浅谈竹意清雅壶的竹韵

朱雪芬

紫砂艺术作品从传统中走来，在当下融入现代艺术构思和审美元素。在审美不断变化的现代，紫砂艺术作品也在不断创新、不断发展，并构建出自己独特的艺术内涵。紫砂艺术中造型艺术和艺术创作主题，具有很强的包容性，取材也源自于大自然的千万物种，有的富含山野情致，有的凝结生物形态，用大俗大雅的艺术形式，来体现紫砂艺术创作过程中蕴含的文化境界。

图1 竹意清雅壶

中华传统文化也贯穿于紫砂艺术作品的创作之中。“竹”在中华传统文化中是具有深刻含义的一个象征，是中华精神的一个缩影。竹的特质——在某些方面和中国传统哲学思想不谋而合，同时也兼容并蓄的融合了中华诸子百家的思想。图1“竹意清雅壶”便是一款结合中华传统文化中“竹”文化的紫砂壶器。此壶以竹为题材，经过提炼内涵，在传承经典的基础上有所创新，别具一格。

“竹意清雅壶”运用紫砂花器造型，仿以自然界中竹子的形态，用写实的手法，简洁的造型，传情达意，用来表达期间蕴含的生动的传统文化内涵。壶身通体连贯、壶身光洁，丰润流畅，素雅大方，器型饱满，壶盖与壶身上下贴合自然，丝丝入扣，线条简洁流畅，过渡灵活细腻，整体凸显出了竹的生命之美，韵律之感。

“竹意清雅壶”造型别致，用竹子之形态，给人以心态上的共鸣之感。壶嘴、壶把、壶钮皆以竹节形态塑型，壶身贴塑一支生动俏丽的竹枝，竹叶两三，似随风而动，不仅形象生动灵巧，构图颇有创意，更恰到好处的将竹子的灵性注入壶中。壶身饱满圆润，线条流畅。壶嘴、壶把塑成的竹节，刻画逼真，恰到好处的弯折与曲度，既不拘泥、又不造作，自然舒展的弧度，好似初春之竹，生嫩而生机盎然。壶盖高于口沿，形成强劲的压盖之势，壶钮塑型恰似初春刚萌土而发的竹节，饱含生命姿态，粗细有致的竹枝中透着些许秀雅之态，自成一股风韵悠然，体现了人们赏竹、品竹的独特美感。

历代文人墨客对“竹”颇为喜爱，竹子的青翠挺拔、弯而不折、凌霜傲雪的姿态，令人称颂不已。白居易在《养竹记》中，总结竹的品行为“本固”、“性直”、“心空”、“节贞”，将竹比喻成君子。后世更有“宁可食无肉，不可居无竹”，“竹生空野外，梢云耸百寻。无人赏高节，徒自抱贞心。”的感慨。苏东坡历经人生起伏，他对竹的喜爱，更是有增无减。竹子的意象融入到情志之外，便显示出了清雅悠然、超然脱俗的姿态与审美意味。以竹为题材的“竹意清雅壶”塑造的就是这样一款倾诉着文人墨客对竹喜爱的情愫。源远流长的中华传统竹文化，历经千载传承，在中华民族精神长河中留下了深远的印记，它以顽强的生命力为人盛赞，并随着紫砂艺术作品的创作而凸显出新的生机。

一门艺术，尤其是紫砂艺术作品的创作想要达到完美和谐，就要去下功夫，去认识美、探索美、感受美，在探索的过程中，体察到一种心态，去融会其它内容加以提炼，然后去创造美。在这个不断创造的过程中，紫砂创作艺人本身又得到了意境的升华。这样“心中有数”，“眼中有活”，就能领悟到这个紫砂艺术境界中的奥妙，又能创作出更好的紫砂作品来。“竹意清雅壶”的创作就是这样，一方面不断深化对紫砂造型艺术的认识，另一方面，深度挖掘紫砂作品的艺术内涵和文化意义，将紫砂艺术作品的造型和“竹”的品质、审美更好的融合在一起。

紫砂壶的造型与装饰，都追求外在感性形象与内在技艺表达的和谐统一，来达到一种寓意与内涵统一的境界。“竹意清雅壶”将竹子挺拔的形态与人格高洁的形象融合在紫砂艺术作品中，这既是对竹子的颂赞，也是对紫砂艺术与文化相结合的锦上添花。