创新型人才培养模式的探索与构建——以高职艺术设计类专业为例

(天津现代职业技术学院，天津 300350)

艺术设计类专业的核心内容是创新活动与实践操作，艺术设计类专业理论课程和实践课程都有别于其他专业课程，它不仅要求学生具备良好的专业基础理论知识以及熟练的动手操作能力，更需要具备相应的创新思维意识和创新能力。当今，在创新意识高度重视的大环境下，社会所需要的艺术设计类专业人才早已超越了固有的操作技能型人才,而是需要具备创新意识的创新型人才。在高职艺术设计类专业人才培养模式的构建中首先就要强化创新思维和创新意识,尤其是在具体的教学过程中要以激发出学生的创造性灵感和创新思维为首要任务。

一、 创新型艺术设计类专业人才的基本特征

当今我国要努力打造成为创新型国家，而培养创新型人才也就成为核心内容。因此，坚信创新型人才是首要资源的信念，进一步完善人才培养的体制，努力打造一批创新型人才队伍，逐步提升我国创新型人才的综合能力水平，建设成创新型人才辈出的新格局。

在对高职艺术设计类专业创新型人才的培养过程中，为了更好的落实人才培养的目标，高职艺术设计类院校选用了相应运行方式，包括人才培养方案的设定、课程体系构架、教学过程设计以及教学方式的确定等一些列的内容。人才培养目标也要根据专业方向、发展而确定，体现出艺术设计类专业人才最基本的特征。以天津现代职业技术学院视觉传播设计专业为例，视觉传播设计专业要立足于天津，适应国内国际视觉传播设计专业行业的发展，同时满足该行业对创新型人才的需求，努力将视觉传播设计专业办成以系统的视觉传播专业基本理论为基础的，以创新设计能力、语言和文字表达能力、沟通交流能力为主要特色的，与印刷技术、数字媒体和信息技术等相关专业共同发展，以培养创新型视觉传播设计专业人才为目的的重点专业。

创新型艺术设计类专业人才富有创造能力，具备创新意识，并且能够开拓新局面，具备非常强的专业知识以及广博的全球视野，是能够对社会进步发挥出创造性价值的人才。创新型人才经常能够展现出极为灵活和充满好奇的特性；他们具备充沛的精力和永不不懈的拼搏精神；另外，注意力非常集中、想象力极其丰富等多种特征。具体可以归纳为以下五个特性：一是具有超强的求知欲并充满着好奇心；二是具有不断学习与深入探究的能力；三是不仅具有较强的专业知识水平，而且具有广博的知识结构，专业水平极高；四是具有高尚的品德涵养，与他人能够协作完成各项任务；五是具备良好的身心素质，能够胜任艰辛的工作任务。

二、 创新型艺术设计类专业人才培养模式的构建

高职艺术设计类专业创新型人才培养模式的构建，其根本目标就是要培养高职艺术设计类专业学生的创新思维、创新意识，在对学生知识层面的培养上，重视知识的系统性和全面性，不仅使高职艺术设计类专业学生具有广博的专业知识水平，而且具备深层次的研究专业方面的能力，另外，重视对其实践操作能力的培养，使高职艺术生不仅具有丰富的创新能力还具有极高的实践操作能力。主要表现在以下几个方面:

(一)教育教学过程中重视学生创新能力的培养

开发构建艺术生的创新能力是高职艺术设计类专业教育的根本任务,它表现在具体的专业课程教学过程中始终坚持着以激发高职艺术生的创造性思维作为教学重点。不论是在专业理论课程中，还是在专业技能课程中，都是以具体的实践项目作为课程教学内容来完成教学任务，教学重点也都设置为激发学生的创造性思维，在专业课程教学过程中主要讲授创新技能和创新方法，依据实践项目开展具体的教学内容，引领高职艺术生走入创新角色，增强创新能力，迸发创作灵感，最终实现调动高职艺术设计类专业学生学习的主动性和积极性。传统课堂中教学过程注重的是定向思维，与我们倡导的创新能力和创新精神的社会发展趋势严重不符。当今，艺术设计类专业人才培养模式构建的核心就是要培养学生的创新思维和创新意识，教师在专业课程教学中应当关注学生设计思维的灵活性与创新性的培养。并且适当增加相关的思维训练课程，通过对艺术生思维的各项能力进行训练，发散其思维，展开联想，最终提高学生的综合素质和综合能力。另外，激励学生踊跃参与相关的一些社会活动，提升艺术类学生的实践经验，以及创造性的解决方案，为步入工作岗位奠定基础。例如,在对专业课程设置中增加《创意思维训练》、《创意图形设计》等课程，着重培养艺术生的创新思维方式，提高高职艺术设计专业类学生的创新能力，在训练艺术生的创新意识和创新思维方式的过程中，也提升了艺术生的社会竞争力。

