高校题材微视频制作模式研究

汪尧景

高校题材微电影是各大高等院校除了学校宣传片之外展现学校人文风情与学生精神面貌的一个很重要的途径，同时该类型视频中对青春、爱情、人生价值观的积极探索，整体上向社会传递着正能量。

高校题材微视频作为励志型短片中的一个分支历来有广阔的观众和经久不息的生命力。每年都有大量的高校题材微视频出现，研究该类型短片的制作模式对于创作高校题材微视频有重要的作用。

一、高校题材的创新

高校微视频指主要创作群体和目标受众为在校大学生，关注当代大学生的青春、梦想、成长、情感等校园题材微视频类型［1］。

最简单的题材就是爱情，爱情是人类永恒的主题，所以象牙塔中白衣飘飘的懵懂爱情，暗恋、表白、毕业分手或是不分手等桥段也逐渐滥觞。

与青春有关的主题更多表现青春韶华，敢作敢为，勇于追求方显少年本色，在这类短片中，年轻人大多是敢于追求，标新立异的存在。

而在以梦想为题材的短片中，梦想与坚持，求之不得的梦想更加催人泪下。《星空日记》中的男孩把周边人的嘲笑变成动力，现场报告时的星空让所有人潸然泪下。正如片中所说，我们拿什么来定义一个人，并不是他所处的位置，而应该是他前进的方向［2］。

题材是高校类型微视频的灵魂，好的主题会让观众有代入感，让短片脱掉象牙塔的外衣，获得更多人的关注。各种母题下深挖真实的故事，结合时代与社会的发展，让梦想、青春、爱情这些元素更丰满，更具有价值取向，让故事爆发出最大的能量。

二、常见情节与元素分析

高校题材的短片因为其特有的限制在情节上大多相近。主人公的设置大多以学生为主，但是学生身份之下的性格、家庭、社交关系又会让学生的形象丰满起来。有了主题，有了人物，那么情节就可以有很多选择。

以《星空日记》为例，首先是主人公的形象，人不帅，家境贫寒，从小坚持追星的梦想却屡屡被人嘲笑，然后内向的何晓东却考上了一流学府北京大学。这样的平凡人的设定却隐含着人物身份与阶级背后的碰撞。

短片主线上确定为追梦的男孩，围绕着主线增加了很多情节，关于爱情、关于未来、关于现实等，人物背景的交代，社会与高校的代沟，虽然只是几个镜头的闪回，却能抓住观众的眼球，引人深思。零碎的故事，却让观众感觉故事的丰满和真实。

在具体情节的选择上，这部短片里有自卑未来得及表白的初恋，有成长路上的引路人，情感线与成长线交叉，加上零散的叙事支撑起全片。

三、中期拍摄方案

高校题材短片应该在有限的预算里完成核心叙事的需求，并通过后期手段优化剧作结构，二次创作完成作品。

在开拍之前，与剧本同步创作的还有影片的画面风格，这些直接影响到中期的拍摄方案，确定画面风格之后，中期拍摄时的选景布景工作就能事半功倍。

由于单反的普及和发展，使得入门级单反在布光准确是也能拍优质的画面，因此受到大量团队的青睐。

航拍近年来也被广泛应用拍摄中，其独特的视角在展现广阔场景和运动镜头时有独特的优势。消费级航拍器流入市场，其便捷的操作也让每个人都能轻松掌握航拍技巧。

延时摄影与高速摄影最初在剧情类短片中并不常用，但是现在的剪辑师已经能很好的掌握延时与高速镜头的时空节奏，在叙事中插入延时和高速镜头已经不再困难，因此，这两类镜头也经常被运用于剧情短片中并成为亮点。

最后，在中期的拍摄方案中，运动镜头的设计也会为短片增色不少。高校题材的微视频故事结构相对较简单，信息量少不需要大场景的运动镜头。即使如此，使用小型滑轨、航拍器设计运动镜头也能让短片更加生动。

四、后期剪辑方案

后期剪辑是一个二次创作的过程，对拍摄的素材重新梳理，建立叙事情感、节奏，让单个的镜头承载故事，赋予情感。

首先，剪辑方案的确立，叙事线索是镜头组接的依据，在线索之下应该考虑的是时空关系，单线叙事与多线叙事的蒙太奇手法运用，如《竢实年华》中王冕相亲失败给正在面试的刘笑麟打电话，以叙事情节点切换时空，避免冗长同时营造幽默诙谐的气氛。其次，短片的配乐风格主要应该参考的因素有两点：第一，影片整体的大基调，这个是贯穿整个影片的叙事调性；第二，某一段落的节奏需要，也是故事内在的叙事情感。短片中的配乐更多时候是渲染情感或气氛，让视听统一或对立。

再者，调色作为强化视觉的一种手段也是后期中重要的环节。调色风格与配乐一样，是配合短片基调与情感来使用的。在后期调色上应该注意找到基准色调，再从基准色调的基础上对各个场景进行相对应的微调。

最后，字幕与包装是短片完成前的最后一道工序。在这个小工序中更多的是体现匠心，体现艺术与制作者的修养，而成功的字幕与包装则会让整个影片更具味道。

［1］赵艳明.高校微电影创作与核心价值观传播［J］.青年记者，2016（20）:68～69.

［2］韩路.让梦想支撑现实——评电影《星空日记》［J］.民心，2014（12）:48.