浅析新时代群众舞蹈编导的法则与创新

◎朱丽

一、群众舞蹈编导的基本法则

（一）科学完成编舞选题

一个舞蹈的核心表现与其选题有着重要的关系，选题的效果直接影响着整个舞蹈展现的风格、效果等方面。在进行群众舞蹈编导的时候，一定要对选题进行认真思考，大胆创新，在充分考虑到其群众性和普适性的基础上，科学加入各种艺术手段和展现内容，从而呼应主题，完美展现出主题。在实际的群众舞蹈编导中，编导可以在日常生活中注重人民群众的日常生活实践，从而提取出一些核心想法和理念，更能契合舞蹈的旋律与主题，增强其群众性。

（二）注重音乐舞蹈配合

音乐与舞蹈是群众舞蹈的重要组成元素，一旦一个舞蹈失去或者没有选对合适的音乐，那么就会索然无味，失去魅力。只有舞蹈和音乐有机结合在一起，进行完美配合，这个舞蹈才会散发出无穷的魅力，使人感受到其蕴含的魅力与情感。因此，在群众舞蹈编导中要想更好地表达出这个舞蹈所需要的情感，被大家喜欢或者接受，那么群众舞蹈编导一定要注重其音乐与舞蹈的配合，从而使其能够合理表达主题，科学展现其魅力。

（三）加强附加修饰运用

群众舞蹈是舞蹈众多类型的一种，作为一个舞蹈的分支，其场景、舞蹈服装等其他附加修饰也必须一应俱全，合理搭配。只有这样，才能真正突出其艺术效果和群众观看效果。因此，我们在进行群众舞蹈编导时，就一定要考虑到其服装、道具等其他附加修饰的作用，从而提高舞蹈的耐看性，使观者更容易进入舞蹈散发的情感世界中去，更容易产生共鸣。

二、群众舞蹈编导的有效性创新

（一）舞蹈形象要具备必须的亲和性

一个完整而优秀的群众舞蹈有着很多的内容，而舞蹈形象则是其中最主要的部分，也是最基础的部分。群众舞蹈要想能够科学地创新，那么势必要从舞蹈形象设计和改变开始。但是，在具体的创新中，我们一定要考虑到其群众的属性，不要过于标新立异，忽视了受众群体的审美规律。因此，要想科学创新舞蹈形象，群众舞蹈编导应该朝着更加大众、更加亲和的方向发展。而要想达到这个目标，舞蹈编导一定要注重对于生活的观察，利用大家喜欢的动作或者表现形式融合到舞蹈动作当中，从而让群众在熟悉感的影响下，加强对于舞蹈情感的理解，提升其文化素养和情感素养。

（二）舞蹈题材要充满广泛的群众性

舞蹈的核心内容之一就是题材，题材对于整个舞蹈编导有着极大的影响。而对于具备大众化群众属性的群众舞蹈而言，我们在进行创新尝试的时候，首先要考虑到其题材的受众，要能够对舞蹈题材进行有效性地选取，从而在确保其新颖的同时还要能够被群众受喜欢与接受。只有这样，群众舞蹈创新才有意义，才能真正达到舞蹈创编的目标。

（三）舞蹈情感表达要具备良好的平民性

群众舞蹈之所以受到广大群众的喜爱与追捧，是因为欣赏者和参与者在情感上有着一种情感的共鸣或者相似之处，能够被大家理解。在群众舞蹈创新方面，要想有效提升创新成效，让舞蹈更受观众喜爱，那么在舞蹈编导中，舞蹈创编人员应该极力挖掘大家喜欢的拥有大众平民基础的有效性元素，从而将其攫取与升华，使其能够充分融合到舞蹈动作与形象当中，从而在情感上、参与上更好地激发群众的共鸣感和赞同感。

（四）舞蹈样式与风格要具备大众通俗性

群众舞蹈是一种通俗的艺术。因为其大众熟悉与喜欢的形式而很受大众的喜爱，但如果只是不停地进行单一死板的重复，在舞蹈样式与风格上始终单调，那么必然也会使人觉得无聊乏味，兴味索然。所以，要想进行创新，要想增强舞蹈的欣赏性，让广大群众始终保持着极高的参与性和观看热情，就必须要注重舞蹈的丰富性和多样性。要想做到这一点，我们可以从舞蹈的样式和风格着手，在充分考虑到地域以及文明背景的基础上，从实际环境出发，充分了解和研究地域特色，以群众认可的表现样式把舞蹈表现出来，从而在丰富其表演形式和风格的基础上，带给人们强烈的观赏冲击感，进而保证群众对其的喜爱。

结语

总而言之，群众舞蹈的编创应该要取材于群众，并服务于群众，只有保证这样的基础原则，才能大胆创新，锐意改革，真正创编出优秀的群众舞蹈作品，在丰富人民文化生活的同时，推动当代舞蹈艺术的现代化发展。