(二)增设专业实践课程，提升艺术类学生的实践操作能力

高职艺术设计类专业教学的最终目标是培养学生具备解决具体实践问题的能力。在具体的教学过程中，着重进行实践操作的训练，并加强创新能力的培养，可以在艺术系内建设多个不同方向的专业工作室，学生完成理论知识方面的学习后，可以进入艺术系内部工作室进行实践，提升艺术生的动手操作能力，工作室的经营管理全权由学生负责，也提升了学生的创业意识。艺术设计类专业课程设置是以实践课程为主，理论课程为辅；课堂讲授教学与操作实践教学同步进行，将课堂理论教学与操作实践教学两个方面互相弥补,促使学生能够将所学到的专业知识充分地用在具体的操作实训过程中。在校外，和社会企业设立实训实习基地，构建以对专业进行考察和实践实习等为目的的社会实训课程，实现理论课程与实践课程相互结合，提升学生的实战能力和适应社会需求的能力,最终增强艺术类学生的创新能力。

1． 课程实践。通过课程实践教给学生专业基本知识和技能，提升学生的专业技能。在专业基本功实践教学中，注重基础训练与相关辅助设计课程的练习，通过提高专业实践课的教学要求或增加实践课时方式，让学生们重视基本功的训练，实现夯实基本功的教学目的。在专业技能课程方面，通过优化专业技能课程设置，将理论知识内容的学习与实践操作方面的学习相结合，实现艺术设计类学生专业技能学习和实际操作能力的培养。

2． 综合实践。学生们在接受完专业基本理论与基本专业操作技能的学习之后，进行综合操作实践，主要包括参与具体的设计项目、毕业设计训练，以及参与设计类大赛进行艺术创作等形式。将具体的实践项目引入综合实践教学过程中，提升学生的项目参与感，真切感受到设计行业和具体的创作氛围，同时要运用相关产业标准和行业流程来规范艺术设计类学生的设计行为。

在具体的项目设计与实践操作中，以就业为目标培养学生的实际操作能力，同时用具体的行业标准激发学生的学习积极性和探索性，在项目完成过程中，激发高职艺术生构思的能力、完成实践任务的能力，以及综合设计创新能力和团队协作精神，用行业准则为要求提高学生专业素养。项目化教学过程中，老师不再传授知识者，学生也不再是被动学习者，而是双方共同作为项目参与人，双方共同探讨、共同研究来完成具体项目，师生间关系的转变有助于改变学生被动学习的思维模式，而是以参与感提升学生的学习兴趣，通过具体的项目操作经历来培养学生的创新能力。

(三)实现高职艺术设计类专业教师的双重身份

师资力量的水平制约着构建创新型人才培养模式的质量。我国大部分高职院校艺术设计类专业主要采用的是从德国引进的包豪斯设计学院的“双轨制”教学模式，这种教学模式就是将理论知识与实践操作同时作为教学重点，因此，对创新型艺术设计类专业人才的培养有着深远的实际意义。我国的职业技术教育领域也为适应我国国情和职业院校的实际教学情况对德国包豪斯设计学院“双轨制”教学模式进行了本土改革，形成了我国职业院校教育中特有的“双师型”师资结构，这些对于现阶段艺术设计类专业创新型人才培养目标的实现起到非常积极的作用，另外，也对高职艺术院校的老师们在专业技术领域的提升有了更高的新要求。

当前，阻碍高职艺术设计类专业实训课程的有序开展的重要原因就是缺乏一批拥有操作经验的师资队伍。因此，高职艺术设计类专业院校可以采取一些适宜的方法来优化师资队伍，例如，可以让实践操作经验丰富的老教师对新教师传授具体的操作方法；高职艺术设计类院校选拔骨干教师参与到相关的职业技术培训中去；安排优秀的青年教师参与到企业的真实项目中，提升青年教师和骨干教师的操作能力和具体的实践经验；聘请相关企业中优秀的一线设计人员，担任专兼职教师，负责传授一些专业课程中的实践操作经验，并定期进行一些相关方面的操作技能展示，让学生了解到市场中最新的操作经验。运用“双轨制”的授课模式，能够让学生亲自感受到业界精良的技术和最先进的工艺流程，进而激发起学生学习的主动性，为学生角色的转化提供了有利的条件,对于培养社会需求的复合型人才、创新型人才也打下了坚实的基础。

