中国龙门石窟与印度尼西亚婆罗浮屠艺术比较

文 /吴 蔚

图1 龙门石窟万佛洞

图2 龙门石窟奉先寺

图3 印度尼西亚婆罗浮屠 局部

一、龙门石窟与婆罗浮屠的由来

龙门石窟位于千年帝都洛阳市南郊伊河两岸的龙门山与香山上，开凿于北魏孝文帝年间，之后历经东魏、西魏、北齐、隋、唐、五代、宋等朝代连续大规模营造达400余年之久，石窟南北长达1公里，今存有窟龛2345个，造像10万余尊，碑刻题记2800余品，30余万字，佛塔70余座。其中北魏和唐代的开凿最为兴盛，北魏洞窟约占30%，唐代洞窟约占60%，其余朝代仅有10%。它与中国的敦煌莫高窟、麦积山石窟、云冈石窟齐名，它们被世人誉为中国的四大石窟。

婆罗浮屠是佛教著名建筑，也是举世闻名的千年古迹。它位于印度尼西亚爪哇岛中部马吉冷婆罗浮屠村。印尼是一个伊斯兰教国家，但在10世纪以前，它却是一个佛教之国。这座佛塔大约建于公元760—830年间，是当时统治爪哇岛的夏连特拉王朝统治者萨马拉藤迦为供奉佛陀舍利所建，是动用几十万人力，耗费15年时间建造而成的巨型佛塔。这座宏伟瑰丽的佛教艺术建筑,与中国的长城、印度的泰姬陵、柬埔寨的吴哥古迹和埃及的金字塔齐名,它们被世人誉为古代东方的五大奇迹。

二、龙门石窟与婆罗浮屠不同点比较

（一）整体布局

远观龙门石窟布局呈现的是长条的山脉，山体高度不高，但是大大小小的石窟却有很多。放眼望去，一个个石窟呈现出“点”状，山壁与石窟之间形成了“线”状，整个山面呈现出“面”状，布局就如同一幅抽象的画面。在现场观看龙门石窟，远远比在图中所见要震撼得多，尤其是到了最大的露天石窟，这像是一个广场，三面环绕着巨大雕塑，从中心往两边分别是大卢舍那佛、迦叶阿难、菩萨、天王力士，围合而成的大型石窟，气场非常强大。虽然部分造像已有损坏，但却丝毫没有影响整体的氛围。

龙门石窟从整体来看是依附在山上，与前面的湖水，山顶上的树木、大地、蓝天形成一体。手工劳作与自然景观，形成了对比，退远观之，如同造像、石窟与山、木之间对话。这样一个大型雕塑与魏晋南北朝时期的自然美学亦有相同之处，自然美学是对中国古代传统文化的开拓，与大自然相互依存，相感相通，龙门石窟给笔者的感觉更是如此，雕塑与自然浑圆一体，想必也只有中国的石窟艺术有这样的气魄。

而婆罗浮屠则不同，在山丘上拔地而起，宛如建筑般的佛塔，其建造思维缜密，布局有序，视觉效果同样震撼，让人叹为观止。鸟瞰整个婆罗浮屠佛塔建筑是上圆下方，符合“天圆地方”的说法。放远望去，建筑顶部带有些尖头，颇有哥特式建筑的味道。佛塔造型密集、复杂，但却不凌乱，繁中有序。

婆罗浮屠整体分为塔基、塔身和塔顶3个部分。塔基是边长为123米的正20折边形，高达4米。塔身有5层逐渐缩小。第一层塔身距离塔基的边缘为7米，每层以2米的差距缩减，构成了瘦长的回廊。塔身第一层和第二层各有104个壁龛，第三层有88个，第四层有72个，第五层有64个，共有432尊佛像。塔顶由3层圆形台构成，第一层上建造了32座组窣堵坡，第二层24座，第三层16座，共72座。婆罗浮屠的主入口为东边，每一个方位中间都有入口，且入口两侧都雕刻有圆雕辟邪。进入后顺时针绕行逐层敬拜，最后抵达顶层，整个佛塔建筑共有504尊佛像，塔内每一层都有回廊，回廊的侧壁都雕刻了精美的浮雕。有高浮雕也有浅浮雕，共有2670块，其中1460块属于叙事浮雕，1112块是装饰性浮雕。

