音乐类选秀综艺节目策划方式探究——以《2019明日之子》为例

张 玉

（安徽财经大学，陕西 西安 710000）

网络技术的快速发展给媒体领域带来了许多变化，在信息技术高度发达的时代，许多综艺节目引领潮流，获得了年轻观众的喜爱。因此，《2019明日之子》将观众和评委之间的角色关系升级为“明星推”和“粉丝推”，拉近了“粉丝”和偶像之间的距离，“粉丝”不再盲目和被动地等待偶像被选出来，而是可以直接参与选择偶像的过程，通过投票和其他形式支持自己的偶像。因此，该节目迅速发展成为超大型IP平台，具有较高的流量价值，吸引了众多观众的关注，并引发了在线表演才艺的高潮。

一、音乐选秀类综艺节目发展特点

（一）节目选手趋于年轻化、个性化

近几年，音乐类选秀节目参赛选手越来越年轻化。年轻选手大量涌现使得节目更加吸引观众，年轻充满青春气息的舞台符合观众对偶像青春靓丽形象幻想；另外注重个性化参赛选手，越有特点的选手越容易被观众记住。参赛中，选手需要根据自身的经验和特点吸引更多的观众，在舞台上可以呈现出更加创新的内容，这也是音乐类综艺节目非常注重的，只有打造出差异化，才能更好地吸引观众的注意力[1]。

（二）导师阵营层次化

导师阵营层次化对音乐类选秀综艺节目来说极其重要，导师阵营同质化容易使观众产生审美疲劳，很难引起观众的兴趣。而在音乐类选秀综艺节目中，导师音乐类型的多样化以及导师从事领域的不同可以打造层次化的节目效果，一方面不同领域可以多角度看问题，体现出评价的客观性；另一方面也容易使不同阵营层次的导师之间发生争执与分歧，从节目效果来看，制造了不少节目的看点与热点，这正好是音乐类选秀综艺节目所需要的[2]。

（三）宣传打造话题性

无论综艺节目表现出来的是何种才能，无论使用什么口号，“话题性”都是一条万变不离其宗的标准。以大热的《中国新说唱》为例，该节目的宣传片直接呈现表现力最强的参赛片段和表现最差的、导师批评最狠的片段，并打造“1V1话题不断：大傻为兄弟发声，OG正面对决”话题，赚足观众的好奇心。不可否认，在日益同质化的综艺节目市场中，找到能够具备话题性的节目策略，对具有产品属性的音乐综艺选秀节目来说是非常成功的[3]。

二、音乐选秀类综艺类节目策划的重要性

（一）突出节目的独创性

无论是电视音乐才艺秀还是其他国内节目，为了避免同质化，必须加强自主创造，毕竟“独创性”是保持综艺节目活力的核心。“异质性扩散”是音乐选秀类综艺类节目策划在未来必须遵循的方式，在创作此类节目的过程中，节目策划人应充分发挥其自主性和创造性，实现节目理念和模式的多元化表达，并体现在竞赛规则和选择对象的创新中。节目策划时应该进行市场调查，了解观众的喜好和心理趋势，从而在此基础上制作具备独创性的音乐选秀类综艺类节目[4]。

（二）吸引观众眼球

近年来，在音乐选秀类综艺类节目的发展过程中，电视观众的参与度明显提升。部分观众还可以通过音乐节目中演员的表演来进行打分，找到适合自己喜好的音乐选秀类综艺类节目并参与其中，并且还能理解和欣赏节目中的各种笑点，满足内在的审美需求。为了提高节目质量，节目制作必须通过观众的参与吸引观众眼球，才能吸引到更多的节目观看群体。

（三）提升节目整体质量

对于众多音乐选秀类综艺类节目来说，节目制作阶段最重要的环节是全新的节目策划，做好节目市场调研，明确音乐选秀类综艺类节目的主题、结构和任务，准备舞台灯光等。节目策划需要作出谨慎安排，并制定备选方案和应急计划。在了解节目市场的过程中，对高收视率节目进行案例研究，并进行市场调查，以了解观众对节目的喜好。只有这样，节目策划才能符合观众的品位和爱好，并为节目的制作和播放做好相应准备。

三、《2019明日之子》节目策划分析

（一）全新导师阵营

过去音乐选秀类综艺类节目通常会邀请有一定名望的音乐前辈作为导师，或者是音乐偶像，吸引了大批观众的目光。而在《2019明日之子》中，全新的导师阵营成为新的热点，导师阵营一经公布就引起了观众的好奇。此次节目组导师既有宋丹丹这样的演艺界前辈，也有2018年才从创造101C位出道的孟美岐，出道才一年就担任导师，瞬间引起了巨大争议。从年老到年少，《2019明日之子》的导师阵容就像是一个谜团，宋丹丹、孟美岐所能引起的争议性已经引起了广大观众的关注，更让人好奇这两位老少导师之间会有什么样的分歧与争端，吸引了大量目光，节目的前期策划可以说是已经很成功了。

