展讯

荒木经惟·花幽

（The Glorious Life）

2019年7月6日至9月9日

桥艺术空间，北京

荒木经惟是日本摄影的代表人物，因其强烈的表现爱、生、死的摄影作品而为大众所知，虽然年近八十，依然在进行创作。迄今他已出版超过400册摄影专辑，并在全球范围内举办过多次摄影大展。

“花”系列是荒木经惟最重要的作品之一。那些被剪下来的鲜花，在摄影作品中获得了重生。无论是彩色还是黑白的照片中，花朵释放出的“刹那的疯狂与妖艳”完全被诱导出来。荒木经惟对花的拍摄可以一直持续到鲜花枯萎，重生的花朵在作品中再次归于腐朽。

本次展览是荒木经惟迄今最大规模的以“花”为主题的摄影展，呈现了“花人生”“花曲”“花小说”“花灵”以及专为本次展览创作的八米长卷“绘卷·花幽”等多个系列共计五百余张作品，集中展示了他1990年至2019年30年间拍摄的各类以“花”为主题的经典作品。

山脉——玛格南图片社档案展

（Mountains-Magnum Photos）

2019年6月22日至10月13日

MBAL美术馆，瑞士，勒克勒尔

山脉长期以来吸引了来自世界各地的摄影师，玛格南图片社的摄影师们也不例外。本展览来自玛格南图片档案，展示了自它创办以来许多摄影名家表现山脉的作品。展览中，我们能看到沃纳-比肖夫（Werner Bischof）、勒内·布里（ReneBurri）、罗伯特·卡帕（Robert Capa）、亨利·卡蒂埃-布列松（Henri Cartier-Bresson）、艾略特·厄威特（ElliottErwitt）、马丁·帕尔（Martin Parr）、亚力克·索斯（AlecSoth）等十多位玛格南摄影师的作品。这些照片不仅证明了世界各地人们对山脉的迷恋，也证明了山脉可以激发他们诸多创作灵感。

因为在瑞士举办，展览还与苏黎世的沃纳·比肖夫档案馆合作，特别展出了比肖夫更多代表作品。第二次世界大战期间，比肖夫常独自前往阿尔卑斯山，即使战后漫游世界，他也未停止对山峦的探索。1954年，拍摄了喜马拉雅山两年后，他前往南美洲安第斯山脉，在那里因交通事故而不幸去世。

30位美国人——非裔美国人艺术家作品联展（30 Americans——ContemporaryArt by African American Artists）

2019年6月1日至8月25日

尼尔森-阿特金斯艺术博物馆，美国，堪萨斯城

说到非裔美国人艺术，可能大部分人会联想到Hip-Hop和涂鸦等街头艺术，不过在此之外，非裔美国艺术家也有很多突破与创新。本展览精选了让·米切尔·巴斯奎特（Jean-MichelBasquiat）、汉克·威利斯·托马斯（Hankwlillis Thomas）、卡拉·沃克（Kara Walker）等30位在多个领域有代表性的非裔美国艺术家及其作品，涵盖了油画、素描、版画、摄影和视频等艺术形式，较全面地展示了现当代非裔美国艺术家的成绩。

不过，由于非裔美国人在美国社会中的角色，很多非南美国艺术家的作品会围绕种族、历史、身份等主题展开。比如摄影师汉克·威利斯-托马斯就在数十年的摄影生涯中，将黑人的形象带入到美国广告中——黑人模特、黑人的运动形象、黑人时尚，等等。在他的作品中，观众能看到不同类的广告标语或口号，这些文字本身没有什么特殊之处，但唤醒观众去思考：同样的广告词、同样的内容，如果模特从白人换为黑人，这个广告依然是美国式的吗？

城市沖动——1959年到2016年的拉丁美洲摄影（Urban lmpulses——Latin AmericanPhotography From 1959 To 2016）

2019年6月14日至10月6日

摄影师画廊，英国，伦敦

近年来，国际社会对拉丁美洲摄影的关注逐渐增多，第18届西班牙国际摄影和视觉艺术节、2017年阿尔勒摄影节等都将关注点放在了以哥伦比亚地区为中心的拉丁美洲摄影上。在国内，2016年平遥国际摄影大展、2017连州国际摄影年展也都设置了专门推介拉丁美洲摄影作品的单元或展览。

本展览展出了1959年至2016年间70余位拉丁美洲摄影师创作的代表作品200余幅，从两个角度为观众了解拉丁美洲摄影提供了思路。第一部分称作“呐喊”，主要关注面对各类社会问题，摄影如何作为媒介工具发挥自己的力量，甚至影响政治和经济;第二个部分主题为“流行”，展现了正在经历快速发展变革的拉丁美洲国家，摄影如何参与和反映流行文化。