《双线竹鼓壶》的形、意特征

平海君

江苏宜兴 宜兴 214221

中国是陶的古国，也是茶的故乡。宜兴紫砂器在茶、陶文化的交融中，经历千载的孕育和发展，积淀了中华民族的厚重文化，传扬了民间工艺的不朽灵性，造就了紫砂的传奇和东方的神话。人们在茗饮和把玩中感受到一种超然物外的精神愉悦和物质享受，因而，提炼出“世间茶具称为首”的赞语。宜兴紫砂作为“朴素天下而莫能与之争美”的大俗大雅艺术，正沿着文化大道，从历史深处款款走来。千年陶都，文化之邦，不仅人杰地灵，紫砂文化氛围浓厚，一把紫砂壶，凝练一座古城的新貌，更传递着文化的历史使命。

苏东坡有句名言“宁可食无肉，不可居无竹”，有竹即可知足，可见古代文人对竹的崇拜。“竹”在宜兴方言中，谐音“足”，《双线竹鼓壶》以“竹”为造型重点，壶中处处不离竹，“处处满足”。此壶寓意幸福的真谛，在于品位简单，懂得知足。

《双线竹鼓壶》三节竹枝作壶流，蓄势而出，引流向上，出水流畅如一泻千里。当小小的茶叶置身壶中，注入沸水，开始上下翻腾，慢慢散发出阵阵的清香，不只是茶香，似乎也闻到了竹的清香。细观壶把，我们像是看见了在被大雪压弯了的竹枝，弯而不折，折而不断，透视着为人的刚正。明太祖朱元璋曾给竹这样的刚正之誉：“雪压枝头低，虽低不着泥;一朝红日出，依旧与天齐。”此壶精心雕刻，而壶身则光润疏朗；形成鲜明对比，在视觉上形成张力，曲线代表柔软，直线代表刚硬，加上紫砂泥料的可塑性极佳，成型手法直接随意，整个壶体、流、钮、盖统一和谐，结合竹的清秀飘逸，令人赏心悦目。

《双线竹鼓》原矿大红袍朱泥

《双线竹鼓壶》，原矿大红袍朱泥全手工成形，做工周正，细节处理到位，竹节造型韧性十足，是不可多得的花货。此壶器形把握到位，造型精美，泥质晶润，做工细腻，造型挺拔，充分掌握了传统的《双线竹鼓壶》要点，捧壶在手如温玉在心，让人爱不释手。

《双线竹鼓壶》壶身为短柱形，以双线装饰，细腻齐整，端庄雅致，壶肩与壶腹显浑厚圆融，加底同样稳健。壶钮、壶流、壶把竹节造型，精准而传神，将竹节的力度与刚挺淋漓尽致地表达出来，韵味十足，整款壶出水畅快，器形稳健，围坐品茗，与友人共茶话乃是一大乐事。

《双线竹鼓壶》整个壶体的中心、重心及壶的底心落于一线，稳定而均衡；壶身之线、面，精致细润，形成完美的结合，而壶把与壶流相互呼应，匀称均衡；整个壶浑然天成，制作工艺精湛，既有艺术品的观赏性又不失壶的实用性。

自然之美，流露着清静与活泼，阳光与快乐的味道，自然尚有意趣，人间自有闲情。艺术工作者总是格外敏感而超前。竹趣壶营造了一种意境，就像一篇耐人寻味的文字，情境总是引人入胜。欣赏《双线竹鼓壶》，似乎亲临竹林深处，空气清新入喉，微风轻轻拂面，竹韵吟风，陶醉其中。自然中的竹，是上天对人类的恩惠，而笔者的《双线竹鼓壶》，更是艺术对你我的恩赐，让我们领略生活的美好，在忙碌中依然感知自然之韵，获得愉悦和放松。

《双线竹鼓壶》是用捏壶技艺制成的新品佳作。“竹”是紫砂艺术的传统的题材，以竹入壶，以竹饰壶在紫砂壶的历史上屡屡可见。整壶，壶型如鼓，饱满莹润，壶身高圆，精工细作，型正，稳重，性价比高，全手工制作，壶把和流有竹子的骨感。竹子没有牡丹的绚丽多彩，没有梅花的婀娜多姿，可它朴实无华的特征，让人看得心旷神怡。紫砂的细腻让一节节竹竿像用砂纸搓过似的光滑，曲中有直，直中带弯，最终一气呵成，好不清秀。

宜兴紫砂沉淀了千年的陶瓷文化和茶文化的精髓，细腻精致的陶土，可塑性极强，造型千变万化，种类多样，是传统工艺、传统文化与艺术的完美结合。宜兴紫砂，因稀有的资源、独特的工艺、深厚的文化底蕴，成为难得的艺术瑰宝。宜兴紫砂陶是我国优秀民族传统的实用工艺美术陶瓷，有着悠久的历史和很高的艺术成就，它起源于宋代，历经明清两代的成熟，为中华文明做出了贡献。紫砂以其不张扬，不浮华，沉稳内敛，真心实意的姿态征服了凡夫俗子，以这一独特的品性得到了更多爱壶人的爱屋及乌和不离不弃。作为紫砂工艺技术人员，在不断进取的同时，亦需得到社会有识之士的帮助，才会产生出更多完美的紫砂陶艺珍品，回报社会，弘扬中华民族文化瑰宝，让紫砂陶艺驰誉中外。