李欧·李奥尼儿童绘本中的拼贴艺术

肖瑶 张康夫

摘要：李欧·李奥尼作为著名的儿童绘本大师，被誉为“二十世纪的伊索”和“色彩的魔术师”。这篇文章通过对李欧李奥尼的《小蓝和小黄》《小黑鱼》等儿童绘本中的拼贴艺术进行了系统分析，从撕贴、拼贴、拓印三方面比较研究其拼贴艺术风格，理出其儿童绘本的三种艺术特征，指出李欧李奥尼拼贴艺术对儿童绘本创作的积极影响。

关键词：李欧·李奥尼 儿童绘本 拼贴 绘本艺术风格

引言

“绘本”是一门通过绘画和文字巧妙结合的绘画艺术，在传达主题的同时给予读者一种美的享受和艺术的熏陶。儿童绘本是绘本中的一类，是一种带有启蒙性教育的绘画艺术，题材丰富，包含了儿童生活的方方面面，已经成为引导儿童身心健康成长的重要教育方式之一，深受父母和儿童的欢迎。大多数父母在选择绘本时还是以国外引进的优秀绘本为主，原因是国内的原创绘本质量不高、创作手法大径相同、故事情节缺乏童趣、对儿童没有吸引力，阅读的同时也降低了儿童学习的兴趣。本文以儿童绘本大师李欧.李奥尼的作品为例，分析了其作品中独特的拼贴创作手法、色彩以及风格等艺术特征，希望可以带给大家一些关于儿童绘本创作中的启发。

一、儿童绘本中拼贴艺术的应用

在现代绘画中，拼贴分为两大类表现形式：一种是平面拼贴，在日本称为“笔彩剪纸”，是一种将平面材料和绘画手法综合在一起的创作形式，此方法在立体主义时期便开始盛行；另一种方法叫物质绘画又称浮雕绘画，介于二维和三维之间，是运用立体性材料与手绘相结合的方法。在儿童绘本界，李奥尼是把拼贴技法引入绘本创作的第—人，并且不断地推陈出新。经调查，2～7岁儿童的思维以具体形象思维为主，也就是说以文字这种抽象符号来传达信息，儿童是不能够理解的；相比之下，使用以图片为主的绘本来传达信息，会更为直观、贴近生活，也更容易让儿童理解接受。在人物角色塑造上，传统的儿童绘本中塑造的角色通常都是轮廓简单、特点鲜明的形象，表现手法十分具象或者夸张。不同的是，在李奥尼的绘本当中，却是一些各种材料的拼贴，塑造出简单且特点鲜明的形象，或是以不同材料的肌理进行填充拓印来塑造的形象。

（一）撕贴手法在儿童绘本中的应用

李奥尼的第—本作品《小蓝和小黄》，是李奥尼在—次短途的火车旅行当中，用随手从某本杂志上撕下来的小纸片，给闹腾的孙子孙女讲故事，精彩故事深深地吸引了儿童们。后来经过整理和制作就变成了经典的《小蓝和小黄》（如图1）。作品的巧妙之处就在于：整个故事内容选取没有局限于某种特定范围，画面也没有一笔的绘制，没有一个具体的人物形象，而是通过两块不同视觉要素，按照纸片大小和疏密形状、不同颜色的纸片和几块其他形状的纸片，加上文字的叙述、色彩等关系进行摆放粘贴。李奥尼把色纸撕成了各种各样的形状，这些不成规则的“形状”，就是一个个角色和造型，用“手撕”而不是用剪刀把它们剪下来，因为李奥尼觉得一个锋利的切割的形状会使人活得很机械，而撕裂的边缘赋予了角色某种活力。

李奥尼采用撕贴的表现技法，通过他精心的布局去营造出不同的人物造型和气氛，推动了故事的发展。这样的充满趣味性且不同于传统画面的效果引起了儿童的好奇心，在阅读的过程中还培养了儿童的想象力。在我们的眼中，它或许只是两个纸片的故事，但是在孩子们的眼中，却是两个有着表情和动作的具体人物之间的故事，仿佛纸片有了生命一样。这种以儿童的视角来进行设计的绘本，无论是故事的情节还是撕贴的创作手法都是十分新颖且带有趣味性的，并没有像传统绘本一样，在创作时过多地去强调绘本中教育的功能，忽视了对儿童想象力的培养。这正是儿童喜欢李奥尼所创作的绘本原因，也是国内原创绘本需要克服的困难。

