声乐启发性教学原则谈略

苏 艳

声乐教学手段纷繁复杂，学生理解各有参差，所以在教学上并无完全固定统一模式。如何让学生会唱歌、唱好歌，成为众多声乐教育工作者不懈探索的事业，特别是对初学声乐的学生，用尽各种手段，但取得的成效不见得尽如人意。可见，声乐学习除了教师传道授业外也是学生自我潜能的发掘过程，学生的主体地位尤为突出，声乐教师应成为一把开启学生演唱天赋的钥匙，通过多种手段帮助学生优美地歌唱。

一、天性的解放

解放天性一词借用于戏剧表演教学，作为声乐同样适用，特别是在声乐教学中，应特别注重学生天性的解放。《毛诗序》中就有情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之，可见歌唱就是心理活动的高层次表达。所谓解放天性即是对外放性格的培养和情感主动的表达。在中西声乐表演教学体系中，表演课程都占据了一定比重，其主要目的在于打破学生固有的心理认知，破除非常态表演的心理障碍。在声乐教学中加入解放天性课程是适当和必要的，通过对动物、人物等具象事物和情态的肢体表达，能使学生心理表达与肢体表现得一致，培养学生肢体协调性，并能很好地解决学生声乐学习中胆小拘束等因性格内向造成的问题。通常声乐教学中的解放天性训练主要是对各种声音和音色的模仿，对各种具象事物的模仿，对抽象情态的具象表现。但在教学实践中，往往遇到的困惑还不是如此简单，还需要启发学生对外界事物热情洋溢的表达，主动与老师进行学习生活的交流，握手及爱的拥抱。在启发性声乐教学中，教师积极带动学生热情学习，学生配合老师进行肢体语言的情态表达，营造轻松和谐的教学氛围，让学生身心松弛，强调高兴愉快的歌唱，能使各个腔体打开，呈现出较好的演唱状态。

二、科学发声方法的启发性建立

许多学生学习声乐对自身的发声没有一个系统科学的认识，声乐教学中应特别注意引导学生建立一个科学的声乐认知体系，通过引导学生自主探究声乐演唱，由过去教师主动教学变为学生主动学习。打开学生主动探究知识的能力，在教学上可以达到事半功倍的效果，学生主动地对气息、共鸣腔体、音色的探索能更有利于声乐演唱的进步和特点的形成，声乐教师要做的仅仅是对学生有害嗓音发声的指正和歌曲处理的合理化建议。在学生声乐探索中，教师应摒弃过去的传统抽象的教学语言，诸如高一点远一点后一点等用词，选择与生活和现实密切相关的情态和词汇，让学生具象地理解。前段时间专题做了一个关于歌唱体能与精准训练的实践研讨，教师和学生都有很大程度的提高，我们传统的声乐教学，基本是建立在对歌唱最高目的的想象以及教师个人体验转述为主，这样就会让同样的人体机理的协调过程，产生五花八门的表述方式，学生对这种各类表述无法真正理解，所以在肢体语言上和声音的理解上无所适从，很难做到歌唱教学的体系化和精准化，如今的科学技术高度发达，医学领域和运动领域已经对人体的机理结构与运动过程做出了精细研究，作为教育一线的教师，精准化的训练已经是势在必行了，当然在理解共鸣腔体时，胸腔、喉腔、鼻腔、头腔位置，每位学生理解也各不相同，如果配有模型可以让学生真实感受，那学生的理解又会更进一步了。

