玻璃介入文创衍生品现状分析和展望

周金玥

Glass art, based on glass material, is also widely used in various fields of human society. From daily necessities (such as utensil containers, tableware, jewelry and gemstones) to building materials (such as glass curtain walls and industrial glass), te glass can be seen everywhere.

艺术衍生品溯其根源，一般认为产生于上世纪80年代。由于英国文化创意经济的发展，带动了文化产业的发展，而文化产业的发展促进了商业行为向艺术领域的渗透，出现了“商品的艺术化”，从而催生出后来的艺术衍生品行业。中国艺术衍生品产业发展初始阶段为2006年至2008年，当时随着国际艺术品交易的发展，中国文化创意产业逐步认识了成熟艺术品市场的构成、交易行为和发展规律，对于艺术品的副产品——艺术衍生品的认识也随之跟进，相应的产业实践也逐渐展开。但是这种中国艺术衍生品产品和市场的发展还处于自发性阶段，艺术衍生品的价值和潜在市场规模尚未得到完整的认识和挖掘。中国艺术衍生品发展的主要成型时期是2010年至2011年，以国际艺术授权博览交易会、《富春山居图》的艺术授权和商业开发和中国首家艺术授权基金成立为主要标志。2011年的艺术授权产品较上一年成积极态势，艺术授权得到广泛认可，从而艺术衍生品的行业市场前景和潜在价值得到了充分认识。艺术衍生品从起初单纯地将作品图案印在T恤、茶杯的时代，进入到现在将珍品通过艺术衍生产品的开发与传播，让大众能够通过手机、微信等多渠道快速便捷全方位地了解文化和历史。故宫博物院经营管理处处长杨晓波女士说：“文创产品不光要高大上，也要接地气”。上海博物馆作为文物界的“半壁江山”，基本定位是中国古代艺术博物馆，其收藏、展览和研究以中国古代的艺术品为重点。为了顺应时代，上海博物馆馆内不仅开设了实体商店，而且开设上海博物馆的淘宝店铺，利用微博、微信等现代网络技术全方位吸引观众，从而建立广泛的销售渠道。

一、艺术衍生品的现状和发展

（一）艺术衍生品的市场现状

2012年，艺术授权品、艺术复制品、艺术衍生品交易总额为180亿元。2013年，艺术授权品、艺术衍生品的交易额为200亿元，近年来，上博艺术品商店的年销售额达到近3000万元。

（二）艺术衍生品的发展动向

目前，我国的艺术衍生品正处于快速发展的战略机遇期，这主要是我们的艺术衍生品拥有以下优势：

(1)艺术衍生品市场广阔，尚处在开拓初级阶段

(2)中国有着丰富的原生艺术品资源优势

(3)中国有着厚实的基础制造业支撑

(4)人民群众日益增长的文化消费需求和文化购买力确定艺术衍生品市场的持续增长潜力

(5)文化大发展大繁荣的国家战略是艺术衍生品产业发展的时势机遇

为了进一步促进我国艺术衍生品产业的发展，应该注意以下几方面的实施措施：

(1)加强艺术衍生品相关知识产权法律法规建设，加强艺术衍生品行业的行业监管，建立起保障艺术衍生品发展的良性外部环境

2)加快艺术衍生品中介组织的建设步伐，谋求建立全国范围的行业组织，从而逐步建立起完整的艺术衍生品产业链

(3)加快艺术衍生品投融资的机会

(4)树立起“人人买得起”的艺术衍生品产业核心价值观

(5)提升艺术衍生产品的设计水平，整合业界设计资源，建立起从事艺术衍生品设计的专业化队伍。

二、上海博物馆衍生品的概况和发展

（一）、上海博物馆衍生品的概况

上海博物馆艺术品公司从方便观众的角度出发，不断拓展其经营销售渠道，采用线上线下相结合的销售模式。门店由原先上海博物馆一家，逐步扩充辐射在新天地时尚圈、浦东机场、上海东方明珠电视塔开设了分店。与此同时，在去年年底和东方CJ网上平台合作后，经过半年销售运作，为了能更多地展示上博自主设计开发的文创产品，同时方便国内外文化爱好者可以更方便地购买到心仪的商品，决定于2015年10月27日在更广阔、更全面的网络销售平台——淘宝网展示销售我们自主开发设计的文创产品。