（二）拼贴手法在儿童绘本中的应用

李欧李奥尼在他的儿童绘本中最常用的就是创作手法就是拼贴。拼贴和撕贴的创作手法虽然看起来大体相同，但还是有区别的。撕贴手法是一种充满了不确定性和意外性的创作，可以用到的材料也是有限的，主要通过撕的形式去创作出意想不到的效果。而拼贴则更偏向确定性、稳定性的创作构思，所能运用到的材料也是相当丰富。在《田鼠阿佛》（如图2）中，他不但用了撕贴的创作手法法，还增加了剪贴和手绘结合的艺术形式；到了《亚历山大和发条老鼠》（如图3），他又加入了不同形状、连续性的日本印花纸来表现画面中的墙纸，利用连续拼贴的方式和色彩丰富的花纹图样给读者带来一个充满幻想的画面。绘画的语言包括三个基本点——“造型、色彩、材料”，当绘画语言本体得到肯定时，材料在绘画中的价值就能得到强化体现。不单单是这几个作品，李奥尼在自己的很多作品中都运用了拼贴的艺术创作手法来进行创作，如：《鳄鱼哥泥流》《玛修的梦》《这是我的》等，丰富的材料通过拼贴的形式结合在一起创作出充满创意的画面感，其新颖的创作手法和充满童趣的画面会更加吸引儿童，并且在阅读的过程中还可以培养他们的创作力和想象力。在儿童绘本的创作上，李欧·李奥尼似乎没有受过来自传统童书界的任何影响，而且经常将大的色块和各种材料图形有机地拼贴组合在一起，画面简洁质朴、妙趣横生，满足了孩子们对绘本的多种需求。画面也逐渐从单一的色彩拼贴，到后来各种材料的结合拼贴，拼贴逐渐成为了李奥尼绘本的标志。

（三）拓印手法在儿童绘本中的应用

经过不断的实验，李欧.李奥尼还通过手绘颜料与材料的结合，以拓印的创作方式进行绘本创作，如作品《小黑鱼》（如图4）。这本书中除了小黑鱼是手绘出来的，其他的角色都是通过各种肌理的制作和水彩的拓印而来。李奥尼通过将加水后稀释的水彩涂抹在实物上，拓印出鱼、水母及海草的形体与背景，在纸上形成一个海洋中透明的质感画面。画中的红色鱼群，是李奥尼雕刻出小红鱼的形状印章，按一定的层次和不同的方向、距離、疏密、位置高低一个个印出来的，有的地方印的多一些，有的地方印的少一些，这样便创造出了红色小鱼群。李奥尼曾经说过，那条唯一画出来的小黑鱼是故事中的一位英雄，使小黑鱼成为画面中一个引起读者重点关注的点。随着故事的发展，传达出来的主题情感不仅使儿童有所启发和思考，而且李奥尼通过不同材料拓印出来的各种肌理更是引起了儿童的好奇心，切身关注绘本中的创意和童趣，激发了儿童的想象力，引号儿童动手能力和思考能力。

在绘本创作中，故事的推进除了利用文字和造型以外，画面环境中色彩的变化也可以推动故事的发展，而且好的色彩运用还能够帮助读者深入剧情场景，感受到故事中主人公的心理变化等。丰富的色彩可以在儿童阅读时提升他们对色彩的认知能力和敏感度，还可以扩大他们的色域认知。当小黑鱼和它的小伙伴自由地生活在大海中，无论是海草还是海水的颜色，都是通过不同的材料拓印出来的，是传统材料无法绘制出来的一种透明且肌理丰富的浅蓝色，体现出一种自由安逸的环境；当金枪鱼出现吃掉红色鱼群时，环境色蓝色虽然加深了一些，但是通过材料拓印出来的肌理还是非常特别。那些彩虹果冻似得水母、森林般的海草、粉红色的海葵等夸张配色和特别的肌理感，也使得画面充满童趣，虽然这些动植物失去了原本真实的样子，但是这样独特的创作手法相对于传统的绘本而言，可以更好地引起儿童的兴趣，而且在阅读绘本中培养了他们的对感情的认识、色彩的认知以及想象力和审美能力，也使儿童切实地体会到色彩的美和艺术的熏陶。

