垃圾变艺术的巧工匠心

摄影师介绍

尼克拉斯·赫尔特曼

Nicklas Hultman

瑞典的平面设计师和视觉艺术家，现居住于丹麦哥本哈根。

个人官网：nicklas-h.com Ins。账号：nicklas.h

Q：可以解释一下作品名称Baroqueikebana的含义吗？什么契机下想到用这个单词来命名？

Nicklas：荷兰大师（维米尔和威廉·范·埃尔斯特）给我很大的启发，我很欣赏他们用光的方式，以及他们如何构建视觉效果。我也深受日本插花技术的影响——在各种容器和环境中插花的精致方式。通过将巴洛克式的不同物品摆放方式与精致简约的插花方式相结合，我找到了自己独特的声音和工作方式。

Q：怎么想到以垃圾作为创作素材的？

Nicklas：在和广告打交道的过程中我发现，人们总是买他们可能不需要的东西。在上海和丹麦，你有机会回收你扔掉的东西，但不是每个人都这样做。我想对此发表评论，不是用世界末日的方式，而是更多地展示我们用完之后扔掉的东西。我希望人们更多地关注我们在生态系统中的位置。我们只有一个地球，我们必须爱护它，就像它爱护我们一样。

Q：我看你的这组作品中每一张都含有“花”这个元素，花对于这组作品或者你本人来说有什么特殊的意义吗？

Nicklas：我在上海生活的时候参加了几个插花班，从那时开始受到亚洲各国插花方式的启发，开始插花。我从小就被鲜花包围着。我妈妈是个花商，她鼓励我玩花，要有创意。我的祖父是个陶工，他在玫瑰园里教我画画。所以把花作为艺术材料对我来说是很自然的。在Baroqueikebana的照片中，这些花与我们扔掉的东西形成了巨大而必要的对比，就像生命的轮回一样。花或者植物年复一年地生长，虽然会凋谢，但是不管怎样都会重新生长的如此美丽。而我们产生的垃圾几乎不会分解，地球母亲不能解决它。这就成为我们的工作。

Q：你怎么定义它？雕塑？装置？还是摄影作品？

Nicklas：Baroqueikebana的图像是雕塑和静物。拍摄完成后我在Lightroom和Photoshop中对它们进行后期处理。这个项目应该是数字化的Baroqueikebana。

Q：我看这组作品的色调非常的朴实，光线非常柔软，给人非常温暖的感受，是用自然光拍摄的吗？

Nicklas：所有照片都是在我工作室的同一角落拍摄的。我使用大窗户的自然光（左边的光），由于一天内时间和天气的变化导致背景墙的颜色不同，所以我也有用一个便携式的灯来增强不同物体的纹理——就像古代荷兰绘画大师在绘画时所做的那样。所有的图片都包含了5到20张在Photoshop中合成的图片。

Q：你有什么艺术创作的心得可以分享嗎？你如何理解日常物品与艺术品的转化？

Nicklas：我总是保持好奇心，对我不知道的事情总是保持开放的心态。你很可能在一次新的经历中找到更多的灵感，而不是在你非常熟悉的事情中。