从图示可以发现，在衍生品中创意礼品的销售量是最高的，也可以看出文化产业的衍生品中，公众对产品的创意是很注重的。

从销售排行中不难看出创意产品的销售量占了很大的比重。在网上销售渠道中可以看出文创衍生品的发展趋势，在实体店中，据实地调查统计，文创衍生品的销售业大致和网上的销售趋势相同，创意类产品所占的比重最大，玻璃作为收藏礼品的类别所占的比重较少。为了提高玻璃产品的比重，应该加强对玻璃产品的设计。

（二）、发展动向

文化渊源是上海博物馆文化衍生品的生命力之所在，为了彰显上博艺术衍生品的质量和提升销售，对艺术衍生产品的设计水平提升是至关重要的。首先应该整合业界设计资源，建立起从事艺术衍生品设计的专业化队伍，其次应该开拓设计方向和设计种类。

（三）、玻璃设计产品的参与

在线上和线下销售中可以看到玻璃产品种类涉及范围较小，只推出了玻璃杯。从设计形式上看，只是将花鸟画印在玻璃杯上。如何提高玻璃产品的销售比重：

1.在形式上可以扩展到其他类型，比如：玻璃镇纸、玻璃仿古首饰、玻璃烛台等

2.在图案设计上可以做更多的开发，既体现当代审美又包含博物馆理念，比如：云纹、兽面纹、如意纹等。（图5、图6）

玻璃制品的销售情况处于销售排行的第12名，由此可见，公众对玻璃制品的热度还是主要因素，提升玻璃产品的设计，不仅能带动上博文创衍生品的销售额，而且能够提升公众对上博文化底蕴的了解。玻璃产品设计的改进不仅能提升这个衍生品的发展速度，同时也能加强公众对玻璃艺术的了解。

三、结论

当今社会愈加注重文化生活和艺术生活，文化生活和艺术生活代表着品质生活，各阶层对艺术品的追求也更加旺盛，文化产业对此做出了积极地回应。艺术品本身数量少、价格高的特点，是高薪阶层和对艺术执着追求者的目标。为了满足大众对艺术生活的向往，艺术衍生品就成了当今艺术产业中不可或缺的一部分。上海博物馆作为上海文化产业的标志，注重衍生品的开发，不仅在博物馆周边设有衍生品的专柜，新天地、浦东机场、东方明珠都设有专柜，同时兼有网络销售渠道，这不难看出艺术衍生品在当今文化产品中的重要地位。面对现今的艺术潮流，玻璃艺术作为艺术载体的一员，其艺术衍生品的开发是值得关注的。调研发现，玻璃艺术的需求量占一定比重，但是其销售量不能与其他高销售量产品相比，主要在于：(1)、价格贵（2）、形式单一（3）、种类单一。可以看出，这是缺少对玻璃艺术衍生品的设计和开发导致的结果。以下三大措施可以借鉴和采纳：（1）玻璃的原料较贵，价格因此很难下调，可以设计一些小巧的产品减少成本。（2）、在玻璃产品的设计中可以尝试不同的设计风格和形式，不仅图案多样化，玻璃的外形同时做到多样化。（3）、博物馆玻璃衍生品的陈列基本以玻璃杯为主，可以从不同的种类入手，花瓶、书签、碗、碟等，种类增加，不仅能吸引观众的眼球，同时大众的选择随之相应，购买欲望也随之增加，从而推动艺术衍生品产业的发展。艺术衍生品的设计代表着文化产业的形象，注重对产品的设计和创新是发展艺术、文化、生活的重要前提。玻璃艺术作为手工艺的一员，其衍生品的创新值得深入研究。