摭谈中小学书法教育与高等书法教育的衔接

■胡代林

现在，已经建立了一整套完备的书法教育体系，中小学一直到本科、硕士、博士，以至博士后的书法专业教学，高等书法教育就是书法教育的专业制高点和“航空母舰”。在这方面，中国美院、中央美院、南京艺术学院、北京师大、首都师大等众多拥有书法专业的高校，都为书法高等教育树立了很好的榜样。现在有一个现实的问题就是书法的高端教育形势很好，而处于低端的普及教育略显滞后，而且二者不能很好地衔接在一起，你唱你的调，我唱我的调，互不干涉。如果任其长期下去，势必会影响到中国书法的可持续发展。这个问题很迫切，也很棘手，亟待解决。必须有长远眼光、战略的眼光，站在书法发展的高度来认识这个问题，这个问题应该引起更多的人关注，特别是需要书法界的专家、学者们的共同努力，提到议事日程，好好研究，突破这个难题，啃下这块“硬骨头”，使之落到实处。

那么如何来找准突破口，实现有效衔接呢？

一、技法过关

我们都知道，书法是线条的艺术。近代著名书法家、诗人兼学者的沈尹默先生说：“中国书法是最高艺术，它显示了惊人的奇迹——无色而具图画的绚烂，无声而具音乐的和谐，引人欣赏，心畅神怡。”[1]书法是如此之美，同时，也有人说，书法是带着镣铐跳舞的艺术。这充分说明书法是要讲法度、讲技术的，书法的美是通过技术和法度表现出来的。对线条的把握、对线条质量的提高就显得尤为重要。这是首先应该解决的问题，也就是技法的问题。技法必须过关。技法没过关，就像人不会走路就想跑，跑是不可能的，同理，书法的进一步学习也就是纸上谈兵，只有空想了。首先是学习和解决技法问题。技法是基础、源泉。如，高等书法教育是五体必学，篆隶楷行草课程相互交叉循环，五体的技法都要逐一解决。而中小学书法教育的内容往往是单一的，小学学正楷，如颜柳欧赵这些传统的帖子，初中学点行书，像赵孟頫的行书，这样打基础是可以的。

在课堂教学中，对中小学的书法教学，往往根据教育部的文件精神，《义务教育语文课程标准》中指出的那样：“学生生理、心理以及语言能力的发展具有阶段性特征，不同内容的教学也有各自的规律，应该根据不同学段学生的特点和不同的教学内容，采取合适的教学策略。”[2]根据中小学生的认知水平和语言文字学习生活实际出发，中小学书法教学大致学习：执笔的姿势、坐姿，从硬笔到毛笔，从大楷到小楷或者隶书或者篆书，点画的起笔、行笔、收笔的动作要领，结构安排，点画的基本形态，临摹的常识与步骤。

高等书法教育不仅要求五体兼学，而且要求更高。关注基本字形的精准临摹，而且要多遍通临，务求形神兼备。对用笔有极高的掌控能力，空间感要求极高，能找出规律，进一步培养分析的头脑，应该具有一定的抽象思维能力和逻辑推理能力以及独立分析与解决问题的能力。书法课的内容更丰富，包括技法课、书法史、书法美学、哲学、文学、古文字、工具学等。

中小学的书法教育以临摹为主。照着字帖把字写得规范美观即可，再有一点点的书法美的要求，更多的是规范化书写，按照程式化的书写要求来写来教学，甚至必须要按照一定的笔顺来写，不能倒着写。临摹的好处是什么呢？就是更加细致入微地深入学习、研究某一碑帖的细微之处以及结体特点，这就是书法讲出处的地方。有不有根基就从这些地方可以看出来。书法的精神全在细节，细节决定书法的档次和水平。

高等书法教育有众多的临摹教程，还要求学生掌握基本的书法理论知识、理论体系，对每一种书体的专业化训练过程都做了安排和计划，并且要求学生在完成临摹作业后还要写临摹手记，要养成一边临摹一边分析的好习惯。

