手与神运 艺从心得

姜彥，1953年生于辽宁锦州。现任中国工笔画学会顾问、辽宁省漫画家学会理事、葫芦岛市书法家协会名誉主席、摄影家协会副主席、美术家协会理事、作家协会会员等。

曾策划和组织了大型知识竞赛、摄影大赛、工艺美术品展销、中日市际书画展、兴城海会，与美国、日本、墨西哥等国家的文化交流活动，参与组织了全国第八届工笔画大展、全国第三届工笔山水画展。

摄影、漫画作品多次参展，并分别在国家、省、市级大赛中获奖；书法、绘画作品多次与国外交流，被许多国内外朋友收藏。部分作品被编入《中国国际文化》《凤凰周刊》《中国优秀书画家》《中国收藏》等刊物。

手与神运，艺从心得。这是北宋朱文长在其书论《续书断》中关于从艺之人艺品与人品的论述，而这论述，正是对姜彦艺海生涯的写照。清代《颐园论画》中有这样的说法，“凡善书画者，未有不品学兼长”，姜彦，用他的书法与绘画，诠释着自己的一片赤诚。一片丹心笔中求。在姜彦的笔下，一种为艺术忘我的精神卷舒开合，在中国书画艺术这片姹紫嫣红的大花园里，绽放成令人惊艳炫目的“艺术奇葩”。

年近古稀的姜彦，有着年轻人都比不过的精神头儿。初见姜老，就被他慈祥和蔼的目光所吸引。然而，在谈及书画，谈及自己多年的艺海生涯与对艺术的感悟时，姜老的眼中闪烁着坚定与智慧的光芒。姜老对于书画是赤诚的，是求真的。他思索，他求变，他创新，每一幅同样内容的书法作品，姜老总会在章法、布局与结构上给你视觉上一种意想不到的美学冲击。他的作品线条潇洒飘逸，有时宛如春天里的无边丝雨，随风摆动，风姿绰约却不沾染愁绪；有时又像骤雨惊雷，狂放不羁，如恣意驰骋的骏马。在笔墨与宣纸的交流对话中，一黑一白，构成多变的线条，给人留下如烟、如雾、如丝、如风的艺术遐想，这无形中也成就了姜彦书法通过墨韵作用于心，抵达如意的一种有形的感知，也让书法作品进入了那种“品高则下笔妍雅，不落尘俗”的境界。

柳公权有言，“心正则笔正”，在姜彦的书法作品中，浩然之气透过纸面展现在欣赏者面前。他说，书法，讲究的是那么一股气。屏气凝神，在提笔挥毫中修身养性，感悟“书”中气韵，姜老笑称，这便是自己的“气功”。姜彦静心研习古人书法，数年间临帖不计其数，多年的临摹为姜彦的技法打下扎实功底，他却并未一味的泥古不化。姜彦写下的每一笔都是古人的，每一笔也都是自己的，他在书法中融入自己的理解，大胆创新，有取有舍，顺应了自然与天道，仿佛贯穿了古今，将那种千百年来传承的遒劲潇洒凝聚在自己的笔尖，力透纸背，书写自己这一生的翰墨缘。

谈及绘画，姜彦展现的是更加热烈的情感，这是一种真情，直到现在，他的笔端仍有孩童一般的天真与纯净。说到自己的绘画之路，姜彦十分感谢自己的父亲，他动情地说道：“在我的孩提时代，就很喜欢绘画，我父亲把我儿时习作保存起来，每当家里有客人到访，父亲总要将我的画拿出来展示，为此，我母亲还戏称我父亲为‘姜老显。我却从父亲的举动中感受到肯定，这对我而言也是一生的动力与鞭策”。正是这样的经历，让姜彦牢牢地记住了儿时的心境，那种纯净的墨韵，那种天然意趣，就在这样的心境中，展现得淋漓尽致。他刻画人物，画英雄人物的雄心壮志，高瞻远瞩，也画稚童小囡的天真无邪，活泼烂漫；他画山水，画名山大川的壁立千仞，川流不息，也画泉眼无声惜细流；他画花鸟，画名花珍禽的雍容姿态，也画山雀儿野花的多姿多彩。他把多年研习书法所形成的笔墨功夫，巧妙地融会于绘画的勾、皴、擦、点、染之中，让笔下的高山峻岭、亭台楼榭、顽石绿柳、花鸟鱼虫，都能凸显出一种柔中有骨力，转折有灵变，拙中带秀，清隽雅逸之美感。姜彦用笔不落窠臼，因心造境，境由心生，在他的笔下，每一幅灵动的画面都展现着他的心境、情境，勾画出摄人心灵的诗中意境。

姜老熱爱分享，每有新作，总是不吝与友人共赏。对于晚辈的求教，姜老也从不吝惜提点，对晚辈而言，姜老的慈爱与慷慨，怎能不让人牢记在心，感激非常？姜老对于晚辈的指点不仅仅是在技艺上，更体现在人生哲理之中，善用枯笔的淡然与潇洒，笔墨清润的意境深远与绵长，在姜老的指导中，也映射着人生路途中的心境。笔端意气与人生哲理融为一体，在姜老的指点之下，为晚辈们打开的不仅仅是一扇艺术之窗，同时也为后生点亮了心灯。

姜彦对于绘画的热爱是诚挚而热烈的，对待自己则是严苛的。如今，姜老依然坚持每天早晨四点练笔作画，一连几个小时，不曾停歇，待完成这一天的目标，他才会打开画室的门，与前来的朋友畅谈艺术心得，笔墨感悟。人和天地阔，主雅客来勤。姜老的画室，到访过四面八方的来客，他们的到来，不仅仅是为了求字画，更多的是为了见一见姜老本人。姜老的书画皆有一种赤诚之意，而比作品更动人的，是画家本人的一片丹心。姜老是慷慨的，无论新朋旧友，姜老从不吝惜自己的作品，他说，朋友喜欢足以让我幸福与快乐。笔墨雅，品性高，这正是对姜彦最恰当的写照。