中国纪实电影的发展嬗变及艺术风格研究

□郝彦帅

中外电影史上始终存在着一个话题即电影与现实之间的关系问题。正因为如此，才诞生了许多经典的电影理论流派。在讨论电影与现实的关系时，我们必须从两个方面来考虑，一方面涉及影片的客观制作以及后面所带来的各种经济效益，这不可能脱离现实而存在；另一方面，“现实”更是电影对当下社会生活的一种投射和隐喻，是一种现实主义的态度，包括影片所聚焦的社会问题和所涉及的人生观、价值观等。

近年来，中国电影市场前景大好，电影导演们不再拘泥于自己所擅长的领域，而是开始尝试拍摄一些新的类型，电影市场逐渐呈现出百花齐放、百家争鸣的发展趋势。纪实电影也在这个过程中持续发展，不仅局限于第六代导演的作品，许多导演拍摄的影片也都表现出强烈的纪实主义风格，受到业内人士的夸赞，有的影片甚至在国际上备受好评、获得奖项。《三峡好人》《解救吾先生》《推拿》《山河故人》《搜索》《路过未来》《我不是药神》等影片推动了中国纪实电影的发展。

一、纪实电影的发展与实践

回顾中国电影史的发展历程，以底层社会群体为题材的影片类型一直都存在，不同代际的导演对此题材都偶有涉猎和接触，形成了一定的继承关系。严格来说，中国纪实电影的发端，应该是始于中国的第四代导演。他们提倡纪实性，寻找历史底蕴，注重主题的表达以及人物的挖掘。但是，第五代导演并没有将这一纪实风格延续下去，直到第六代导演贾樟柯、娄烨、王小帅等人的出现，才重新为纪实电影的发展创造了机会，并开创了属于第六代导演的纪实美学。

第六代导演的影片总是充满着浓烈的纪实风格，他们关注社会底层人物的命运，试图展现人作为独立个体的生存状态。他们关注处于社会边缘地带的人物，诸如妓女、小偷等。以贾樟柯的《小武》为例，影片的真正价值就在于导演用最平常的眼光来讲述了一个小人物最普通的人生遭遇，探讨了人性中的某种弱点。第六代导演的这种拍片方式，在中国电影史上具有特殊的意义。过去的中国电影几乎不会用城市边缘人物来作为主角，就算影片中偶有涉及，也大都猥琐、丑陋，是为了衬托主角而存在。这样的人物塑造本身就缺乏一定的平等意识，更谈不上关怀他们，表现他们面对生活时的无奈和心酸。

第六代导演在拍摄影片时，常常采用实景拍摄、自然光效、固定镜头、长镜头、偷拍、跟镜头等方式来强化影片的纪实风格，并且采用同期录音的方式，增强影片的现场感，保持环境艺术场景的真实。影片总是最大程度地还原片中人物的职业，展现他们的性格特点，给观众带来强烈的真实感和代入感，人物情感自然流露，真实而不做作。第六代导演的影片在一定程度上继承和借鉴了意大利新现实主义电影的创作风格，他们的电影并不一定要展现某种感情或者寄托某种精神，更多的是对社会生活中底层民众日常生活片段的琐碎记录，通过对日常生活的展现客观抒发某种情绪。如《三峡好人》《小武》《世界》等影片，都是通过对琐碎日常生活的叙述，展现某一个体的生活状态和人生经历。与传达主流价值观的影片相比，第六代导演的影片在表现上更趋于真实和自然，也最接近现实生活的本真状态。

近年来，除了第六代导演依旧拍摄纪实电影外，许多大导演和青年导演也开始尝试拍摄纪实主义风格的影片。他们继承了第六代导演的拍片风格，但又不仅仅是表现社会边缘人物的生活，他们逐渐从城市边缘扩展到城市中心，开始将普通人的生活状态、工作情感经历融入到影片中，关注社会生活中的真实事件。许多导演更是将医患问题、外来打工者问题、买房问题、整容问题等社会普遍存在的问题带入影片，增加了对社会问题的道德批判和讽刺。他们的加入促进了中国纪实电影的发展，有的导演甚至在纪实的基础上融入了其他类型电影的元素，推动了纪实电影的风格化嬗变。

二、中国纪实电影的风格特征

（一）简单直接的叙事方式

早在世界电影诞生之初，纪实主义风格的电影创作就一直存在。世界上最早拍摄纪实主义电影的导演是卢米埃尔兄弟。他们公开放映的第一批短片《工厂大门》《水浇园丁》《火车进站》等，采用固定机位的方式进行拍摄，以最简单直接的方式展现了日常生活中的某个场景或片段。当时，观众在看到《火车进站》这部短片时，发生了非常不可思议的一幕。当观众们看到银幕上的火车朝自己的方向缓缓驶来的时候，竟然感到恐慌害怕，以至于离开了座位。《火车进站》主要展现了一辆火车缓缓进站的场景，观众之所以害怕，是因为他们觉得真实。而纪实电影最主要的目的就是展现真实，导演利用最简单直接的方式，通过对日常生活中某些片段的展现，真实地表现了人们的日常生活和经历。

中国纪实电影将镜头对准了社会上的底层民众，有的处于城市边缘地带，有的处于落后偏远的乡村。导演在表现他们的生活经历时，将所要表达的内容通过最直白的方式展现出来。他们用生活中的各种常态代替影片中的戏剧冲突，通过简单的镜头语言表现最朴实的本真。这种客观与主观相结合的表达方式，可以使观众最大程度地感受到影片所要表达的真实状态。以影片《三峡好人》为例，影片讲述了煤矿工人韩三明从山西汾阳到重庆奉节寻找自己多年未见的妻子，而女护工沈红从山西太原到重庆奉节寻找多日不曾与自己联系的丈夫的故事。两组故事情节中都没有出现戏剧冲突，而是采用最直接的跟拍方式客观展现了他们二人在寻找过程中的经历和遭遇。这种原生态的真实展现降低了影片的视觉美感，但却加强了影片的纪实属性，使影片在流畅平实的叙事中散发出别样的情绪。