(四) 加强校企合作，构建高职艺术设计院校和社会企业协作双赢的体制

高职艺术设计院校与社会企业加强协作体制是提升实训教学的最主要的环节。高职艺术设计类院校大力支持师生在保证合理授课课时的基础上，尽量多多参与社会企业实训项目，为社会企业提供设计与制作等相关服务，提升高职艺术设计院校师生们的实践操作能力。然而，这些都依赖于高职艺术设计院校和社会企业共同为专业发展方向提供科研创造与实践项目一体化的教学环境。长远来看，构建和完善该体制，必定带来异常丰富的成绩，这些成果也一定惠及高职艺术设计院校以及社会企业自身。

1.聘请社会上相关企业的高级专业技术人员参与到高职艺术类专业人才培养方案的制定，参与到实践教学环节和某些实践过程中。天津现代职业技术学院自艺术设计类专业成立后，每年都会定期聘请一些设计企业高级专业人员参与毕业实践环节中，甚至还会参与到相关课程的课改和实训教学中，通过以上方式引入具有实践经验的业务精英和业务专家深入到专业课程中，给高职艺术院校提供了新鲜血液，另外，高职艺术院校可以充分运用社会企业所提供的实训场所、相关设备等教学资源，实现高职艺术设计类专业的“双创新”。

2.通过校企合作举行相关主体的设计展和设计大赛，提升高职艺术设计类专业学生创新思维和创作能力。天津现代职业技术学院视觉传播设计专业2017年的课程计划中设定：学生在校期间不仅要完成相关的实训教学课程，还要完成通过校企合作带来的相关相关项目以及设计大赛，包括给郁美净集团设计的“金牌儿童霜”包装盒设计、给海鸥手表重新设计企业形象标识、另外，参与到“天津印刷杯设计作品大赛”、“六个核桃创意包装设计大赛”、“全国烘培大赛包装设计”等多个公司、社会团体与学校合作举办专题设大赛中。高职艺术生参与到企业的真实项目中和运用相关行业标准来评判的设计大赛中，不仅能激发学生创作的积极性、促进学生自主学习的能力，而且能够让学生的理论知识更好地运用在实践项目之中，最终促进学生的创新能力和综合创作能力。

(五)注重国际交流

当今，全球都在努力加快发展经济的脚步，各行业都面临着结构调整和重组等问题，因此，构建高职院校的艺术设计类专业的人才培养模式也同样需要与国际接轨。在具体的实践课程中，高职艺术设计类专业院校要重视运用国际艺术方面的优质资源，构建艺术设计专业知识与国际艺术界沟通的平台，并且运用多种渠道建立与国外知名艺术设计类院校间展开深层次的互动学习的载体，创设出高端的国际间交流互动平台，为我国高职艺术设计专业的师生们创设出深厚的国际交流氛围，进而提升高职艺术设计专业学生的国际思维意识和环球视野。另外，高职艺术设计专业院校通过聘请海外业界权威的专家和能手，在本学院内做具有国际前沿设计等相关方面的知识讲座和学术报告，让艺术生在国内就能体验到国际最领先的设计理念和专业知识。另外，合理利用和优化校际间互动、互助的人员流动体制，提倡高职艺术生留学深造，深化国际交流，推动艺术设计专业创新型人才的培养。

总之，随着国家大力扶持职业教育的发展，推进高职艺术设计类专业院校的创新教育，构建具有创新型的人才培养模式成为高职艺术设计类专业发展的方向。高职艺术设计类专业具有本身的独特性，是一个需要创新意识和创新思维的专业，只有具备创新意识和创新能力的人才才能够适应企业和市场的需求，高职艺术设计类专业院校必须充分体会到当今社会对创新型人才的需求，在制订人才培养方案和教学大纲时要充分考虑到这点，并且为实现社会的需求展开有效的工作，真正提升学生知识、技能，促使艺术生成为适应社会需求的创新型人才、复合型人才。