戏曲花旦表演中的眼神之美

（海南省文化艺术学校 571127）

眼神在戏曲表演中担负着十分重要的作用，它不仅能够向观众传达出角色的内心，还能够提升整部戏曲的艺术性，吸引观众的注意力。花旦在戏剧中经常由青年或中年女子所扮演，扮演的人物通常是性格泼辣，常常带有一些喜剧的色彩。因此，眼神的表达对于人物的塑造、环境的把控显得十分重要，与此同时，能够带给观众身临情景的感觉，从而引起观众的共鸣。

一、眼神在戏曲表演中的重要性

眼神能够真实的表现出一个人的情感。一直以来，人们的各种情绪都能够通过眼睛完美的表达出来，无论是开心、镇定、都能够体现在眼中。同时，眼睛是人类表达情感的重要媒介，有人认为，戏曲就是表达人类情感和文化的重要途径之一，而灵魂之处就在与戏曲演员对于眼神的把控，通过眼神便能体现出中国戏曲的神韵。戏曲表演的过程中，演员身着华丽的服饰，有着丰富的肢体动作，让观众赏心悦目，然而这都是戏曲表面的形式。真正的戏曲是通过演员对角色正确的把控，对剧情合理的演绎，让人们从中感受到生活中的种种经历，得到一定的感悟，而在这之中，眼神所能表达的感情是服饰和肢体动作所无法带来的。只有戏曲演员灵活的将眼神进行运用，结合服饰和肢体动作，戏曲表演才具有神韵。如果戏曲表演者在表演的过程中双眼空洞无神，就说明戏曲表演者无法驾驭该角色，正确表达出角色背后的故事，也无法引起观众的共鸣。

二、花旦和眼神的分类

花旦在戏曲中一般分为四大类，分别是：闺门旦、玩笑旦、泼辣旦和刺杀旦，以注重念功为主要特征。闺门旦主要表现的是还没有出嫁的少女，性格较为腼腆和内向，如《梁祝》中的祝英台、《红楼梦》的林黛玉，《孟丽君》中的孟丽君。玩笑旦顾名思义，主要表现的是喜剧中的人物，负责将观众逗乐，如《打花鼓》、《小放牛》等。而泼辣旦则是做事、说话犀利、性格泼辣的女性角色，如《春草闯堂》的春草。

在戏曲表演中，戏曲演员需要根据所表演的角色，体会人物的性格、感情、内心等表达出不同的眼神，如，闺门旦要求演员的眼神纯洁无瑕、含情脉脉；泼辣旦要求眼神犀利，不惧一切；正旦则需要端庄贤惠、眼神乖巧。通过不同的人物，眼神都能够很好地表达出各个人物的性格，让观众更好的了解人物和戏曲内容，有助于提高戏曲的内在。

三、通过眼神表现戏曲之美

（一）真实之美

艺术源自于生活，演员需要将生活中的经历表现进戏曲当中，才能够做到对戏曲故事真实的演绎，让观众身临其境，从中感同身受。演员在表演的过程中，需要结合生活经验，把握角色在戏曲故事中的个性、感情和内心变化，通过思考角色和目前所处的环境，及时对眼神进行变化，塑造出一个真实的人物形象。如，在《春草闯堂》一剧中，春草心情着急，对于薛玫庭的安危，向守备打听信息，得知情况紧急等等，在演员上场时，观众就能够从眼神中看出春草所流露出的不安，即使周围都是一片安静的情景，也和春草的眼神形成一个鲜明的对比。当胡知府质问，春草一时情急，信口认薛为相府姑爷，吴母惊讶，胡进亦左右为难，。又疑春草有诈，春草转为镇定的眼神等等，将人物的心情表现的十分到位。

（二）情感之美

眼神在戏曲中的主要作用不仅在于表达人物内心丰富的感情，还能够丰富戏曲意境和故事，同时，眼神所能表达出的感情是其他动作和语言无法进行代替的，即使在生活当中，一个人的眼神能够表达出其内心的感情和状态，如有些人神采奕奕，两眼炯炯有神，有些人则鼠目寸光，贼眉鼠眼。在戏曲表演的过程中，人物的心理、情感、内心、形象、等都能够通过眼神进行表达。

