器，有着五千年的悠久历史，在不少的文学作品中，我们常能看到它们的身影。广州箫笛制作技艺从明清开始至现在，经历了广州从繁盛到衰落，又重归强大的历史，有着丰富又精彩的故事。一支看似简简单单的广州箫笛，从开始制作到最终成型，需要经历多重繁杂的步骤，这也正是先人智慧的沉淀。从这些方面看，广州箫笛制作技艺具备形成一个文化IP的基本要求。

2.箫笛IP 之文创产品

打造箫笛IP，可先从文创产品入手。文创产品，是指在基于丰富文化内容的前提下，对这项文化进行再创造，从而衍生出当代生活中有创意又实用的各类生活用品。这类产品，是文化内涵的实物体现，具有美育和教化的功能，且有着很强的社会作用和经济效益，能够兼收并蓄的发展和传承该文化。广州箫笛制作技艺，可以从箫笛和箫笛故事出发，配合当地的文化特色和人们的生活需求，深刻挖掘产品的文化内涵，在再创造的过程中提升产品的附加值。除此之外，在产品的外观设计、包装等方面，也需要突出浓厚的文化气息，给消费者完整的文化体验。之后，在通过各种传播渠道与方式，将箫笛文创产品传递给大众，实现文化与经济的完美配合，最终打造一个专属广州的箫笛的文创品牌。

3.箫笛IP 之创新传播

在传播方式上，可以运用较为广泛使用的微信H5 广告与Vlog，也就是将广州箫笛进行再次创造，以微信H5 广告与Vlog 的形式呈现在受众面前。H5 广告，即HTML5 技术在网络环境中传播的互动广告，有图文、音频、视频、游戏、3D动画等丰富的形式，极大地方便了用户的浏览，是近年来强势发展起来的营销方式之一。广告最能打动人的往往是那份情怀，深入挖掘广州箫笛制作技艺中让观众为之动容的故事，让受众更好的了解广告内涵，进而增添一份对广州箫笛文化内涵的领悟，借此达到文化传播的效果。

Vlog 是近年来出现的一种新兴的短视频传播方式，其内容以Vlogger 的真实生活为主题，如他们的日常生活、旅行日记、产品测评等，这些极为真实的片断化生活内容，有着强烈的现场感，满足了当下受众需要陪伴的心理，产生强烈的共鸣。现当代年轻人更愿意用这种方式来记录生活，分享生活。广州箫笛可以将此方式运用于开班教学、箫笛制作、箫笛汇展雅集活动等活动中，增强受众对广州箫笛制作技艺的体验感，让受众更加深刻的了解广州箫笛制作技艺。

三、结语

综上所述，以保护和传承广州箫笛制作技艺为前提，打造广州箫笛IP，形成属于广州箫笛的文创品牌，用微信H 5广告、Vlog 等创新方式对其进行再传播，是将广州箫笛传播的各类渠道与发展形式进行整合，让受众对广州箫笛有了一个整体性的认知，能够更好的理解与传承这项技艺。

IP 作为一种有着强盛生命力的新兴发展模式，丰富和创新了文化传播的形式与渠道，赋予了文化发展与传承新的生命力。以保护文化为基础，将IP 运用于非物质文化遗产的重新开发中，宣传正向价值观，形成经济化的全新文化市场，是非遗文化再次发展的一条有效途径。