中小学书法教育对学生的创作要求不高，而高等书法教育不尽然，是必须有很高的各种书体的创作要求的。创作是学习书法技法的最直接目的，技法是为创作服务的。可能还没有人学习书法是为技法而技法的。从临摹到创作是一个艰难的过程。邱振中先生和陈振濂先生在这方面都有过详细的论述。临创转换不易，是一个探索痛苦的过程，犹如十月怀胎，一朝分娩。从临摹到创作的过渡十分关键。临摹起码有几个过程：精准临摹、分析临摹、印象临摹。后两个过程，已经加入了自己的理解，有了自己的想法，从某种意义上说也可以是一种创作了。从临摹到创作，可以采用集字创作的办法，亦步亦趋的仿作。通过全面临习某一家的书法作品，做一些集字创作。先字数少点，慢慢增多。米芾有过成功的经验，是这方面的高手，他在《海岳名言》中说：“壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，盖取诸长，总而成之。既老始自成家，人见之，不知以何为祖也。”[3]这个集古字的阶段一过，就应该追求自然书写，认真创作了。其实这个过程是需要大量的时间大量的练习才能达到。这个过程应多查书法字典、多临摹，把该家的法度、特点记在心中，以期更接近原帖。临摹得多，记得越多，在笔端流泻出的就是这家的法度、精神了。当然，高等书法教育对书法的创作有许多要求，这里只是说了一点，以便与中小学书法教育有一个较为切近的话题。至于高等书法教育创作中的技法、形式、主题等通盘全面的考虑因素在此不作进一步的探讨了。

二、要树立正确的书法审美观

书法艺术是中国的一门传统艺术，历史悠久，源远流长，被称之为“国粹”，它高度概括和浓缩了中国精神和中国智慧。艺术的根本目的是为了潜移默化地感召人影响人，具有审美的特有功能。审美是艺术创作的高级阶段。包括中国书法在内的具有中国特色的艺术门类，最能体现和彰显中国人最内在最核心的审美要求和审美情趣。中国传统美学中的优美、壮美、雄浑、中庸、天真烂漫、平淡无奇、雅俗、神采气韵等等，都是中国人的审美需求，也是中国书法艺术追求和表达的最高境界。

针对当前书法界的一些问题和习气，必须对中小学学生和大学生树立正确的书法审美观。我们的书法老师要教育学生从传统中来，到传统中去，深入传统，深入经典，吃透传统这座宝库，从传统中汲取营养，涵养我们自己的书法，使其丰厚起来。在平时的学习中，要养成读帖临帖的好习惯，我们的书法才会循着古人的路子前进，“书宗正轨”。如你喜欢颜真卿的书法，你就天天张于壁间，细心观摩，心追手模，久而久之，内化于心，外化于行，古人的技法技巧气韵神采就会流泻于你的笔端，格调自然不俗，有几分可观，有几许可品。

有人说过，“书品即人品”，书品人品是相互统一的。清代书法理论家刘熙载在《艺概·书概》中也说过：“书，如也。如其志,如其学,如其才,总之,如其人而已。”[4]书法，是一种以书法的表象为寄托，寄托书者的志向、志趣、情怀，其学问，其才华。总之，就是“书如其人”。人品的高下决定着书品的高下。人品学养对一个书法家的创作、创作生涯起着至关重要的作用。我们毕生致力于书法事业的必须注重人品学养的修炼，特别是我们的中小学学生和大学生也应该把书法作为自己提高修养和安身立命的重要手段。从书法艺术发展的长远眼光来看，作为一个学习书法的人，必须“行万里路，读万卷书”，努力提高自己的学养，进一步提高自己对人生、价值、宇宙等的认识和哲学感知。

