真金闪耀舞台《我就是演员》为好演技正名

今年下半年，张艺谋在沉寂多时之后，又推出了新作《影》，邓超在其中一人分饰两角，用炸裂演技征服了无数观众。先花三个月增重20斤，再花两个月减重40斤，他用连日身体特训这实打实的“笨办法”，让角色住进身体，一个人衍生出令观众信服的两个人。

影片上映的同时，另一位演员也备受关注，他是获第55届金马奖最佳男主角提名的彭昱畅。这位去年在《演员的诞生》中全方位证明了出色演技的年轻人，短短时间内就从默默无闻变得闪闪发光。观众更多记住的，是他勤奋朴实、真诚感恩的样子。

演员，不过是三百六十行中普通的一种。无论年轻或是资深，无论成名已久或是籍籍无名，用时光打磨演技，拿生命塑造角色，都是这一职业的安身立命之本，更是演员成就感、价值感和幸福感的真正之源。

自9月8日起，浙江卫视演技竞演类励志综艺《演员的诞生》升级为《我就是演员》诚意归来，开播以来好评如潮。在这里，观众看到了更多的“邓超”和“彭昱畅”——每期节目都在带领观众去更加全面而透彻地了解演员群体的原貌，当浮华褪去，这里和绝大多数行业一样，一大批兢兢业业、扎扎实实的文艺匠人在坚守、在奋斗，以实际行动诠释着职业的精神与本质，展示着他们的热爱和梦想。

淬炼真金舞台：为好演员加冕 为好演技正名

“我们节目的一个初衷，就是让演员这个职业真正为大众所知，他们不是明星，也不是偶像，而是拿出看家本领为大众奉献优质作品的匠人”，《我就是演员》正式开录之际，浙江卫视副总监周冬梅就如此诠释过创作态度。

节目开播以来，左小青、任素汐、杜淳、宋洋、涂松岩、齐溪、金世佳、宋轶、韩雪、李念、王茂蕾等一大批实力演员在舞台上绽放演技。

当时下流行的影视作品中满眼都是漂亮脸蛋和青涩演技的时候，《我就是演员》令人有久违的酣畅淋漓之感。在每则15分钟不到的表演时间里，一群好演员打碎自己、不惧压力，迎接舞台上“一遍过”的飙戏挑战，更直面来自行业的和观众的挑剔与审视，虽不可避免存在一些瑕疵和遗憾，但何其有幸的是，观众在“高压场”中看到了诸如《一九四二》《岁月神偷》《金陵十三钗》之类教科书般的精彩片段表演。

这些表演有多震撼，演员们倾诉的心声就有多惹人深思。

因为外形不够出众，纵然有人气作品《驴得水》问世，任素汐依然境遇艰辛：“我看到很多好剧本，但是他们不来找我。我想告诉他们我演得很好，所以我要让更多的人知道我。”

当青春不再，漂亮女演员一样生存坎坷，不得不维持少女人设，生育之后重返工作往往无戏可演，杨蓉、王媛可、斓曦代表她们发声：“请你们多给30+、40+的女演员一些机会。”

不想迷失在一部意外走红的作品中，倔强的金世佳在舞台上道出他为何不愿续拍《爱情公寓》，而是远赴日本求学。在《催眠大师》中，观众看到了他的努力沉淀以及无限潜能。

拒绝被“标签”所定型，韩雪尝试各种可能去颠覆大众对她的印象。她和李兰迪彼此成就的《金陵十三钗》堪称完美。如此浑然天成的演技，当然不是仅靠“天赋”就能拥有的。

观众说，《我就是演员》的存在证明了一句话：“是金子总会发光，不在这个舞台，就在别处舞台。”

节目把机会更多交给了这些长期以来苦练内功、勤勤恳恳、默默无闻的优秀影视工作者，挖掘并展示他们的才华，尤其珍视那些不被市场所垂青的好演员。在这些好演员的身上，我们既看到了关于信仰的、奋斗的、梦想的炙热滚烫，也看到了他们历经长期的磨砺之后，一朝绽放的华彩。

重燃精神火把：打破“一夜走红”的速成偏见

每一位来到节目的演员，都会被问到同一个问题：你为什么到这里来？

在第五期节目中，因为和李念、黄维德合作《我的前半生》广获好评的王晓晨，给出了这样一段回答：“前几年走得比较难，自己也觉得挺迷茫的，我以前的一个经纪人跟我说了一句话，她说王晓晨啊，你们班同学都火了，你看看你现在混成了什么样子啊！我觉得那一刻我自尊心受到了极大的伤害，我混成了什么样子？”

和同班同学陈赫、郑恺、江疏影比，王晓晨或许算不上成功，她在《我就是演员》中双眼含泪：“我在认认真真地演戏，觉得我挺努力的，我没有觉得我比我们班同学少努力了什么。我现在站到这个舞台上，我就专注做我的演员，这个作品，无论它也好，不好也好，我能够直接感受观众给我的一个反馈，所以我觉得我站在这里是一个非常享受的过程，我很幸福。”

这段朴实的表达，其实道出了困扰在无数影视行业从业者心头的无奈与迷茫。长期以来，影视行业给人的感受是五光十色的名利场，是崇尚“成名就要早”的，是充斥着大量“一夜走红”神话的——某种程度上，这个行业高度浓缩了弥漫在全社会尤其是年轻人中的“成功焦虑”“急于求成”思想。

《我就是演员》极力纠正着影视圈带给大众的偏见，让观众在好演员们的生存真实中找到情感观照，进而引发强烈共鸣。和许多行业相比，演员的确是一个容易获得高关注、高回报的职业，当部分演员一味追求和片面夸大“名”和“利”的时候，《我就是演员》仿佛按下了暂停键，触动所有人停下来思考职业的意义。“幸福”，难道不是比“成功”更高级的评价标准吗？

节目中，导师徐峥曾一语道破演员群体的真实状态：“现在大部分的演员在挣扎，而且我敢说大部分的演员其实对这个职业都抱有信仰，但是机会其实是很少的。”《我就是演员》积极向大众传递着追梦的执着和坚守的勇气，就像一位观众说的：“纵然演员是一个被动的职业，但不管是在哪个行业，如果自己原地不动，没有壮志雄心，迟早会在这个随波逐流的浪潮中销声匿迹。”

即便是担任导师的章子怡、徐峥和吴秀波，不过都是“努力”的另一个代名词。节目中，章子怡说过她如何经受片场的各种考验，徐峥讲过他也曾遇到轻易就否定他想法的导演；吴秀波分享自己做歌手、卖服装、开饭馆、做公司的经历，他们都是视戏如命的人，“可能演完一遍，再想50遍，去认真地对待它。”

习近平总书记反复说：“幸福都是奋斗出来的。”《我就是演员》就是要让那些有信念、有情怀、有担当的好演员向社会传递真正属于这个时代的“演员精神”，以及这个职业所承载的“奋斗幸福观”——踏踏实实演戏，认认真真做人。

你若盛开，清风自来。当越来越多的演员在舞台上怒放，节目所倡导的积极向上的价值观——努力终有回报，是真金，就一定会有闪耀的舞台——也渐渐扩散开来融为一种社会风气。希望更多的人以他们为标杆，将匠人之气融于岗位、融于日常、融于人生，成为更多人潜移默化的生命浸润。