古筝“摇指”演奏技法教学及训练方法

刘洋洋

摘要：“摇指”作为古筝主要演奏技法之一，为筝乐作品中表现“线性”音响效果起到了重要的技术支撑，本文将从古筝摇指的类别与技术特点;摇指的训练途径与方法;摇指在筝乐作品中的表现意义三个方面解决和分析古筝教学过程中遇到的问题。

关键词：古筝;摇指;训练方法;音乐作品

中图分类号：J632.32-4 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）27-0216-01

一、引言

在筝乐历史发展的长河中，受时代背景;人文历史;区域环境等各种因素的影响，所孕育出的筝乐作品与文化表现出鲜明的特色，而“摇指洲乍为古筝最为重要的演奏技法之一服务于这些具有鲜明地域特色和时代背景的筝乐作品的过程中，也不断突破技术局限性，使其不断趋于丰富与完善，为不断发展的筝乐作品提供更好的技术支撑来表达作品丰富的意境与音乐内涵，本文将探讨与分析如何將这些动态变化发展的摇指技术在古筝的教学与训练过程中能够更好的掌握与运用，以期形成科学规范的教学训练体系。

二、古筝摇指的类别及技术特点

纵观国内外学者的研究成果表明，学者对摇指技法的分类标准与方法各有不同，比如：不同区域流派摇指分类方法，不同时期摇指分类方法，不同音响效果摇指分类方法，等。本文采用以具体手指名称为依据的分类方式，将摇指技法进行梳理与分析如下：

1.大指摇，此种指法是古筝摇指中最为常见的摇指技法，它包括：大指托劈摇，大指扎桩摇，大指悬腕摇，扣摇，勾摇等技法。（1）大指托劈摇，分为山东筝派大指指关节托劈摇与河南筝派大指掌关节托劈摇，两者相同之处是无名指扎桩，大指快速连续托劈，形成线性持续的连音效果，不同之处是山东筝派大指指关节托劈摇指是以大指指关节的连续快速托劈为核心，辅以大指掌关节发力，从而形成细密绵长的音响效果用以表现音色铿锵，明快华丽的山东筝曲，河南筝派大指掌关节托劈摇指是以大指掌关节的连续快速托劈为发力核心，辅以大指指关节，形成铿锵粗犷钢劲有力的音响效果，从古筝左边靠近筝码之处开始摇指，逐渐向前岳山游动，借鉴大调曲子坠胡的演奏方法，用以表现幽默诙谐以及哀怨忧伤的河南筝曲。（2）食指摇：以手腕作为支点，放在所要进行摇指的前梁处，通过手腕放松的左右摇摆来带动食指快速前后摆动而形成的一种线性连音的音响效果。（3）大指扎桩摇，是以小指作为支点，放在所要进行摇指的前梁处，通过手腕放松来带动大指快速前后摆动而形成的一种线性连音的音响效果，此种摇指技法是当今演奏者在演奏现代筝曲较为常用的摇指方式，其优点是对摇指的力度，音色，速度，长度的把握易于控制。（4）大指悬腕摇，相对于大指扎桩摇而言，不以任何手指作为支点，而以手腕的悬空控制作为支点来带动大指快速前后的摆动形成的一种线性连音的音响效果，有手腕微凸和手腕微凹的两种大指悬腕演奏方式，由于以手腕悬空作为支点，所以悬腕摇比扎桩摇更需要手腕稳定的控制力，同时悬腕摇解放了手指在古筝上作支点的束缚，使得此摇指能够与其他演奏技法更加自如的转换，为演奏高难度技法组合乐曲提供了便利。（5）多指摇，在悬腕摇的基础之上，大指，食指与中指或者大指与食指同时进行摇指，起到增加摇指长音的和声，丰富与饱满音色的效果。（6）勾摇，在悬腕摇的基础之上，大指进行摇指的同时中指运用手腕的惯性摆动作进行勾指取音，从而单手独立完成持续长音与短音两个声部同时进行的音响效果。（7）扣摇，在右手摇指琴弦的同时，左手手指（或者其他器物，如：扳手）辅以止音滑动，从而形成模拟的特殊音响效果来表达乐曲情绪。