（三）内在之美

作为一名演员来讲，在表演中需要对各种各样的角色都能够进行良好的把握，无论是性格、故事、年龄或者是内心，都应该做到深入角色，将自己成为角色。如，梅兰芳不仅将男性角色演绎的惟妙惟肖，在进行女性角色表演时更是十分传神。将自身和演员完美结合，需要不断的进行练习，在生活中进行积累，才能够良好的理解角色身上所发生的故事和经历，才能够更好的进入角色。要表达内在之美，需要演员将角色进行良好的解读，从故事、角色个性、经历、感情等入手，寻找到能够和演员自身相符合的经历，激起演员感同身受，身临其境的感受，从而更好的进行演绎。另一方面，要将内在之美进行演绎，就需要将眼神运用到位，根据不同的环境和故事情节，调整眼神，将观众带进戏曲的剧情之中。

四、正确提高和运用戏曲中的眼神之美

要将眼神之美合理的运用在戏曲当中，需要经过长期的练习和经历。在我国戏曲发展的过程中，我国戏曲艺术家总结出了一套训练方法，即四功五法中的眼法。花旦在练习时，有笑眼、呆眼、醉眼、怒嗔眼、惊喜眼、愣怔眼和惊恐眼。在进行练习时，演员需要根据不同人物的性格特点，进行有选择的练习。与此同时，演员还需要将人物角色的隐形特点通过眼神进行传达，让观众在第一时间能够进行体会，从中理解剧情和内涵。

另一方面，在表演的过程中，眼神的转变还需要结合人物情感的变化。在《红娘》中，红娘听从老夫人之命邀请张君瑞赴宴时，误认为老夫人是要将张君瑞和莺莺结为夫妻，此时红娘的眼神就表达出了一种炯炯有神，兴高采烈的感情。在后来的剧情发展之中，老夫人并没有按照她所说的，违背了当初让张君瑞和莺莺成亲的诺言，逼迫两人以兄妹相称，此时，红娘眼中就出现了一种凌厉和谴责的感情，表达出了对于老夫人背信弃义的鄙视和无奈，让观众也能够从中体会出张君瑞和莺莺有情人无法成眷属，和对老夫人的厌恶。与此同时，在张君瑞和老夫人进行对质时，红娘眼中又表达出了一种对张君瑞称赞和支持的感情，后来，老夫人强行让莺莺和张君瑞分离，愤怒的眼神就表达了出来。通过这样的方式，不仅将人物刻画的更加丰满，丰富了剧情，还有助于观众深入到戏曲之中，彷佛身临其境，感同身受。

由于戏曲是一种表达感情、文化和生活的艺术形式，在舞台表演的过程中，有一定的虚拟性和写意性，演员在表演的过程中常常需要通过“无物”进行“有物”的表演，这对于演员的演技无遗是一项巨大的挑战，此外，要做到“无物有物化”，眼神在其中发挥着至关重要的作用。如演员需要表演穿线、缝衣、喂鸡等动作，在没有实物的情况下，眼神和动作相结合，不论是眼皮的变动，眼珠的转动，眼睛的视角，通过这些不断的变化，就能够给观众直观的感受，描绘出人物所处的环境以及正在做的事。

五、结语

作为我国杰出的文化瑰宝，戏曲表达的不仅是我国悠久的历史文化，更是一种世界上独一无二的文化表现形式。与此同时，戏曲中的种种人物和剧情，都表达着我国人民对于真善美的渴望和对于正义、和平的向往，因此，戏曲体现着我国人们的精神，是中国不可多得的重要的艺术形式。对于戏曲演员来讲，要明白自身所肩负的重要责任，其不仅是戏曲演员，更重要的是担任着传承历史文明、中华民族精神的角色。在表演时，应该尽职尽责，将各种技巧合理科学的运用，才能够向观众表达出戏曲的魅力。然而，在表演的过程中，依然存在着种种问题，有些演员无法体会到眼神的重要性，全程眼神空洞单一。这就需要相关工作人员正视问题，勤加练习，理解自身所肩负的责任，为我国戏曲文化的延续和发展作出相应的贡献，让更多人认识戏曲、喜欢戏曲。