二、艺术风格的特征

（一）荷兰风格派的艺术特征

拼贴艺术最早出现在立体主义的代表人物毕加索的作品《吉他》中，之后发展成为一种综合材料绘画方式流行开来，成为二十世纪最重要的艺术创作手法之一。后来出现的超现实主义“自动创作”的方法，强调无意识的创造力，追求偶然性、个性，并丰富了综合材料的运用和技巧。直到二战后抽象表现主义的出现，认为艺术是即兴创作的，是材料与点、线、面和色彩的结合后表现出非具象的绘画艺术。李奥尼从出生到逝世，其生命历程跨越了一个世纪，正好见证了二十世纪社会发生的巨大变化，这些对他艺术创作也有着重要的影响。在儿童绘本《小蓝和小黄》中，李奥尼将两块不同颜色形状的纸片作为故事的主人公，在没有任何具象元素的情况下，几块随手撕下来的彩色纸片，通过大小、形状、颜色、摆放位置和文字来讲述一个完整的故事，并传达出故事的情感和主题。这种打破传统绘本观念，利用单一高纯度、高明度的有色纸片完成的作品，正好符合荷兰风格派作品中色彩上所追求的纯度和明度。

（二）抽象表现主义和立体主义的艺术特征

由于家庭的原因，李奥尼从小便沉浸在艺术氛围中，这对他的艺术创作有着直接的影响和启发。李奥尼一直在追求荷兰的风格派，但他的作品当中很大程度上却偏向立体主义和抽象主义，如《小蓝和小黄》。整个绘本的角色没有具体的形象，单利用纸片的形状大小和颜色进行拼贴创作，这种方法符合了抽象表现主义的艺术创作概念，可以说是一部带有抽象表现主义特征的作品。李奥尼使用拼贴艺术创作绘本的方法，又恰好是立体主义创作中常用的手法，所以在他的作品中也有一定的立体主义风格特征，《亚历山大和发条老鼠》就包含了立体主义的特征：李奥尼利用报纸和日本彩色花纹纸等多种材料，通过连续性的剪贴进行创作的，这个绘本主要创作手法就是拼贴，而拼贴又是立体主义常用的创作手法，所以李奥尼的创作风格中也带有立体主义的特点。

（三）超现实主义的艺术特征

李欧李奥尼的绘本作品也不全是使用拼贴和拓印的创作手法，也有通过传统手绘方法创作的绘本，如《鱼就是鱼》（如图5）。这本绘本虽然采用了传统手绘的创作手法，却带有一种真实与幻想同存的超现实主义风格特征。比如青蛙在向它的朋友小鱼描述它在陆地上见到的人和场景时，小鱼想象的人和场景是主观和客观的结合体：青蛙说的人类，小鱼幻想出来的人类就是自己的身体长出了手和脚的形象；青蛙讲到天空的飞鸟时，小鱼想象的是自己长出翅膀的样子；讲到奶牛的时，幻想的是自己身上长着黑白花纹的模样。这些天马行空形象和配色正是超现实主义风格所追求的。所以在李奥尼的绘本创作当中，不仅体现出了荷兰的风格派、立体主义和抽象表现主义的风格特征，还有超现实主义的特点。

结语

拼贴是一种创作工具，也是一种技术与材料结合的艺术形式。拼贴技法给插画师带来了更多材料综合运用的可能性。在不断推陈出新的创作过程中，插画师对材料的使用要有更深入的探究和思考，在创作时不仅要有自己独特的创意、构思和风格特征，也要根据创作要求去选择合适的材料进行创作，并逐渐将材料和技术完美结合。这类的艺术形式不仅丰富了传统儿童绘本中创作方法，还可以帮助创作者传达在传统绘画中无法表达的感受，使画面更加丰富并具有趣味性，強化了画面的视觉效果；而且在创作风格上，绘本更加具有现代意味，带给读者一种新颖的视觉与心理感受。因此，也受到了众多插画师的追捧，逐渐成为绘本创作中的常用手法。另外，从绘本创作的发展上看，李欧.李奥尼的儿童绘本创作风格以及拼贴技法对后来的绘本创作产生了积极的影响，给儿童绘本界注入了新鲜的血液。