（二）现实主义精神的坚守

纪实主义电影立足于社会生活，以真实事件和人物为原型，表现普通小人物的人生百态。现实主义作品就像一面镜子，将现实生活中的各种事件进行深入挖掘之后展现在观众面前，一方面反映现实社会中的各种流变，另一方面又暗喻和投射其背后的人生百态和酸甜苦辣。中国电影对现实主义题材的探索从未停止。早在20世纪30年代的左翼电影时期，许多电影人就将影片主题扎根社会底层，《一江春水向东流》《马路天使》等影片更将电影与人民放在同等地位。夏衍等人还提出应该把求真求实作为衡量一部影片的标准，为今后纪实主义电影风格的形成打下了坚实的基础。

从第六代导演拍摄的影片来看，他们在纪实风格的基础上仍旧对现实主义精神有很强的把握和表现。一部优秀的纪实影片，在展现其表面事件的同时，离不开对事件背后的深层探索，更离不开人物所坚守的现实主义精神。第六代以外的导演，也在对现实主义精神的坚守中前进，展现了纪实风格背后的精神魅力。上映于2012年，由陈凯歌执导的影片《搜索》取材自当代现实生活，以一次公交车让座为导火线，蝴蝶效应般地引发了一系列事件，最终导致了不同阶层人们生活的变迁。影片将这场事件真实地展现在观众面前，叙事角度和内容的现实度高，更容易引起城市人群的思想共鸣。《搜索》这部影片更加入了对人性的展现。从表面上看，它将社会中存在的一些丑陋现象展现在观众面前，其真实的意图却是在呼唤人性中的真善美。影片中的各个人物最后都以知错、认错的方式实现了对自己行为的救赎，完成了对正确价值观的重建。

（三）镜头语言的纪实呈现

中国纪实主义电影的一大魅力在于镜头语言上的独特运用。镜头语言是电影创作必不可少的重要元素。在纪实电影的创作中，最常见的镜头便是固定镜头、长镜头、偷拍和跟镜头等。这些镜头语言的运用，丰富了电影的表达空间，为电影带来了新的艺术魅力。资料显示，固定镜头、长镜头在影片中的运用最初是由于经费不足等因素所致，但随着许多影片的运用，这样的镜头语言在表现生活原貌、展现人物关系时，表现出自己的独特魅力，使其成为一种惯用的拍摄方式出现在纪实电影之中。

贾樟柯的电影正是使用长镜头来客观再现现实生活，完整记录底层小人物的命运纠葛。以影片《三峡好人》的开头为例，导演通过一段近4分钟的镜头向观众交代了影片的社会背景和生活原貌，将船上乘客的各种风貌展现出来。而后，镜头最终聚焦在影片的主人公韩三明身上，他独自坐在船头，胸前抱着自己的手提包，静静地看着远方。导演在这里通过镜头间接交代了主人公韩三明的身份——来自社会底层的外地人，突显了镜头的客观表达能力。贾樟柯的《小武》中，也有一个被大家所津津乐道的长镜头段落。在这长达3分钟的经典镜头里，郝警官将小武临时拷在马路旁边的电线杆上，小武刚开始的时候无助地蹲在地上，后来又慢慢地站了起来，客观表现了他的焦躁与不安。在这个过程中，摄像机始终对着他，在他站起来之后，摄像机更将周围看热闹的人群清晰地展现出来。而后，镜头对准围观的路人，如同小武注视着周围的路人一样，将小武的所有心理活动都通过镜头语言的运用展现在观众面前。通过这样的长镜头段落，导演巧妙地将围观人群与小武疏离开，暗喻了现实生活中人与人之间的冷漠和疏离。

（四）人物形象的纪实塑造

早期意大利新现实主义电影流派在影片拍摄时便采用职业演员与非职业演员的混用。正是由于这种用人原则，使影片在塑造人物时显得更加的真实和立体，将现实生活中的真实人物搬上银幕，显示出强烈的纪实性。纵观中国纪实电影的艺术风格，不得不提到影片中演员的选择和使用。大多数纪实电影的表演都采用职业演员与非职业演员的混用，这样的选择在第六代导演的影片中最常见到。影片利用职业演员与非职业演员的混用来塑造影片中的人物性格，增强了影片的纪实性和真实性，更好地引起观众的共鸣和情绪。

以娄烨拍摄的影片《推拿》来说，盲人作为影片的主人公，为了达到真正的纪实可信，在演员的选择方面，就采用了职业演员与非职业演员混用的模式。在片中，职业演员进行了大量的即兴表演，融入角色，做到了表演的真实可信。而非职业演员的运用，则让影片在表演的基础上融入了生活中最真实的气息。影片中“嫂子”的扮演者张磊之所以获得了金马奖最佳女配角，正是由于她本身就是来自南京盲校的学生，许多下意识的表现更加凸显了故事的真实和自然。

三、结语

在中国电影市场票房逐年走高、类型逐渐呈多元化发展的今天，中国纪实电影的发展也迈上了新的台阶。近几年，许多优秀的纪实电影出现在银幕上，并且出现了许多亚类型。这些影片在内容上关注当前的社会生活，将生活中普遍存在的社会问题带入其中，展现出浓烈的纪实主义风格。民生与电影的结合，使观众在观看影片时产生了别样的情绪，促使观众更好地审视自己并带来深入的思考，对推动中国电影的发展、表现电影与现实的关系有重要的意义。