把片场搬进展场

苏月斫

“我是路人甲”是孙曼焱在剧组、影视剧片场完成的专题作品。作品看似信手拈来，实则有着明确的拍摄诉求和反复的寻找。片场就是社会场域，孙悟空和怪兽，都是我们自己。我参与了作品从无到有的整个过程，并且充分了解摄影师拍摄意图和思路，可以说是作品的第一读者。

作为策展人，对于展览的定位非常关键。根据“我是路人甲”主题的大众化，它被定义为一个不需要精美装裱的户外展。作品内容中映射出的真实生活，正与户外展的开放性、包容性特点吻合。

制定展览方案前，策展人对作品的定位也同样重要。摄影师对作品的把控、策展人的学术能力，都需要在同行业、同类型展览中比较。展览“我是路人甲”中呈现的片场现实和所有故事，正是中国社会的缩影。各层面观众在看似粗糙的户外场景中进行深入解读。

当下展览有时会存在过度装裱、符号化等问题。这种外在现象背后，是策展人对于作品及展览价值的认知不够明确。

作为展览结束的群像作品。2015年陕西蓝田祠堂中扮演村民的群众演员候场中。 孙旻焱摄

2018年宁夏石嘴山托塔天王在摄影棚大门外。 孙旻焱摄

2018年宁夏石嘴山花果山的小猴在摄影棚休息。 孙旻焱摄

一个展览是作品的阶段性总结和呈现。“我是路人甲”主题、视角独特。6年多的时间里，摄影师积累了大量作品，为选片和最终呈现奠定了基础。不一定只有成熟的作品才可以展览，不够成熟完善的作品，可以通过群展的方式进行新的尝试，寻求新的突破。有时候，一本画册也可以做一个展览。

展览分几步

选片

作为创作者，作者应根据作品表达内容进行初选。此次展览初选45幅。根据展线，最终选出展览层面照片22幅，这个过程需要策展人和摄影师共同完成。

排序

展览作为一种空间叙事，展出的呈现顺序和书的观看形式不同。要在视觉的造型上，出其不意地打动观众，更需要观看的力度，以最精彩的单人肖像，作为展览的开始，这些影像与现实的粗糙和无力感形成强烈反差。片场工作环境和状态的作品在室外空间与剧情之间，给予观者一种矛盾的、混乱的、荒诞的感受。穿着戏装的群众演员，反映了片场作为真实的人的存在状态。以群像作为结束。

输出和装裱

2014年 北京朝阳 低成本网剧在拍摄开场的MV。 孙旻焱 摄

因导致观众行走路线拥挤最终被放弃的3D俯视图。

展覽最终3D效果图

展览现场

被放弃的平行展墙效果

展架容易导致环境杂乱，最终用白色展墙取代。

此次展览展线共24米，宽4.1米。展览通常制定大、中、小三个尺寸。例如40×60厘米、了0×90厘米和长边l米以上尺寸。有时会添加几张特大尺寸。最大尺寸的输出，需要根据照片的实际品质和观看距离决定。此次展览因观看距离不到2米，最大尺寸照片长边1.6米。输出为展览级哑光艺术微喷。装裱考虑到户外展和回收等问题，应用了厚KT版直接上墙。考虑防雨防晒，在原有现场环境基础上用塑料布对空间做防雨。

平面和立体效果图

展览团队的组成，平面、空间设计师必不可少。通过空间效果图，策展人可以把想象中的场景真实还原，从而再次确定展览方案的可行性。

布展

展览分三个阶段，创意阶段主要是策展人对作品及展览的定位，以及编辑过程。呈现效果阶段是将创意形象化，需要专业展览空间设计人员完成。最后是制作及实施，需要输出装裱人员以及布展团队实现。布展可以比作一场装修，策展人需要在布展过程中随机应变，与施工团队合作完成。

宣传推广

展览做到传播的层面，才算完成。此次展览的遗憾在于纸质传播相对较少，而且画册并没有配合展览同时完成。