横平竖直 中和圆融——刘声垠解读

□ 卢禹舜

刘声垠(生仁)

中国美术家协会会员。

1941年出生于吉林长春。

1965年毕业于吉林艺术学院中国画专业。

1979年调入哈尔滨师范大学美术系，

从事中国画专业教学工作，教授职称。

2002年退休，定居北京。

现为国家画院杨长槐画室特聘导师，

北京北方工业大学特聘教授。

刘声垠是我大学时期的班主任并兼中国画教学工作，我对水墨语言的理解、对文化精神的体悟、对传统文化的衷爱都与那时先生的教诲有一定的关系，包括后来和现在我的教育教学思想也有先生艺品、人格的影响、启发，他对我的人生、艺术实践的方向、核心文化价值标准的理解都产生了深刻而深远的影响。

先生嘱我为其作品写些文字，我深感惶恐，因为其艺品、人品、艺术成就都是大家所共识、共赏的。对先生的艺术，我是这样认识和理解的：

先生是一位传统文化底蕴深厚的艺术家、教育家。

先生诗、书兼长，花鸟和山水兼修，他对民主传统文化的研究深透、广博，对笔墨程式的理解有其独到之处，且在

白石山金秋 尺寸：100×50厘米 创作年代：2018年

白石山初雪 尺寸：100×50厘米 创作年代：2018年

白石山清晓图 尺寸：100×50厘米 创作年代：2018年

白石山月圆图 尺寸：100×50厘米 创作年代：2018年

白石山曙韵 尺寸：100×50厘米 创作年代：2018年

北国旱风 尺寸：100×50厘米 创作年代：2018年

峰峦郁秀白石山 尺寸：100×50厘米 创作年代：2018年教学中能因人施教，尺度把握得非常到位，这是大学的师生共识的。其国画作品的语言纯粹，形象的形、态关系无不体现出先生国画实践方向的贴近文脉。其笔墨的传统形质与“中和”的人格品性相融生发出了具有时代气息的传统审美趣味。我现在写竹的笔法、画荷花的墨法是受先生当年教授的方法启发而来的。

先生在当年的教育氛围中，前瞻性的提出国画教学要在注意传统的同时，走出校园，到大自然中去感受生活。后来我成为大学老师，告诉学生对自然要虔诚地全身心的投入，要细致入微地观察事物的表征，发现一草一树的枯荣中蕴含着的无限意味，感受四季轮回中蕴含着的阴阳相生的道理。用自然万物中寓藏的奥理解读传统文化精神，用万物的表征与内理的关系理解传统笔墨程式和技法，在尊重传统、研究传统的同时对古人“格物致知”的研究事物的理念与今天崇尚科学理念的时代契合，油然而生出对传统的尊重，进而更被传统文化精神、思维的强大时代生命力所征服而增强了民族文化的自信心。

当我面对欧洲、美国等国家科技带来的物质文明与现代生活模式时，当我面对他们的文化遗迹与现代自然、人文景观时，短暂的犹豫被民族文化的自信所取代，我怀着弘扬中国文化观念的理想，以水墨语言的普适性与时代性完成了一幅幅“域外写生”作品和“八荒通神—彼岸的理想”等作品。我幸福，因为实现了我的水墨理想！我幸运，因为刘声垠当年教过我！

先生是敢于否定前我，富于横向拓展的创造型艺术家。

先生早年一直致力于教学和教育管理工作。退休后他全身心地投入到了自己的艺术时间当中，他在和时钟比速度。当年，先生“横平竖直”的生活态度倍受学生的爱戴，现在因为这种“中和”的品格他仍然受到同道的尊重。他用已经返朴归真的动态与社会各界、各层面的人士广泛接触，这里面没有任何对名和利的追逐，他已经进到了人生、艺术的圆融状态。完全可以称得上是一位德艺双馨的艺术家。

白山黑水养育了一批杰出的艺术家，他已经是杰出艺术家中优秀画家的代表，但是先生不满足于自我的“小成”，年逾八旬仍追求变法，读书、行路、笔耕不辍。近几年来，他接替杨长槐课题班专业导师工作，带领学员跋涉于祖国名山大川，身体力行，勇于创新，组织完成了《锦绣江山》百米长卷的创作任务，为培养中国山水画创作人才做出一定贡献。

刘声垠艺术上可谓大器晚成，著作等身，观其画作可谓“临晓月春风，思五岳浩荡，望秋云神飞扬，手挥三山五弦，目送大漠天山飞鸿”。一幅幅画面汇生出一个“大漠孤烟、长河落日”的旷达境界。