三、摇指的训练途径与方法

（一）“松”与“紧”的辩证关系

纵观以上所总结的各种摇指技术，在演奏过程中，想要得到较为理想的音响效果，其技术训练的核心为：手腕放松，手指捏紧。“手腕放松”即通过适度放松的手腕摆动来增加摇指的惯性与动力感，以达到增强耐力，增大摇指摆动频率，松弛长音音效等效果。“手指捏紧”即通过手指对义甲固定紧张度和角度的把握，以达到对摇指力度和音色的控制。将“手腕放松，手指捏紧”有机地配合协调与控制，才是掌握摇指技术的关键所在。而在我们实际的教学与演奏过程中，往往会出现手腕放松的同时手指对义甲的控制力却失去了应有的紧张控制力，从而造成不能自如的控制摇指的音色与音量，另外一种情况则是手指捏紧的同时往往会出现手腕过于紧张，不能够适度松弛的进行左右摆动，甚至出现用大臂来代替手腕摆动的情况，从而造成摇指耐力不足，频率不高，出现断，卡等现象。

（二）“松”与“紧”的训练

在摇指的演奏过程中，将“手腕放松”“手指捏紧”有机的配合与协调才能达到良好的演奏效果，而在“松”与“紧”训练步骤的先后顺序中，解决“松怕勺问题是摇指训练的第一步，也是最为关键的一个步骤。

在解决“手腕放松”“手指捏紧”的教学问题上，可以采取一些辅助训练的方法分步骤进行练习，用不同的视角和方法循序渐进地帮助学生找到手腕放松左右摆动的关窍，经过大量的实操训练，从而使学生对摇指‘松与“紧”的肌肉平衡感形成记忆，并使这种感受稳定下来。以大指悬腕摇为例，在教学实训过程中总结出帮助学生找到松紧平衡的辅助性训练步骤，（仅供参考）：

第一步：悬空快速招手动作，运用手腕的力量去左右招手摆动，解决手腕松弛以及摆动的问题。第二步：以手腕为支点，正面轻轻放在筝首上，运用手腕的力量去左右摆动，进一步解决运用手腕松弛摆动问题，并训练手腕摆动的稳定支撑，避免手臂力量过多参与到摆动过程中。第三步，以手腕为支点，侧面（手心朝向筝尾）轻轻放在筝首上，运用手腕的力量去前后摆动，解决手腕在正确的摇指方位下稳定松弛地摆动问题。第四步，以手腕为支点，侧面（手心朝向筝尾）轻轻放在筝首上，运用手腕的力量带动大指（摇指手型为食指捏住大指，其他手指自然收拢）前后大幅度摆动轻轻拨动第一根琴弦。第五步，手腕悬空，运用手腕的力量带动大指前后摆动轻轻拨动第一根琴弦。摆动速度采用快慢相结合的训练方式，慢速摆动要求手指捏紧，力度强，快速摆动要求手腕摆动幅度小，手指略松，力度弱，在摇指的快慢强弱相结合的交替训练中，帮助学生找至If"松”与“紧”的协调性。第六步，摇指的琴弦转换训练，由于摇指技法追求的是线性的长音音效，但是在实际的演奏过程中，尤其是摇指在琴弦的转换过程中会出现断卡等不连贯的现象，这就要求演奏者在练习摇指时，先轻轻小幅度高频率地运用手腕带动手指前后摆动，在琴弦转换的过程中运用大臂与小臂积极的协调配合整体平行移位，以确保摇指在琴弦转位时的流畅自然以及大指始终能够与琴弦保持正面触弦。

由于篇幅有限，本章节仅对摇指训练中比较重要的“松”与“紧”的问题与训练方法进行论述，对影响摇指质量的其他因素暂不作论述。

四、摇指在筝乐作品中的表现意义

摇指从根本上解决了古筝这一弹拨乐器演奏长音的问题，开拓了筝乐作品表达的多种途径，如在筝乐作品《雪山春晓》中，运用了大量的摇指技巧辅以左手大跨度的织体伴奏来表现连绵起伏的雪山巍峨雄壮的景象以及人们对于大自然的敬畏与崇敬之情。在筝乐作品《秋望》的引子以及尾声中，运用大量的多指摇技法形成较为饱满的长音和声效果，并辅以左手大幅度划线演奏，来表现作者对故土的深深思念与依恋之情。在筝乐作品《瑶族舞曲》中，通过短促有力的摇指与左手和弦的快速演奏，表现瑶族青年男女载歌载舞的热闹场面以及对美好生活的向往。

五、结语

本论文从古筝摇指的类别与技术特点;摇指的训练途径与方法;摇指在筝乐作品中的表现意义三个方面分析古筝教学过程中遇到的问题，并以笔者多年的教学实战经验出发，对古筝摇指的“松刊J“紧，事辛证统一的逻辑关系以及训练方法提出了自己的见解与解决途径。

参考文献：

[1]王慧娜.试论古筝摇指与音色构成技术[J].知音励志，2016（24）.

[2]李凡.古筝的音乐声学特征与应用[D].北京：中国音乐学院，2015.

[3]单紫桐.浅谈古筝技巧”摇指”的运用与发展[J].戏剧之家，2016（07）.