高校体育舞蹈教学中音乐的应用

肖 鹏

(南京大学 体育部，江苏南京 210023)

舞蹈与音乐之间的联系十分紧密，对于高校的体育舞蹈教学，需要对音乐作用加以重视，并对其积极应用，对音乐选择原则加以把握，并与体育舞蹈教学进行有机结合，使其能够相互促进相互发展，为体育舞蹈增添活力。通过视觉与听觉的冲击，使观众能够享受其中。

1. 体育舞蹈教学中音乐的作用

1.1 激发舞者灵感

在进行体育舞蹈练习时，舞者可以按照音乐的节奏以及旋律，与肢体动作相配合，使舞者想象力得到充分调动，进而激发舞者灵感，使其将舞蹈动作更加完美地表现出来，给人们带来视觉上的享受。舞者的灵感以及想象力能够被音乐激发的主要原因在于，人类大脑中枢与听觉神经在声音刺激，能够产生心理反应，并且反应具备规律性以及指向性，因此，在不同声音条件下，舞者心理反应也会存在一定差异。基于此种反应，舞者在进行体育舞蹈练习时，能够产生无尽的联想，使心灵情境能够实现情景交融的状态，进而在练习中领悟舞蹈深远的意境以及内在涵义。体育舞蹈属于一项通过肢体动作表达内在情感的舞蹈艺术形式，其练习训练也是情感与动作有机融合的过程。

1.2 提升舞蹈表现力

对于体育舞蹈，其最大魅力在于将舞蹈动作与情感有机结合在一起，达到身心统一的目的。而肢体动作能否使情感得到充分表达，主要在于舞者自身表现力。有一些因素会对表现力造成影响，音乐是其中最为重要的影响因素。在体育舞蹈中有机融合音乐，能够使舞者的情怀得到充分表达，最重要的是能够将观众引入舞蹈意境中，使其在舞蹈交流中感受舞者想要表达的情感。对于一名优秀的舞者，其能够实现音乐和舞动的有机整合，使舞者与观众产生思想默契与情感共鸣。因此，在舞蹈教学中需要对学生在音乐节奏把握方面加以培养，使其能够随着音乐曲调发现舞蹈意境，进而提升舞蹈表现力。

1.3 帮助舞者设计、组织舞蹈动作

人们的中枢神经系统能够被音乐所影响，促使音乐节拍在快慢变化以及韵律变化中，均会对舞者的思想以及情感等产生影响，使其创作灵感得到充分激发，进而使舞蹈动作更加丰富以及优美。正因如此，体育舞蹈一般是按照所选音乐，设计舞蹈动作，而非根据舞蹈动作选择音乐。比如，福建民间乐曲《采茶扑蝶》，其优美的旋律能够使人感受到喜庆、轻快以及活泼的氛围，能够促进在舞蹈编排中，编选、设计一些与音乐有着紧密联系的舞蹈动作，以表达舞蹈意境。体育舞蹈也是根据其喜欢、需要的音乐风格加以创作。另外，体育舞蹈不仅服从于音乐，其对音乐也具有一定选择性。比如，在英式探戈的摆头顿足动作中，所需音乐应该具备铿锵有力的特点，只有这样才能够将舞蹈慷慨、豪迈的精神表达出来。

1.4 音乐能够使舞蹈动作更加协调

音乐能够帮助舞者对动作进行有效控制，使其更加协调。特别对初学者来讲，在刚刚学习的时候，对于一些动作要领无法进行很好的掌握，在发力时机以及动作力度等方面均不能达到标准要求。而音乐节拍、韵律与舞蹈动作能够有效实现配合，在学生练习时两者是同时开展的，合理的音乐刺激，能够帮助学生逐渐掌握发力时机，对动作进行有效控制。同时，体育舞蹈属于群体运动项目，对学生团队合作意识有着较高的要求，要求不同舞者之间能够默契地完成所有舞蹈动作，要求其能够在力量、速度、动作以及技术等方面实现协调统一。但是在实际操作中，由于学生个体之间存在差异，在动作完成方面不协调现象时常发生，对舞蹈整体美感以及表现力造成影响。在这时教师借助音乐指导，能够帮助学生在练习中产生时间惯性，进而实现动作统一。