（二）全女生参赛

在过去两季比赛中，《明日之子》只收男性学员，每个学员的外貌以及音乐特长都给观众留下了深刻印象。观众对于《明日之子》第3季的印象还停留在前两季男性学员的认知当中，但是《明日之子》第3季显然出人意料，在《明日之子》第3季中，只收女性学员，消息一经曝出就引发了观众的猜测，人们也期待着全女生参赛究竟会给这一季的《明日之子》带来什么不同，全男生参赛的模式观众已经熟悉，因此这一次节目策划打破了以往的节目模式。非常有意思的是，由于这一季是女生季，因此被命名为水晶时代。为了响应水晶时代主题，节目策划做出了精心安排，舞台设计与水晶概念相关，品牌logo的制作也有水晶元素，充分凸显了水晶主题，还有导师投票环节的设计，也都融入了水晶理念，呼应了全女生参赛这一策划。

（三）节目宣传打造“标签化”

“标签化”为节目宣传提供了很好的切入口，显示出节目的独创性，同时也能为节目制造高话题度，提到某个标签就能让观众想到这个节目，这也是标签化的成功所在。毫不例外，《2019明日之子》的参赛选手也特别设计了“标签”。例如，出生于2000年的洪一诺，偏爱复古，擅长老歌，更是以一首《风中有朵雨做的云》征服了星推官，因此被众多评论称为身体里住着一个“老灵魂”，通过特定、个性化的标签，选手在舞台上雁过有声，获得了更多的关注。BY2重返舞台也是《2019明日之子》的一大标签，围绕该标签而展开的诸多猜测与深度挖掘本身就让标签发挥了最大的价值，观众对这一幕的印象更加深刻，同时也打造了独有的节目标签，提高了节目宣传效应。

（四）后期制作很亮眼

除了前期设计以及节目现场把控之外，节目的后期制作也很重要，对节目的重要性不言而喻。《2019明日之子》的节目旁白是比较突出的亮点，幽默十足，甚至被网友贴上“史上最直白的综艺节目旁白”，虽然旁白中吐槽了自家选手，但获得了网友的关注，满满都是笑点，拉近了节目与观众之间的距离。节目中因为张钰琪的眼睛太小，龙丹妮调侃了一句长得像李荣浩，节目旁白立刻跟上：“幸亏两人头发长度不一样，不然两人同台，这画面不敢想象！”瞬间让人捧腹大笑，达到了更好的节目宣传效果。另外，《2019明日之子》每位选手的采访，包括表情、字幕、配图等，都配合得比较好，同时也很契合节目抓住观众心理的需求，后期制作成效明显。

（五）广告的宣传紧密贴合节目

节目的效益不仅在于话题度、观众缘上，同时也与广告宣传效应相关。《2019明日之子》是全女生赛季，原本就赚足了吸引力，为了和全女生赛季、水晶时代主题等相呼应，《明日之子》的广告宣传以一叶子小V脸面膜等女生必备品为主，紧密贴合女生节目。同时，根据女生的喜好，节目过程中适时推出荣耀20系列、特步、六神清凉沐浴露、零食等，吸引了女性观众的目光，与全女生赛季的节目策划互相呼应，让观众大呼用心。

四、从《2019明日之子》看综艺节目策划新趋势

（一）将幕后制作与台前同时呈现

与其他节目不一样，《2019明日之子》特别设计将幕后制作与台前同时呈现在观众面前。导师龙丹妮就是节目组的人员，首次从幕后走到台前，为节目提供了不同的视角，呈现了节目全过程。另外，《2019明日之子》的先导片呈现了节目组邀请导师的细节，让观众更加了解节目组的想法，拉近了节目荧屏与观众之间的距离，节目更加有血有肉，同时呈现的效果比单一凸显台前状况要好得多。如2019年《我的经纪人》也是比较火的一档节目，将明星与经纪人之间的关系、工作状况等呈现给观众，被视为典型的幕后工作的完全呈现，让观众对幕后工作更加了解，明星与经纪人之间的更多细节得到披露，这比直接呈现经过修饰的明星个人传记要好得多。

（二）节目制作更加趋于精良制作与创新化

节目制作只有独具一格，才能脱颖而出。在观众猎奇心理不减以及对节目同质化不满的今天，节目制作必须立足于创新理念，精良制作精心策划，才能取得好的节目效果。《2019明日之子》有了前两季的基础，在节目制作上更加精良。这一季对参赛选手进行了分类，而不是一概而论，节目流程是多变的，并没有一整套走到底，Start和Restart两大赛道，取消一人坐镇一条赛道的赛制，改成6位星推官一同评星等。可以看出，《2019明日之子》的创新是比较多的，颠覆了人们以往对《明日之子》的认知。

五、结束语

综上所述，本文首先通过对《明日之子》进行阐述，具体分析了当前音乐类选秀综艺节目策划方式；然后结合《明日之子》节目的策划对该节目的宣传与制作两大部分进行了深入分析，并对音乐类选秀综艺节目发展趋势对导师阵营、选手风格做了具体阐述；最后，还对《明日之子》节目策划中所应用到的策略效果进行分析，认为该类型节目将会愈发趋向于精良制作与创新化。