笔者认为印度尼西亚的婆罗浮屠建筑是受了古印度的文化影响，古印度的经典《奥义书》中就表达了一个深刻的哲学观念：一切东西都是由多种因素组合而成的，世界上不存在单一、纯粹的东西。印度哲学思维模式就是建立在梵性的对立面的两极和合及三位一体的基础之上。中国学者金克木以三角形的三边来代表三方面的真理，在《蛙氏奥义书》中有较明确的表现，“三角形结构，即三分模式。用这样的结构来突出‘第四’，却是它的一个重要内容”。建筑塔身是4层，对应三分模式，认为三角形结构所代表的完全的真理“第四位”的内容，第四层就是对应“第四位的内容”。最后登上环形塔顶。即对应“佛教常说一语分为‘四句’，‘有’‘无’‘亦有亦无’，‘非有非无’”，并且建筑是回字形意为轮回。顶层是三层圆形，对应时间概念过去、现在、未来，对应人的精神状态醒、梦、熟睡，对人的生命流动生、死、轮回。

（二）造型特点

图4 龙门石窟奉先寺

图5 力士（平视）

龙门石窟的造像特征之一是：龙门石窟的营造跨越朝代之多，使得龙门石窟造像的艺术风格与表现手法带有鲜明的时代烙印，从中可以看出各个时代的风格演变痕迹。同属于龙门石窟，但是造型手法各不相同，从万佛洞和奉先寺可看出（图1、图2），同样属于龙门石窟却具有着完全不同的造型特点，制作水平也并不相同。万佛洞的洞内南北两侧有整齐的小佛，共一万五千尊，是龙门石窟组合最完整的洞窟。它更注重整体性，壁画和周边无数的小佛龛都营造了一种很强的装饰感，相对于圆雕本体的塑造就显得弱一些。奉先寺是龙门石窟现规模最大，艺术也极为精湛的一组群雕，此窟明显注重大卢舍那佛、迦叶阿难、菩萨、天王力士本体的塑造，造型浑圆、饱满、挺拔。 龙门石窟造像特征之二是：作为皇家石窟，是北魏、唐代皇室贵族发愿造像最集中的地方，能够代表同时期石窟造像艺术的最高水准。所以观看龙门石窟时会发现工匠水准有高有低，水准高的一般集中北魏时期和唐代，其他时期手法水准略低。

图6 力士（仰视）

图7 婆罗浮屠 局部

婆罗浮屠的造像特征则是更加统一。从大小、风格和制作水平可以看出，是集中某一时期完成的，风格和造型不像龙门石窟多变，而是整体达到统一协调，建筑、圆雕、浮雕一体化。基本不存在技艺相差很大的情况，每一个佛像的制作水准都比较接近（图3），几乎所有的佛像造型都是属于一种风格，肩宽、胸廓饱满，腰部位置明显向内部收缩，使整个形体更具有曲线上的变化，也更接近人的真实形体。而龙门石窟的佛像多数是采用团块，饱满，更整体的去概括了佛身，与婆罗浮屠的佛像是有区别的。

从造像的分布来看，龙门石窟和婆罗浮屠也有着很大的不同，龙门石窟基本布局是一窟里有多尊雕像（图4），例如中间位置就是佛像，往两侧则是迦叶阿难，再往两侧是菩萨，最靠外的一般是天王和力士。并且多数造像建造得比人要大，所以在这个场域之中，自然而然会对佛形成一种敬畏之心。从造型上看，因为造像比例大，所以人们观看中会有透视关系，雕刻创作者会放大头部，平视角度观赏感觉比例失调（图5），可走到雕塑下，抬头仰望时，比例正好合适并且气势浩大（图6）。

中国画注重绘画艺术的抽象形式美和情感表现性，但这种抽象的形式美又没有走向脱离具象的极端，是应用象形与骨法用笔的相互制约，使中国绘画在抽象与具象之间获得了广阔的审美张力与空间，雕塑艺术同样如此，这样的思维同样影响着雕刻艺术。这也是中国人制造雕像时的思考方式。同时思考的格局会更大，而不仅仅局限于一个雕像做得如何。

婆罗浮屠的布局和造像就明显不同于龙门石窟，看婆罗浮屠的每一个佛像基本就是“配套”一个佛龛， 甚至有一些是完全露出来的。在中国的石窟里是不会出现这种布局的。造型上，由于每尊佛像比例尺度不大，因此并没有因为透视关系而把比例动态做变形，所以基本上每一尊佛像的比例和真人的比例是接近的，即使是平视也是正常比例（图7），同时婆罗浮屠的佛窟周边也出现了很强的装饰性雕塑。

