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2019-03-05
Simone Pheulpin
雕塑般织物
Pheulpin在77岁的时候终于获得了应有的关注。现今,她在法国和英国都有展览,而且她赢得了巴黎市创意大奖,并在LOEWE罗意威国际工艺奖上获得了特别提名。LOEWE的创意总监Jonathan Anderson说道,“Simone 能把简陋的材料转变成令人难以置信的雕塑。她的作品不是你日常所能见到的,它是真正的灵感源泉。”伦敦V&A博物馆的藏品总监Antonia Bostr?m大约在一年前就开始留意Pheulpin 的雕塑。“当你第一次看到作品時,你会认为是经过剪切的陶瓷或粘土,”她说道,“然后,当你明白它真正的构成时,就会感到惊奇,为本就已经非凡的奇迹更增添了魔力。”
Katie Roberts-Wood
医学视角重构时尚美学
自2015年9月在伦敦时装周推出首个系列后,她的同名品牌ROBERTS | WOOD便迅速进驻 Dover Street Market,随后,Zaha Hadid亲自购置了她的数套设计——生于英国诺丁汉的服装设计师Katie Roberts-Wood毕业于英国皇家艺术学院女装设计研究生项目,她是那届学生中唯一没有受过正统时装教育的人,她的本科专业是医学。这位设计师抛弃了传统的缝纫手法,潜心研究其他组织布料的方式,诸如打结、穿孔和编织。她制作服装的过程缓慢而复杂,以基本单元结构的堆叠、拓展和重复完成令人叹为观止的整体。在她看来,人类永远无法避开对于自然的模仿。
Diana Scherer
生命的蕾丝
植物的根系深藏地下,被植物神经生物学家认为是植物的大脑。达尔文是第一个研究植物根系行为的人。在《植物的运动的本领》一书中,他描述了植物根系并不是简单地被动向下生长,而是具有运动和感知能力。根系能探知周围环境,感知重力并且定位水源和化学物质。自2015年起,Scherer一直将植物的这种感知能力应用到其作品中。她使根系的发育过程可视化,并利用根系的动态发育来开启新项目——一个新型、可持续的纺织材料研究项目。的确,她的作品更像是连结社会、艺术和科学的纽带,将她对生物学的爱好和知识转化为艺术图像,传播至大众。
Kimsooja
身体是一根针
金守子表现艺术的方式是多种多样的。不过,无论是行为艺术、装置艺术,还是视频影像,她的作品都是围绕着两个元素:布料和人物。艺术家以针、线、布等传统缝纫材料间的关系为灵感,进行自我探索和探索他人。对这位如今在全世界享有盛名的女艺术家而言,这两个元素本来就是她的命题。有一个故事是她已经讲述了很多遍的:一次缝被子时,针穿过织物的表面,似乎身体的能量也通过一根细小的针连接到世界的能量。在那个瞬间,她的情感和行为突然间被衔接在一起。当时,艺术家正在寻找自己的艺术方法论,针到织物的关系就像身体到宇宙的关系,事物与结构的基本关系也包含其中。