历朝历代的书法家对此都有过专门的论述。如，清初冯班在《钝吟书要》中说：“赵文敏为人少骨力，故字无雄浑之气，喜避难，须参以张从申、徐季海方可。”[5]凡是做学问者、大书法家对自己、对自己的学生都是要求极严的，在做人这个方面是不能含糊的，必须堂堂正正做人。我国现代的书法家、书法教育家陆维钊先生在他的《书法述要》中也说道：“而书家之传于后者，类多人格高尚，学问深湛，文辞华美；非此者，其修养之不足，必不易于寿世。”[6]人的修养人品到哪个层次，那他的书法艺术的境界也就是哪个层次。书法审美是走心的，指向人的直觉、指向人的精神领域，看起来很玄乎，在书法的表达、呈现也是很难的，但书法艺术的内核、精神就在于此，几千年来，书法艺术的生命就在于此，不得不叫每一个学书者重视书法审美观的正确树立。这一点，对中小学生而言，可以给他们讲一些书法小故事，如颜真卿写《祭侄文稿》的历史背景，体现出颜真卿的爱国情怀。对大学生而言，要多读书法美学、书法哲学、中国书法史等方面的著作，全面而历史地认识中国书法的审美观念。

三、教学形式和教学方法的不同

中小学书法的教学是基础性的，主要培养学生对书法的兴趣和爱好。“爱好是最好的老师。”中小学书法教学的内容相对较简单，而高等书法教育的内容多而复杂，有自己的一整套相对完备的体系摆在那儿，难度增加，视野更广。

中小学书法教育，小学以楷书为主，中学兼习行书，毛笔与硬笔合二为一，整合在一起教学。中小学学生正处于身心成长的关键时期，活泼烂漫，无拘无束。这时的书法课堂，应坚持兴趣导向，往书法的正轨上引，课堂形式力求多样灵活。可通过讲故事、引入多媒体教学、比赛等方式展开教学工作，把中小学学生对书法的兴趣落到教学实处，转化为学生学习的动力。

而高等书法教育的教学内容更加丰富，书体学习的增加，对名家书法的临摹，对书法理论的深入了解、学习和研究等，层次更高，更专业。学习时间要求更多、更集中，教师上课，那种兴趣性的形式和方法要少些了，学生必须跟上老师的节奏，必须按书法专业的要求去做，课堂更趋理性。

中小学书法教育中，学生刚接触到书法，表现出的是兴趣盎然，热情满满。但随着时间的推移，兴趣渐消，耐心渐失，效率就会很低。而高等书法教育则要求一以贯之，从走专业化道路来要求大学生的书法训练，向着对传统文化的深通究理发展，是有很明显的目的要求，目标明确。

特别强调的一点，两者相比，教师对学生的要求不同。对中小学学生的书法教学，多从心理上关照，时常给予鼓励，加强其自控能力，能维持较长时间的书法学习。鼓励他们笃定的意志品质，帮助他们消除畏难情绪，让浮躁的心平静下来，进入到一种学习的状态中去。中小学书法教学关键要让学生明白学习书法的意义所在，是为继承和发扬中国的传统文化。要讲一些高等书法教育的情况和要求，使其有一个前瞻性的眼光和兴趣，如何学习书法，怎样才能走得更远，让学生对学好书法充满信心。

无论是中小学书法教育，还是高等书法教育，书法教学都应该加强文人修养的教育，本着循序渐进、由浅入深的科学步骤和原则，提高学生学习书法的能力，实现可持续发展，深入到书法本体的学习，掌握书法的基本规律和一般规律，具有在新的语境下组织、整合新信息、处理新问题的灵活机变的能力。

四、余论

如何有效地解决中小学书法教育与高等书法教育的对接问题，可以说关系着中国书法教育的未来、中国书法的未来。中国书法的发展方向和层次，决定着中国书法的现代性、多元性和国际性。正如陈振濂先生所说：“回顾这些年来我在书法创作、研究方面所获得的点滴成就，我深深地感受到书法教育学是我的全部学术生涯的基盘，所有的书法学学科研究理论、学院派书法创作的成果......其实都首先依赖于在书法教育学方面的领悟与思考。”[7]作为打基础的中小学书法教育，要求老师多想办法，积极面对。既要循序渐进，又要突出时代要求，与时俱进。在书法的教学内容、教学设计、教学过程和教学效果等方面进行探索和反思，在实际教学工作中不断总结提高，很好地解决中小学书法教育与高等书法教育的对接问题，能很快地适应高等书法教育的要求，把基础的中小学书法教育做好做扎实，我们的高等书法教育才会办得更好，更加有质量和水平，更加有档次。