学前儿童美术活动的实践与研究

◎孟春玲

一、美术与儿童学习品质

（一）好奇心

好奇心是指一种学习或了解某种事物的愿望，也是探索事物的先决条件。学前儿童对任何事物都有着强烈的好奇心，好奇心可以促进儿童的注意力、探索性、坚持性等行为的发展。比如三岁的幼儿在绘画的敏感期会不停地画画，以至于达到忘我的镜界，画画的过程给他带来了无限的快乐和满足。绘画成为他们最喜欢的表达方式，因为他可以用绘画表达自己的所思所想，对大自然以及社会生活的好奇和理解。儿童的好奇心必须受到老师的重视，并有针对性地培养。

（二）专注力

专注力是幼儿入学准备的一个重要能力。子杰小朋友的注意力超过了15分钟，能屏蔽附近其他人的影响，专心操作手中的材料，来创造他想要的效果。

在这个过程中，子杰通过自己探索黏土，发现了黏土的可塑性特点，不同的黏土进行反复糅合会变成许多其他的颜色，有的他喜欢，有的他不是很满意，于是他又自行进行不同的尝试。儿童在这个过程中会管理自己的行为，对新的艺术活动喜好，对材料的使用思路，都是一种积极的自我坚持和注意力的控制。

（三）自我效能

自我效能是人对生活所产生的是胜任感和效能感。自我效能也是一种自信心，就是有信心地处理事情，儿童在艺术创作的过程中能够积极地看待自己，体验艺术创作带给他们的快乐，不断影响并塑造了他们的集中注意力和有效的思考力。

二、整合螺旋式的学习过程

（一）引入想象

生态化螺旋课程模式可以从生活中的各种现象引入，比如关于纸材的探索，老师可以让孩子们从家里带来各种纸包装的产品。引入可以设置游戏，比如我们如何用纸做一个球进行游戏，也可以把纸撕成不同的纸条，做成花环和手链等；引入也可以是设计问题的形式，比如平面的纸张如何立起来呢？尽量引导儿童探索和发现每种媒介各种各样的特征，包括它的形状、肌理、味道、大小以及功能等。儿童对材料及其用法的熟悉程度，能引发他后期的艺术创作的兴趣。

（二）拓展体验

扩展儿童兴趣知识技能，对材料的审美意识或者对艺术概念体验的过程了解，是下一个创作阶段的基础。儿童将从媒介产生艺术创意，捕捉到如何使用材料去表现视觉形象，在儿童进行艺术创作之前进行拓展体验可以打开儿童思维，有利于更好地创作。它是增进儿童对材料特征与其他事物的创造性联系，可以通过视觉、听觉、动觉感官刺激进行，也可以通过故事、诗歌、游戏、音乐、运动、角色扮演等多种方式进行，也可以通过与其他领域建立关联得到进一步的发展，如语言、数量或时间观念，引发儿童创造性思维想象。

（三）艺术创作

创作是内在机制的一种愿望，创作是儿童艺术探索的自然结果。因此，这就需要充分发挥教师的引导作用，在儿童创作的过程中给予及时的指导和鼓励。教师激励儿童创作的手段多种多样，可以在儿童创作前期引入相关作品案例，给他们以启示作用；或者带领儿童参观艺术展和美术馆，增强学生实际参观的机会，为其创作积累一定的素材；也可以邀请专家来为儿童开展讲座等。另外，需要注意的是，教师不应强迫儿童进行创作，也要让他们摒弃取悦他人的创作心态，一切按照自己的意愿来创作，将自己的所思所想、所感所悟真实地表达出来，这样他们才能结合自身的生活体验和情感认知，充分激发他们的创作力，挖掘其内在潜力。

（四）交流与反思

教学反思实质上是回忆和重播的过程，能够使儿童结合自身的学习经验产生更加深入的思考，对于巩固课堂教学效果具有重要作用。具体来说，课后交流与教学反思主要包括以下几个方面：一是要求儿童回忆接触材料时的感受，二是对于这些材料你有什么感受和想法，三是如何巧妙运用绘画技法达到自己的创作目的等，以此来提升课堂教学效率。

（五）迭代思考，再创作

当儿童完成了螺旋课程模式全过程后，又开始有了新的主意，有了新的方向，这个创造性学习螺旋是创造性思维的引擎，儿童经历了这个过程，发展并提升了创造的思考能力。他们学习去构建自己的想法，然后尝试将它实现，不行的话，再试一下别的办法，他们学习了从别人那里听取意见，并根据自己的经验产生新的想法。而且，他们会继续下一个螺旋式的迭代，进入另一个周期的螺旋课程模式，教师依然继续提供各种条件支持孩子们创造性学习。