永不过时的黑白摄影

郑彭昭

（郑州电力职业技术学院，河南 郑州 451450）

当下，在多元化的摄影形式情况下，黑白摄影面临着四面楚歌的窘境，究其原因是因为大众对黑白摄影的误读，大众无论是在黑白摄影与彩色摄影之间，还是传统黑白摄影与数字黑白摄影之间都存在着这样或那样的分歧。对于黑白摄影的未来之路，也有很多摄影师开始动摇自己最初的信念。然而，在本人看来，不管任何形式的摄影，都具有它们自己的魅力和特色，我们应该客观真实的面对它们，评价它们，不能太过武断的判断那种形式的好与不好。而对于黑白摄影的发展未来，本人觉得它依然有很强的生命力，我们需要采取合理的措施将它重新拉回大众的视野为我们所用，它也并不会消亡在历史的新陈代谢里，反而会在历史的大风大浪后直挂云帆！

一、各有所长的色彩形式

多元化的信息时代令各行各业都呈现出百花齐放的状态，摄影界也不例外，黑白摄影与彩色摄影之间的争锋，传统黑白摄影与数字黑白摄影之间取舍等这些话题，自然而然的成为了摄影领域里争论的焦点，黑白摄影在此时被推上了风口浪尖，面临着前所未有的危机和挑战。在本人看来，无论是那种形态的摄影技术都有它独一无二的特色和优势，它们是并驾齐驱，各有优劣的。

彩色摄影的特点是可以用色彩来高精度的还原客观世界，最大限度的做到“所看即所得”，这是它的特点也是它的优势，反观黑白摄影，在剥去了颜色的外衣之后，以一种最本质的形式记录所看到的事物，是一种抽象的概括，黑与白的这种抽象性同样被设计界和艺术界的学者所喜爱。

然而，正如一枚硬币的两个面，“福兮祸所依祸兮福所倚”。无论是黑白还是彩色，他们都各有优劣，并非绝对意义上的“完美”，我们应该客观的分析，一分为二看问题，在现实的拍摄工作中，合理的选择适合的表现形式来创作。

比如我们在表达一些观念性的主题的时候，或在拍摄一些纪实性题材的事件的时候，由于需要画面语言的高度的简洁，主题思想也要高度的深刻，所以在此时，选择黑白摄影最为合适，因为它高超的概括能力与简介的画面构成往往可以将人们的视线吸引至画面的主题上；而对一些需要真实记录现场信息的商业摄影、新闻摄影、自然风光等想关摄影的时候就适合利用彩色摄影高度的真实还原能力以及其张扬奔放的视觉张力去表现你的主题渲染你的氛围。

评价某一样东西没有好与不好的绝对标准，黑白摄影与彩色摄影也正是如此，我们并不能用单纯性的好与不好去把它们做好坏上的定义，因为它们的特点不一样，擅长的领域也不一样，“术业有专攻”我们只能针对我们所要拍摄的题材和内容“对症下药”才能产生最准确最恰如其分的视觉效果，“万金油”是不存在的，而且这是一个百花齐放万马奔腾的多元化时代，提倡包容与结合，我们对艺术的形式也在不断的要求多样与创新，我们应该对黑白多一些了解，少一些偏见。

摄影是一门艺术，而我们对艺术关于“新”与“旧”的评判，不能仅仅靠“新潮”与“过时”来界定它的价值并做出武断的处决，时间并不是衡量艺术价值的唯一标准，我们不能自以为是的对黑白摄影停止探索与挖掘，再好的艺术也需要新陈代谢，也需要不断的突破创新，没有创新，艺术终将走向干涸。所以，无论是黑白或彩色，我们都应该对它们与时俱进的传承与发扬。