1.5 体育舞蹈教学中音乐的应用策略

1.5.1 舞者需要了解乐理知识

对于体育舞蹈以及音乐而言，其艺术特性均相对独立，要想使两者完美、准确地融合在一起，需要舞者具备一定的乐理知识。进而对音乐旋律与节奏进行充分把握，对音乐背景加以了解，使舞者在进行练习过程中，更加深入地体会音乐意境，将舞蹈完美地展现给观众，使其感受到体育舞蹈独有的魅力。在不同的民族以及地域中，其音乐特色存在一定差异，表达的思想情感也会存在一定差异。因此，对这些内涵以及特性进行充分了解，就能够合理选择相应的音乐。另外，要想使乐感得到充分培养，更加深刻地领悟音乐，需要吸收风格迥异的音。全面、深入了解各个音乐的背景、意境、旋律以及节奏。在开展舞蹈教学时，教师应该对学生在乐理知识掌握方面加以引导，使学生能够借助优美的音乐，并通过肢体语言，使观众更加了解体育舞蹈健美的一面。

1.5.2 突出音乐节奏教学

体育舞蹈主要是以音乐为基础，设计舞蹈动作，因此，在挑选音乐时，应该对舞蹈种类进行明确。音乐不同其特点就会存在差异，在速度以及节拍等方面均有所体现。在开展教学活动时，对所有音乐进行详细讲解是非常不现实的，因此，需要重点讲解基本舞步音乐节奏，保证所有学生均能够对其进行充分掌握，并通过反复练习，寻找各个音乐之间存在的内在联系，达到举一反三的目的。对于基本舞步音乐节奏而言，是存在一定规律的，在国际社会中，对体育舞蹈常用的音乐节拍以及速度等进行了规定。比如，华尔兹舞，其音乐节拍为3/4拍，其速度为每分钟29小节左右，在开展教学活动时，需要让学生掌握节拍节奏，之后学习舞蹈动作。

1.5.3 强化基本动作的组合训练

体育舞蹈有着丰富的种类，对于不同舞蹈之间所选用的音乐也较为丰富。在进行教学时，教师应该引导学生借助基本动作，对所有音乐风格意识加以表现，另外，需要对与音乐匹配动作的联系进行强化，进而提升舞蹈动作的整体质量。比如，在进行滚动步以及足尖步练习时，教师可以为学生播放土耳其进行曲以及卡门序曲等音乐，这两种音乐，优美舒缓、节奏缓慢，能够促进学生伸展练习的效果。

2. 体育舞蹈教学中音乐应用的注意事项

2.1 保证音乐与舞蹈满足一致性原则

音乐能够使神经系统更加兴奋，使人们的联想更加丰富，这样能够有效刺进学生产生舞蹈创作灵感。因此，在进行舞蹈选择时，需要保证音乐风格能够与舞蹈风格达到一致，这是选择音乐时所要遵循的基本原则。若是与这一原则相悖，所选音乐与整体舞蹈动作完全不一致，那么，舞蹈与音乐就无法实现有机融合，在进而表演，就会使观众产生一种不协调的感觉。在迪斯科中，其有着较强的动作节奏感，整套舞蹈动作充满韵律，使人产生极强的代入感，因此，在筛选音乐时，就需要对节奏十分分明的音乐加以考虑。若是选择节奏缓慢、优美的音乐，那么，其舞蹈动作与音乐节奏就会非常不协调。

2.2 音乐要与舞蹈动作适应

对于舞蹈种类不同，那么其动作节奏就会存在差异。在挑选音乐时，应该将舞蹈动作节奏作为主要标准，保证所选音乐的节奏与动作节奏相适应。音乐节拍在一定程度上能够反映音乐节奏，因此，对于音乐节应该加以关注，保证音乐与舞蹈能够实现同一。比如，在狐步舞中， 其基本节奏为慢/快/慢，因此，在挑选音乐时，主要考虑4/4拍音乐。

2.3 音乐需要能够使舞蹈精华得到充分突出

对于体育舞蹈其灵魂就是音乐，音乐选择质量对舞蹈表演效果有着直接影响。优秀的音乐作品能够让观众产生共鸣，使其感受到体育舞蹈的美并享受其中。因此，在遴选音乐时，需要保证其能够将舞蹈精华部分展现给观众，使其能够提升舞蹈表演效果，实现音乐与舞蹈的配合，进而使动作与动作之间能够实现完美衔接。需要音乐节奏与音乐旋律加以重视，保证音乐与舞蹈之间能够实现相互表现、衬托的目的，同时借助音乐，使舞蹈精华部分展现给观众，进而使其产生情感共鸣，为观众展现舞蹈的真正魅力。

结语：综上所述，体育舞蹈具有一定运动性，能够起到强身健体的作用，而音乐能够满足观众以及舞者的审美要求，将舞蹈魅力全部展现给观众。音乐通过其韵律与节拍使舞者对舞蹈的想象力以及热情全部激发出来。而体育舞蹈以其肢体动作，将音乐情感以及意境展现给观众，两者相互促进相互发展。