探究广场舞创作与民族民间舞蹈元素的融合

（广西玉林市群众艺术馆 537000）

在人们生活水平逐渐提升到背景下，人们对生活质量的要求不断提升，广场舞随之兴起。对于广场舞而言，以其自身独特的文化内涵丰富了广场舞的表演形式以及表演内容，充分展现广场舞的观赏价值。但是，在一些广场舞的创作中，并不能完全展现民族特色以及地方特色，为广场舞的魅力传承带来限制。因此，在当前广场舞创作中，应该将民族民间舞蹈元素的融合作为重点，通过多种艺术元素的融合，丰富广场舞的表现形式，使更多的人认识到民族舞的艺术特点，为当前舞蹈艺术文化的传承以及艺术创新提供支持。

一、广场舞及民族舞

1.广场舞

广场舞作为舞蹈艺术中较为重要的组成部分，由大部分人聚集在广场之中，以达到娱乐身心的目的。广场舞通常将娱乐以及表演融为一体，充分展现当前民间艺术的表现价值。一般情况下，广场舞的特点体现在以下几个方面：第一，集体性。广场舞通常以集体形式为主，场面十分热闹；第二，自娱性，人们参与广场舞的主要目的是健身、娱乐，大部分的广场舞用来抒发感情，民众通过自发性的参与表达自身情感，以达到振奋精神的目的；第三，自发性，广场舞的形式相对自由，参与的群体存在着自发性的特点。

2.民族舞

对于民族舞而言，其主要是指表演风格相对稳定但流传于民间的舞蹈形式，民族舞蹈在某种程度上会受到文化的制约。由于民族舞蹈的特殊性，不同地区的民族舞蹈存在差异性的特点，但是，舞蹈情境通常都是以特定故事情节、人物为主体的，具有十分浓厚的地域性特点。

3.广场舞与民族舞之间的联系

通过对民族民间舞蹈艺术形式的分析，其舞蹈元素具有独特的艺术价值，广场舞作为民族民间舞蹈的部分表现形式，是民族历史、民族情感以及民族精神的展现。由于广场舞的前提是广场以及人们群众的参与，由于人们生活方式的转变，参与广场舞的群众也逐渐增加，为了展现广场舞的艺术价值，应该将民族民间舞蹈的融合作为核心，通过民族舞蹈元素的综合性利用，激发群众的参与兴趣，使广场舞充分发挥民族民间舞蹈的艺术魅力，为舞蹈文化的艺术传承提供支持。

二、广场舞的创作方法

1.广场舞的创作原则

在广场舞创作与民族民间舞蹈融合中，应该明确舞蹈创作方法，以提升舞蹈创作的有效性。通常状况下，广场舞的创作原则体现在以下几个方面：第一，舞蹈创作应该获得群众认可。对于广场舞而言，舞蹈的编创一定不能脱离集体性，动作的设计跨度不能过大，以保证老年群众的参与性，提升广场舞编创的艺术价值。舞蹈编创人员在动作设计以及音乐选择之前，需要积极听取广场舞群众的意见，通过多种民族民间舞蹈元素融入，丰富舞蹈的艺术表现形式，激发人们的参与兴趣。第二，广场舞创作中需要充分展现时代气息。广场舞作为我国艺术形态的产物，与传统民族文化存在紧密关联，所以，在广场舞创作中应该在保持群众参与的同时进行动作的升华，以展现广场舞的创作价值。例如，广场舞动作创作中，可以结合舞蹈群体人员的组成特点，进行动作、互动效果的分析，展现舞蹈的娱乐性，使广场舞的创作符合时代的发展变化。第三，广场舞创作中，需要结合地方民族的艺术特点，进行民族民间舞蹈元素的融合，以充分展现不同地区广场舞的艺术价值，使广场舞形成独特性的艺术风格。因此，在当前广场舞创作中，应该将民族民间舞蹈元素的运用作为重点，保证舞蹈与音乐的一体化，充分展现广场舞的文化特点。