没有传承就等于无本之木，无源之水。正如素描是一切绘画的基础一样，黑白也是一切摄影的基础。如果没有经过黑白摄影的前期训练，即便是有色彩的互补色对比做衬托，我们也很难令一张照片展现出丰富的影调关系而最终削弱主题的存在感，色彩是一切事物外在的形式，是附着在本质外的一种现象，我们只有通过对黑白摄影的训练，才能将彩色的优势发挥到最大，才能令色彩变现出丰富的层次，才能增强彩色摄影视觉上的延伸感。

新一代的摄影工作者应该清楚的认识到彩色摄影与黑白摄影之间共存共生关系，并对它们各自的特性与优势做充分的了解，才能在拍摄工作的具体实践中选择出最顺手的兵器进行高效率的创作。

二、黑白摄影的独特魅力

虽然黑白摄影正面临着挑战与困境，但是有越来越多的黑白元素被运用在我们的日常生活里，这使我们看到了黑白摄影的春天也即将到来。黑白摄影以它独有的魅力和它魅力的不可替代性生长在摄影的百花园里，它是一朵永不凋谢的奇葩！

相对于彩色摄影照片对客观世界高度的写实还原，黑白影像由于将自然界的色彩洗涤脱色，把原有的五光十色统一为只有黑、白、灰三个色阶的明度影调，使千变万化的“色相差”通过去色而转变成微妙细腻的“明度差”，有多少种颜色就会产生多少种灰色，灵动微妙的千万种灰色在黑与白之间营造出丰富的视觉语言，这其间诞生出的感官体验，是它的独有魅力。

与彩色摄影用色彩来说话的表现手法不同，黑白摄影舍弃颜色的干扰，以纯影调的表现形式，通过强化画面的影调结构，将自然界中五色杂乱的芸芸万物通过光与影的巧妙组合，转化为简单明了的黑白灰，并通过黑白灰之间的比例分配以及其之间的互相渗透调和，最终将一张照片按照自己的设想，晕染出或轻快明亮，或细腻温柔，或低沉神秘的独特魅力。这是彩色摄影在色彩面前所无能为力的，也是其他表现形式所望尘莫及的。

正如古希腊哲学家Heraclitus曾经说过：“彼此对立的事物相互结合可以和谐共生，彼此不同的音调相互编织可以造成最美的曲章。”黑白两极更是如此，相互对立的两极颜色相互结合牢牢的抓住人们的视线。意大利文艺复兴时期画家卡拉瓦乔也说过： “黑与白，是一切色彩中最佳最美的色彩, 黑色以其影调使物象深沉有力, 白色以其高光使物象显著突出。”

这种影调在对比之中形成的和谐之美与彩色带来的视觉体验相比，更具超然的独特魅力。

黑，白，灰构成了纯影调影像的所有形式，它们相辅相成，和谐共生，并在相互交融后衍化出无穷无尽的含义和内容。然而，它们有不止是一种形式，这种形式又相融于每一幅成功作品的主题和意图。无论是高调、灰调还是低调，他们都以不同的魅力诠释着创作者的思想，犹如一柄利器，可以瞬间刺穿空间和时间的隔阂将最原始的情感呈现在观赏者的面前，带给读者以心灵上的震撼！

而对于黑白摄影而言，自摄影术诞生开始就从未停止过自己的探索，它也不可能被眼前暂时的挫折所绊倒，它依然会以它独特的魅力和表现力被未来的后起之秀继承并发展下去，并在新的趋势与契机中青云直上。

在多元化的当代，虽然彩色摄影暂时呈现出一枝独秀的状态，然而世界各国依然后许多摄影师孜孜不倦的坚持着黑白摄影的道路并在风雨中辛勤探索，同时也有大量颇为丰硕的成果不断涌现。它不仅不会被淹没，反而会如一坛美酒般随着时间的推移酝酿而越发香醇。

我相信随着时间的洗涤，黑白摄影的艺术价值和独特魅力终会逐渐被大众所认知，黑白摄影依然会带着自己的使命在未来的道路上为摄影师们创造出更多经典作品。