龙门石窟和婆罗浮屠里都有大量的浮雕，而浮雕同样也存在相同点和不同点。龙门石窟的浮雕仍然以佛为主题，基本是佛龛中的内容压扁做成浮雕，形式上也都大量采用排列组合的方式（图8）。有一些浮雕的表现方法是单独的佛窟里放着单独的佛像，同样采用排列组合的方式去表现，但是也在深、浅、大、小、曲、直等方面寻求变化。尽管很多佛像被偷或者被风化腐蚀，但也能够看出构图布局的丰富性。

婆罗浮屠佛塔中处理浮雕的方法则不一样，内容上故事情节相对独立，不是继续描绘佛像本身，而是通过一些佛教故事去体现佛的重要性。浮雕中，出现了大量的人物（图9），人物虽多，但构图布局妙趣横生。构图并不是对称的，人们的视线会由浮雕的人物而慢慢从左流动到右。人物叠压关系也处理得很微妙，每隔一个人就会把另一个人处理在后一层空间，以至于在这狭小的空间也能营造出人物既多又满的氛围。贡布里希的《艺术发展史》里就有记载，在埃及浮雕艺术中描绘人物时候有一特点，认为侧面的头部更有利于表现头部的造型，便雕刻头部侧面，到了肩膀和胸膛则认为正面的角度更加好看，就雕刻正面角度的肩膀和胸膛，胳膊和腿却又认为是侧面更容易表现得清晰，所以又处理成侧面。如同书中说的“他们遵循着一条规则，把自己认为重要的东西都包括在一个人的形状中”，他们认为怎么好看，哪个重要就怎么雕刻。婆罗浮屠佛塔浮雕也出现很多类似这样的处理方式。第二个人就处理在远处，只露出一个正面的头部，第三个人则是盘腿的坐姿，身体是正面，脸部则面向右边，第四个人又处理到远处的空间并只露出头部，第五人坐姿又发生了改变，整个人物都是用了侧面的角度进行雕刻，手放在胸口处，姿态非常生动。再往右有两个人物组合也非常有趣，两人相邻，靠右边人物的肩膀、腰部、臀部一条线就把空间前后做了区分，身体上一个朝左一个朝右，一个双手抬起、一个双手撑着地面，唯独头部是同时朝右。这样的处理就显得非常丰富且精彩。婆罗浮屠也有对称构图的浮雕作品，虽然是对称但细节却有千变万化（图10）。

三、龙门石窟与婆罗浮屠的相同点

从中国龙门石窟与印度尼西亚婆罗浮屠艺术比较中可以看出不同国家、不同地域、不同的文化习俗影响着审美意识和雕刻技术。整体的布局、构图以及造型等，有着许多不同之处，但能明显感受的到受到东方审美的影响，并不是只为了表现形体而表现形体，每个造型都让人感到韵味十足。

它们虽然相隔甚远，但是相同的地方确是不谋而合，它们都是在弘扬佛法。佛像周围都有一个佛龛，而侧壁上也都镶嵌有浮雕似的壁画，讲述的内容都有关“佛”。在造型上都极具东方审美，写实的同时进行了意象的处理，整体简洁、饱满。除了天王力士外，其余造像都去除了身上多余的肌肉，达到形体连贯，气韵生动，而天王力士身上的内容较多也是主观的处理，为了强调力量，夸张了肌肉，这同样也是意象手法的体现。他们共通的地方就是为了要表现的内容而想尽办法处理形体，不会过多依赖真实形态。

图8 龙门石窟浮雕

图9 婆罗浮屠浮雕 局部

图10 婆罗浮屠浮雕 局部

东方美学是诗性的美学，古代的东方人把“美”同“好”“真”“善”“福”等互为渗透，并认为“我们所感受到的“美”是多种因素和合而成的，一件东西的美，并不是完全由于事物自身所具有的，而是人与这件美的东西之间发生了情感，在对话之间产生了情绪、想象，在想象的驱使下引发了人心中的感动和共鸣，这也是东方人特有的观点，认为“美”是人与物进行对话所产生的情感和想象引发的感动。