三、优美自如的歌唱

“Bel”是优美的意思，“canto”指歌唱，“Bel canto”意为优美歌唱，启发性声乐教学遵循人本主义教育思想，力求学生发自内心的自然歌唱，发自内心的歌唱才是优美的，教学中要让学生真正理解自然歌唱与自如歌唱的意义。自然是原始的，没有经过人为因素的加工，而我们想尽一切办法提高歌唱技术的目的就是改变原始的状态，让身体各个部位的肌肉协调工作，一旦掌握这种积极协调的运动就会非常自如地歌唱，但往往会被老师们说成自然。说与唱同源，诸多声乐教育家都推崇朗诵的歌唱，即带有气息流动节奏和共鸣腔体的朗唱，这需要声乐教师带领学生辨识发声中的异同，找到自然舒适的最佳状态，同时渐次加入音高和旋律，使学生将朗诵和歌唱融合起来，这种方式是在某种特定时期所采用的教学手段，如何优美持续的歌唱则需要声乐教师有针对性地指导学生的学习内容，引导其辨析名人名家的演唱风格和特点，并对优秀的地方进行模仿及改进，通过不断历练形成自我风格。艺术的模仿学习古来有之，古希腊亚里士多德《诗学》中便认为艺术是由模仿而来，文艺共同的特点在于模仿。声乐学习中模仿名家的演唱是非常重要的一种方式，它不仅仅单纯地依葫芦画瓢，而是学生主动地发现前辈在艺术演唱处理上的特点，做到胸有成竹，快速地让学生明晰演唱的状态和艺术处理，从而指导学生声乐训练。在启发性声乐教学中，只要学生合理用嗓，声乐教师就不能越俎代庖，而应严格遵从教学的附属地位，保障学生的主体地位。

四、教育术语的暗示

教师肢体语言和眼神的暗示所表达的信息量都是不可估量的，暗示是一台思想的发动机，每一位歌者也要对自己进行积极的歌唱心理暗示，但对于初学者必须有老师的术语上的引导和启发，学生在这种暗示中积极让肌肉运动起来，比如边吸边唱，吸气自然是向内的动作，而且有向内向里的一种方向感，如果学生能遵循这种心理暗示去保持歌唱就不至于卡在喉部不能流动，这种暗示就能带来喉咙的打开，两肩的放松。我们的呼吸气只能肺里进行空气的交换，但有很多时候教师会让学生吸气到腰部腹部，甚至腿部，作为常人来说这是难以想象的一种冲突和违背，其实这也是在引导学生横膈膜下降，增大肺底部的气息容量，如果学生能按照老师的要求不停地暗示自己，那势必学生腰腹的肌肉力量就会合理地运用，同时还可以成倍地增加歌唱的原动力，如果一味只用大口吸气，吸下来，沉下来的术语，学生就会出现千奇百怪的气息支点以及各种挤卡声音。在术语的暗示上作为教师就应多下功夫，让学生能在画面感中找到合理的肌肉运动。

五、学生多样化发展的塑造

在人本主义教育思想影响下，学生主动学习必然导致学生多样化发展。声乐教学应充分尊重学生自主选择权，在保证声乐规定曲目训练的同时，学生可主动选择感兴趣的曲目进行学习。艺术歌曲、流行歌曲、民族美声歌曲包括传统戏曲等都可以纳入学习范围。如经典流行歌《在水一方》，早期邓丽君版本气息运用自如，演唱口语化，音色甜美，后人许茹芸版本加入了更多气息，咬字更加放松，不同时期不同歌手对歌曲的处理各不相同，这些都需要学生在教师引导下主动辨识，从而丰富自身的声乐认识。教师也应主动作为，将中国民族民间优秀的传统声乐元素纳入到声乐教学中，如四川清音，江南民歌等在声腔的运用方面各具特点，更能深化学生对于声腔运用的认识。教师也应摒弃美声民族通俗的门派观念，改变对固有声乐观念的认识，综合宏观地评价学生声乐学习成果，使学生个性化、多样化发展。

声乐启发性教学不是破旧立新，而是在人本主义教育思想影响下，声乐教学开启一个新的角度，这一从以教为中心到以学为中心的转变，更能激发学生学习的主动性，充分挖掘学生声乐潜能。在声乐启发性教学中，学生的主观能动性占据了最重要地位，这充分调动学生学习和演唱的积极性，这种教学需要声乐教育者们不断地努力，精深人文艺术造诣，才能授之以渔，为国家培养出德艺双馨的艺术工作者。