2.广场舞的创作方法

在广场舞创作的过程中，应该做到以下内容：第一，进行广场舞选材、构思以及编舞的细致性分析。在广场舞创作中，编创人员需要考虑广场舞所表达的内容，以真实展现创作人员的主观意识，为广场舞的艺术创新提供支持。例如，在广场舞创作中，为了实现民族民间舞蹈元素的融合，可以将舞蹈主题“丰收”作为核心，动作设计中通过丰收喜悦情绪、丰收动作以及丰收场面等元素的运用，保证舞蹈主题的正确性表达，充分展现广场舞的艺术表达形式。第二，舞蹈动作创作的过程中，动作形式不仅需要符合人们的生活状态，而且也需要高于现实生活，也就是将编辑人员内心情感进行充分表达，保证广场舞动作形式的丰富性，使群众在广场舞活动参与到同时产生共鸣。第三，为了展现广场舞的艺术价值，应该将民族民间舞蹈的融合作为核心，通过民族舞蹈元素的综合性利用，激发群众的参与兴趣，提升广场舞创作的艺术价值。

三、广场舞创作与民族民间舞蹈元素的融合

1.更新观念

在广场舞创作的过程中，应该及时改变以往的创作观念，提高人们对民族民间舞蹈元素的重视，舞蹈创作中通过与民族民间舞蹈元素的融合，可以展现广场舞的创作价值。通常状况下，在广场舞创作中的舞蹈观念更新中应该做到：第一，对于广场舞创作人员，应该掌握民族民间舞蹈的相关元素，通过动作的综合性分析，提高人们对舞蹈动作的接受程度，以实现广场舞与民族民间舞蹈的有效融合。第二，对于参与广场舞的群体而言，在动作学习中应该掌握专业性的舞蹈动作，通过对民族民间舞蹈动作的学习以及舞蹈文化的了解，确定适合人们的舞蹈形式，以提升广场舞的艺术性。

2.彰显个性

对于广场舞的编排形式而言，大部分舞蹈动作的形成是在流行音乐中形成的，也就是说，广场舞创作中，通过舞蹈动作以及音乐风格的创新，可以充分展现民族民间舞蹈在广场舞编创中的价值性，为舞蹈艺术的创新提供支持。因此，在广场舞创作与民族民间舞蹈元素融合中，应该做到以下内容：舞蹈编排者需要选择鲜明、优美的舞蹈动作，通过与音乐的紧密配合，保证各个舞蹈编创的艺术性，展现广场舞创作的个性价值。其次，人们在参与广场舞的过程中，将舞蹈动作与民族民间舞蹈艺术的融合，可以充分发挥民族传统文化的艺术价值，展现人与自然和谐发展的目的。最后，在广场舞与民族民间舞蹈融合中，应该结合地域性的特点，对民族舞蹈进行编排，例如，在云南地区的广场舞编创中，可以结合当地丰富性的文化素材，通过放牧、摔跤以及放箭等动作的融合，激发舞蹈创作人员的艺术性，实现广场舞与民间舞蹈元素的有效融合。

3.融入艺术

结合广场舞的艺术特点，在广场舞创作中一些伴奏通常会选择十分流行的歌曲，很少使用民族歌曲，这种现象的出现影响民族民间舞蹈与广场舞的融合，无法展现舞蹈艺术创作的价值。因此，在当前广场舞创作中，应该结合民族民间舞蹈的艺术特点，进行传统民间艺术的融合，通常应该做到：第一，广场舞编创人员应该结合民族舞蹈的特点，掌握音乐特点、舞蹈内涵等，之后就量这些元素合理的与广场舞进行融合，以实现广场舞艺术的创新改造。第二，由于民族舞蹈表现形式的多样性，将这些元素合理的运用在广场舞之中，可以改变人们对以往广场舞形式的认识，提高人们的艺术欣赏价值，推动当前舞蹈艺术的稳步发展。

四、结语

总而言之，在当前广场舞艺术创新中，为了更好的与民族民间艺术融合，舞蹈创作人员需要细致、全面的掌握民间舞蹈的艺术价值，通过舞蹈创作以及音乐艺术的分析，展现广场舞创作的艺术价值，应该注意的是，在广场舞创作中需要结合地方民族的艺术特点，将民族民间舞蹈元素与之充分的融合，以充分展现不同地区广场舞的艺术价值，使广场舞形成独特性的艺术风格提升广场舞编创的艺术性，实现民族民间文化的有效传承。而且，在广场舞编创中，也应该结合民族舞蹈元素丰富舞蹈形式，使人们融入自己的创新意见，实现舞蹈动作的稳步创新，丰富广场舞的艺术表现形式。