舞台表演素质培养探讨
2018-12-10武莺歌
武莺歌
【摘 要】舞蹈是情感表达的重要艺术形式,对表演者有着较高的要求,需要表演者具备扎实的舞蹈功底和情感表达能力,能够通过肢体动作,将舞蹈的内在情感传递给观众。本文在探究影响舞蹈者舞蹈表演效果因素的基础上,指出培养舞蹈表演者素质的有效途径,以期提高舞台表演者的整体素质。
【关键词】舞台表演;综合素质;培养途径
中图分类号:G42 文献标志码:A 文章编号:11007-0125(2018)27-0195-01
舞台表演是检验表演者舞蹈学习效果的重要途径,是表演者综合能力的具体呈现,将舞台表演纳入舞蹈教学中,是提高学生表演实践能力的重要途径,也是提高学生舞蹈水平的有效方式。为此,在高校声乐舞蹈教学中,不仅要注重學生舞蹈专业知识和技能学习,更需要培养学生的舞台表现力,实现学生舞蹈水平的全面提升。
一、影响舞台表演效果的重要因素
舞台表演是指表演者将自身对舞蹈的理解呈现给观众,并向观众传递情感,满足观众视觉和听觉审美需求的过程。随着时代的发展,人们对舞台表演的审美要求逐步提高,为此舞蹈表演者需要更加注重自身舞台表现力的培养,将舞蹈作品的情感、主题通过舞台表演展示在观众面前。影响舞台表演效果的因素有多个方面,一是受外界环境的影响和干扰,舞台的背景、影像设备、灯光效果等,都会对表演效果带来影响;二是从表演者自身角度来看,表演者的舞台掌控能力和自身舞台表演水平,也是影响舞台表演效果的因素,如肢体动作展示、面部表情管理、舞蹈音乐节奏中控等,需要表演者进行专业的训练,不断提升自身综合素质,以良好的心理素质和扎实的舞蹈功底,给观众带来震撼心灵的舞台表演。
二、培养舞台素质的有效途径
舞台表演者的综合素质是影响舞台表演效果的重要因素,如何培养表演者舞台表演素质,是当前高校声乐舞蹈教学改革的重要内容,本文主要从理论和实践教学两个角度,探究培养和提升表演者舞台表演素质的有效途径。
(一)树立正确的舞蹈舞台表演意识。舞蹈学习是一门理论与实践相结合的课程,舞蹈学习的最终目标是能够通过舞台表演将自己对舞蹈作品的理解和情感传递给观众,提高人们的审美意识和审美能力。为此表演者在进行舞台表演时,要意识到舞台表演的作用和意义,以健康的心态对待舞台表演,将自身对舞蹈的热爱,以及对舞蹈作品的解读融入到舞台表演中。对于学习者而言,良好的表演意识需要长期坚持不懈地塑造和锻炼才能形成,因此在教学过程中,教师要有意识地培养学生的舞台表现能力,为学生提供更多的舞台表演机会,让学生在实践中提升舞台表演能力,积累丰富的舞台表演经验,从根本上提高学生舞蹈表演能力,促进学生全面发展。
(二)加强学生舞台表演心理素质教育。良好的心态对舞台表演效果有着重要的影响,由于舞台表演需要面对众多的观众,和平时的舞蹈训练有很大的不同,许多学生在进行舞台表演时会出现紧张、怯场等情绪,严重影响和干扰舞蹈表演的发挥,为此,在日常教学中,除了注重学生舞蹈专业知识和技巧训练外,还需要引导学生树立正确的心态,加强学生心理素质教育。一方面教师可以经常组织班级舞蹈比赛,模拟舞台表演现场,锻炼学生的胆量;另一方面,注重学生心理素质教育,让学生能用平常心对待每一次舞蹈表演。
(三)重视学生舞蹈基本功训练。舞台表演从本质上来说是检验学生舞蹈技巧的重要平台,因此作为表演者首先要具备扎实的舞蹈功底。加强学生舞蹈教学,是提高舞蹈表演效果的核心环节。这就要求表演者在日常训练中不断提高自身体能,重视身体素质训练,能够以强健、优美的舞蹈动作给观众留下深刻的印象。同时还要注重舞蹈基本功的练习,遵循循序渐进的原则,逐步提高舞蹈练习难度,最终形成自身的舞蹈风格和特色。
(四)提高舞台表演者文化知识素养。任何艺术作品都蕴含深刻的主题和情感,舞蹈并不是简单的肢体动作,而是需要表演者深入了解舞蹈作品的创作背景和主题思想,并将这种思想通过舞台表演传递给观众,丰富人们的精神世界。为此,在舞台表演素质培养中,高校声乐舞蹈教师需要重视学生文化知识教学,改变传统单一的教学形式,鼓励学生多阅读、多了解艺术作品的文化内涵,提高学生的阅读理解能力和鉴赏能力,同时要求学生能够带入自身情感,对舞蹈作品有自己的理解,进而带着感情进行表演。因此,提升表演者文化知识素养是提高舞蹈表演效果的重要途径。
三、结语
表演者只有具备优秀的舞台表现力和综合素养,才能在舞台表演中稳定发挥出自身的舞蹈实力,将对舞蹈作品的理解和情感有效传递给观众,给观众带来震撼心灵的艺术表演。为此,舞台表演者需要注重自身舞蹈功底和专业素养的提升,在日常训练中坚持不懈地融入舞台素养培训,提高我国舞台表演者的整体水平。
参考文献:
[1]危瑛.论声乐课堂与舞台表演融合的教学研究与实践[J].大众文艺,2014(12).
[2]夏小玲.浅谈声乐演唱中舞台表演的重要性——以歌曲《一抹夕阳》为例[J].湖北科技学院学报,2016(02).