浅谈高职学前教育专业钢琴即兴伴奏能力的培养

2018-11-27王瀛

东西南北 2018年18期

摘要：钢琴伴奏是高职学前教育专业的一门综合性实践类课程。钢琴伴奏课程的顺利进行体现了学生扎实的音乐基础知识，良好的音乐弹奏技巧、基本的音乐和声语汇及灵活应变能力的掌握。其综合音乐素质的训练与培养，将为未来学生的幼儿音乐教育工作提供职业技术能力支持。

关键词：钢琴即兴伴奏；学前教育

高职院校是培养技术技能型人才的摇篮，钢琴伴奏作为一门技能型的课程应以学生的就业需求为导向，以学生的能学易学为出发点，结合当前教学现状制定踏实可行的教学方案，逐步提高学生的演奏技巧和即兴弹奏能力。通过分析学情我们可知，学前教育专业学生的未来就业方向是幼儿园教师，那么幼儿歌曲的即兴弹奏能力是课程训练的重点。学生如何快速的识谱并歌唱旋律，分析儿歌的调性及和声走向，并在钢琴上完整弹奏是教学应该解决的问题。下面笔者将结合自己的教育教学经验对钢琴即兴伴奏能力的培养做以简要分析。

一、读谱视唱能力的培养

学前音乐教师的教授对象是3- 6岁的儿童，在未经专业训练的情况下，学龄前儿童不具备能够准确演唱音高的能力，因此在儿歌的教唱中钢琴伴奏以有旋律的伴奏最为常见。既右手弹奏歌曲旋律，左手编配伴奏，旋律是伴奏的基础。那么如何在钢琴上快速且准确的弹奏旋律，需要学生具备良好的读谱视唱能力，既对节奏、音高的把控能力。因此在教学中，教师应多采用首调唱名法和固定调唱名法相结合，简谱与五线谱相结合的方式训练学生的读谱视唱能力。通过表情术语把握歌曲的风格，通过音高走向了解旋律的特点，通过反复的读谱视唱使学生对歌曲作品有了整体认识，才能在旋律彈奏中游刃有余。

二、键盘和声结构的训练

在即兴伴奏中，旋律是基础，和声是支柱。想要营造歌曲的意境，弹出丰富的音乐色彩，键盘和声的学习和训练是非常重要的，对和弦色彩的把握和应用是区分钢琴即兴伴奏能力的重要依据。因此教师在授课中，首先要介绍调式正三和弦Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ的功能和作用，讲解常用的和弦连接结构，如Ⅰ-Ⅳ-Ⅰ，Ⅰ-Ⅴ-Ⅰ，Ⅰ-Ⅳ-Ⅴ7-Ⅰ等。接着介绍副三和弦Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ的用法及常用和弦连接Ⅰ-Ⅲ-Ⅳ-Ⅱ-Ⅴ7-Ⅰ等，并举例说明和弦连接在作品中的套用方法。同时指导学生先在常用的三升三降大小调中进行和弦连接训练，再逐步扩充至24个大小调。要求学生在练熟一首儿歌的伴奏后进行移调练习，通过循序渐进的积累和训练，学生会熟知多种调性的和弦位置并建立和弦的听觉意识，在儿歌的即兴和声编配中将起到事半功倍的效果。

三、曲式分析能力的提升

作品的曲式分析包含作品结构的分析和音乐风格的判定两部分。儿童歌唱作品通常篇幅较为短小，结构相对简单。多以一段体结构居多，也有单二部及单三部曲式。一般一段体结构多采用一种伴奏织体进行，二部曲式则需要分析是对比二部还是平行二部，对比二部需要两种不同情绪的织体进行伴奏，平行二部则需要在一种伴奏织体中，A、B段有音高走向的细微变化以示区别。单三部曲式较为复杂，再现的单三部多用两种伴奏织体，不再现的单三部可用三种织体进行。曲式结构分析能力的提升可以帮助学生更好的读懂乐谱，合理应用织体类别，以此更加丰富及合理的表达音乐情绪。

儿歌伴奏织体常用的有三种，既柱式和弦伴奏音型，半分解伴奏音型和全分解伴奏音型，不同伴奏音型所表达的音乐内容是有所差异的。如柱式和弦伴奏音型，多用于进行曲风格的儿歌作品。节奏紧凑的柱式和弦音型有紧促有力、气势恢弘、庄严肃穆之感。而节奏松弛的柱式音型又有宁静致远、深沉飘渺的意味。半分解节奏音型多用于欢快活泼的儿歌作品。这种音型的应用在儿歌中最为常见，其单音和双音的交替出现带给我们一种轻松愉悦、跳跃诙谐的音乐情趣。全分解伴奏音型多用于抒情性的儿歌作品。这种伴奏音型的流动性强，对音乐情绪有很好的铺垫和渲染功能，具有细腻优美，婉转悠扬的音乐效果。

因此通过对学生曲式分析能力的提升，可以让学生对伴奏织体的应用有更清晰的认识，在即兴伴奏中能够更加细腻和完整的诠释作品的原貌，使儿歌弹奏更加具有表现力。

四、前奏、间奏、尾声的灵活应用

前奏是歌曲的引入部分，可以采用描绘性的自由创编，也可采用部分歌曲主体乐句进行。在儿歌伴奏中，建议学生多采用歌曲主体部分导入，这样可以给儿童提前进入音乐情境，酝酿情绪做足准备。间奏是乐段或乐句之间的衔接和转换，适当的加入间奏会增加伴奏的色彩，提高个人的弹奏魅力。尾声是作品结构的补充，它可以使主题更加突出，内容和情绪得以升华，在儿歌伴奏中适当的设计尾声会让作品更加完整和丰满。总之在儿歌伴奏中适当的加入前奏、间奏、尾声会增添作品的感染力，也能更好的体现演奏者的即兴弹奏能力和艺术表现力。