浅析歌唱中共鸣腔体的运用

张红海

（四川文化艺术学院音乐舞蹈学院，四川 绵阳 610000）

歌唱的共鸣就是指歌唱发声时，由于气息冲击声带振动而发出的声音同时引起了人体内其他各共鸣腔体产生共振的现象。共鸣腔体主要分为三个部分：低音共鸣区、中音共鸣区、高音共鸣区

一、低音共鸣区：胸腔共鸣

胸腔共鸣在比较低的声部运用比较多，也可以说是各个声部的低声区运用较多。像男低音或男中音胸腔共鸣运用的比较多，或者男高音、女高音在演唱低音时也使用的较多。在我们每个声部的所有声区，都需要有胸腔共鸣的成分，只是比例多少的问题，演唱低音到高音时，胸腔共鸣的比例逐渐减少，头腔共鸣的比例逐渐增大，但仍然要有胸腔共鸣。

胸腔共鸣部位是胸部，胸腔的空间及共鸣能量大，发出声音有深度和宽度，声音听起来浑厚、宽广，会给听众一种庄严、深沉、真实、可信感。胸腔共鸣进行共振时，用耳朵仔细听时，感觉到胸部嗡嗡响，我们把手放在胸部时，感觉到胸部有明显的振动.发声时，咽喉部要有“打哈欠”状态，下腭自然下垂，把声音的反射点从硬腭向下移，使声音在喉头和气管附近引起更多的振动，并继续传送到胸部引起共鸣。胸腔共鸣相当于乐队中的大提琴或低音贝司，音色浑厚低沉。在歌剧中也常用来表现年龄比较大的长者。这也是胸腔共鸣的音色所决定的。例如歌剧《弄臣》中的利哥莱托和《杨白劳》中杨白劳的塑造者都是扮演长者且声音浑厚、低沉。

二、中音共鸣区：咽腔和口腔共鸣

喉咽腔：这是在声带以后发生以后向上传送遇到的第一个共鸣腔，也是离声带源最贴近的一个管状的腔体，它的管前壁主要有会厌软骨构成。后壁由咽管的下咽缩肌组成的咽后壁.喉咽腔需要有自然性，不能撑喉，也不能压喉。我们可以清晰的感觉到喉头部分松弛的振动。在体会喉腔共鸣共鸣时，一是要打开喉咙使之保持管状的感觉；二是要注意气流与声波的融会贯通。口咽腔：是喉咽的上方紧连着咽部的咽段。口咽的后壁有咽中缩肌和一部分咽上缩肌组成，前壁的下部有舌根，左右是腭弓。口咽腔共鸣在进行共振时，我们可以感觉到声音纯厚圆润、结实丰满。

三、高音区共鸣：头腔共鸣的重要性（高位置的获得）

头腔共鸣是我们声音中最具有魅力色彩的成份。它使声音明亮、光彩、辉煌、穿透力强，尤其是男高音、女高音声部，头腔共鸣几乎决定了声音的质量。头腔共鸣和鼻腔共鸣是分不开的，想得到好的头腔共鸣必须要了解鼻腔的结构，鼻腔与头腔共鸣的关系.鼻腔的中间是鼻中隔，把鼻腔大体分隔为左、右两部分.后面经过软腭的鼻咽部和口腔相通.鼻腔的近旁有四对左右对称的空腔称做鼻窦.最大的一对位于鼻腔两旁，颚骨后面名为上颌窦.次大的是位于鼻腔上后方的筛窦和在鼻腔后方，向着脑后，极像一双蝴蝶形态的蝶骨围成的空腔--蝶窦.最小的一对位于双眉骨上面的额窦.这些窦体在头腔共鸣中发挥着重要的作用.

获得头腔共鸣必须先具有鼻腔共鸣、口腔共鸣，声音便沿着上腭骨而传到咽腔、鼻腔和各个窦体，引起振动.就像老师常说的获得头腔共鸣要有良好的气息做支持，从胸腔到鼻腔全部打开，咽部要有吸气时的感觉，时刻兴奋着，把鼻窦、颌窦、蝶窦都打开，声音顺着后咽壁上去之后，向前传送，进入额窦.声音像篮球运动员投篮时的感觉，把声音送出去，这样就会有明亮、辉煌的头腔共鸣.

四、歌唱中的共鸣

在练习好运用共鸣腔体之后，就要把它充分的运用到歌唱中.在我们长期的歌唱学习中发现，共鸣的运用并非越多越好，还要结合语言，情感等多方面的问题，合理的运用它.我们有时听到某个人在演唱时，共鸣使用的非常多，但就是听不清楚他演唱的歌词是什么，我们也就不知道他要表达的是什么.这主要是咽腔和口腔没有与语言合理的配合好，比如为了共鸣的发挥，把喉咽腔撑的过大，舌头等咬字器官很少去使用，无法听清楚唱的什么歌词，这样一来不光是观众不知道他所表达的歌意，而且声音听起来比较散，给人的感觉很不舒服，所以我们在学习或演唱时要非常注意。

平日里大家在一起听音乐时，谈到廖昌永以前作为男高音练习时高音并不轻松，后来在周小燕教授的指导下按勤劳苦练获得了成功，而且可以唱出漂亮的High C。他对共鸣腔的运用造就了廖昌永在几种唱法中自由穿梭，吴碧霞也是一位。讨论廖昌永在唱高音时也有几分男高音的感觉，于是假想，如果他以后按照男高音的方法去练习和演唱，胸腔以及鼻咽腔作一些调整，相信世界上又会多出一位出色的男高音歌唱家.因为他已经掌握了合理运用共鸣的方法，以及极强的音乐表现力。

五、结论

良好的共鸣可以对音量的扩大，音色的改善以及声音的传播都有很大的帮助.声音共鸣必须在良好的呼吸状态与歌唱状态的基础上，才能得到最丰富、最质量的共鸣。三个共鸣腔体要有机地结合起来，形成歌唱共鸣的整体性，不能顾此失彼，只有共同合作才能发挥更强的作用。同时共鸣的运用要根据作品的不同而进行适当的调整，符合作品的需要.决不可以片面的注重声音或者共鸣的一方面，那样就失去了共鸣的意义。一切声音技巧都应为音乐作品服务，拥有良好的共鸣、声音技巧是为了更好的表现音乐，这才是我们练习声音技巧，寻求自己最美的声音和丰富的共鸣的最终目的。