散文与诗歌写作中抒情方式的差异性

赵云翔

西方文学家亚里士多德将文学体裁分为三种。一是抒情类；二是叙述类；三是喜剧类。自“五四”以来的四种文学体裁中，将散文与小说、诗歌、喜剧相比，散文与诗歌更加类似。究其原因是散文与诗歌具有抒情特质，都可以借作品表达作者内心的情感。但是两者之间在抒情方式方面依然具有差异性，为进一步了解散文与诗歌的创作特质，既需要了解两者之间的差异性，又需要正确看待两者之间的相融发展。

一、散文和诗歌创作中抒情方式的差异性

无论是诗歌还是散文，其最大特征为：以抒情见长。但是两者之间又有明显的差异。以徐志摩的诗歌《再别康桥》、散文《我所知道的康桥》、苏轼的《赤壁赋》《念奴娇·赤壁怀古》为例展开比较和分析。

(一)散文写实，诗歌空灵

以苏轼的《赤壁赋》这篇散文为例。首先，作者站在写实角度，先写月夜泛舟江上作者的所见美景。按照常规思维，见到美景，推断作者的心情应该是快乐的。但是实则不然，作者是以物反衬内心的忧伤心情。通过美景联想到人生的无常、宇宙的无忌，人生和宇宙带有强烈的宿命色彩。[1]这种“乐景写优”的反衬，能够凸显作品的艺术价值，并使作品增添抒情色彩。虽然作者内心是愤懑不平，但同时又将一切归于豁达，进而赋予作品崇高感。

《念奴娇·赤壁怀古》是一首典型的抒情词。在诗歌体系，词是诗歌体裁的一类。这首词与《赤壁赋》的写作于同一时期，虽然两者抒发的情感相近，但是由于文体差异大，导致读者读之，感受却不同。《念奴娇·赤壁怀古》更为直接且深沉，虽然下阕作者着重描写了人生苦短的释然，但是站在抒情方式这一层面来讲，比起《赤壁赋》更加炽热。[2]

(二)散文形式讲究自由，诗歌注重形式美

以《再别康桥》为例，站在抒情手法来讲，更加注重语言的形式美。同时，讲究语言的形式美也是抒情诗的一大写作特色，主要是通过被赋予乐感的句式凸显出来。乐感是指对于诗歌叙述桀纣的调节，以便在写长句时，能够使广大读者感受其中的韵律节奏、体味康桥的独特美。其最终目的是赋予作品图像感、想象感。而改用短句进行抒情，能够表现出作品的动感。

《我说知道的康桥》是一篇优美散文，全篇侧重抒情。其句子通篇较长，富于欧化，如同讲故事一样娓娓道来。在描摹景物时，作者将自身的情感融入字里行间，隽永而又优美。同样是写康桥，同样是一种艺术表现手法，但是读者的感受却不同。散文写实，其形式讲究自由。在情感刻画方面，更加细致入微。诗歌空灵，注重形式美，因此在景物描绘方面，更加抽象化。透过其字里行间，更多的

是先我们展示作者内心最真挚的情感和感受。如同一首交响曲，节奏优美又有富有想象力，这是散文阅读中难以感受到的。

(三)散文情感细腻，诗歌情感凝练

在《再别康桥》中，以“康桥”作为对象，作者重点阐述了自己在康桥留学时的真切实感。从侧面也反映出他对康桥的情有独钟，这一点从“在康桥的柔波里，我甘心做一条水草”这一句话可以明显感受到。

在《我说知道的康桥》中，作者开头运用较为篇幅介绍“康桥的缘起”。比如“一个人要写他心爱的对象……我就知道这回是写不好的。”如此繁复、具体、深入地表现自己的心情，这样的语言模式是典型的抒情散文特质。

二、散文和诗歌的融合发展

在比较、分析散文和诗歌创作中抒情方式的差异性之后，我们应看到两者之间的共通性。诗歌创作中，可以吸收和借鉴散文的优势；散文描绘中，也同样可以吸取和借鉴诗歌的优点。进而促使诗歌的抒情性向散文化发展，促使散文的抒情性向诗歌贴近，这才是文学的最高境界。比如冰心的“冰心体”、周作人的“谈话风”，都是诗歌和散文相融的例证。总而言之，散文和诗歌都是抒情性文学，其作品带有都带有浓厚的个人情感色彩。在文体的美学意蕴上，无论是散文还是诗歌，都是人们宣泄情感的产物。要想促使两者的融合发展，需要两者互取所长，才可以在充分发挥两者优势的同时凸显两者相融的美学价值和艺术价值。

三、结语

无论是诗歌，还是散文，其根本目的表达创作者内心的情感。换而言之，抒情是其根本目的。在语言艺术方面，两者是不同的形式，其最大特征为：表现创作者性格的不同侧面。在艺术感受方面，两者具有感情差异，具体体现在作品接受面。读者在阅读散文和诗歌过程中，能够明显感受到两者问题艺术构成不同、形式美感不同、情感体验不同。虽然两者具有诸多差异性，但是为充分凸显文体的审美价值，需要予以相互融合，取长补短，从而达到文学的最高境界。

[1]苏保华.论中国古代艺术散文与诗歌的审美差异性[J].贵州大学学报(社会科学版),2015(02):52～59.

[2]陈剑晖.论诗性散文——兼谈散文与诗歌的异同[J].海南广播电视大学学报,2013(02):8～13.