民间舞蹈文化与民间舞蹈教学的有机结合

潘 玲

（浙江工商职业技术学院 浙江 宁波 315000）

民间舞蹈入校园，是现代社会对民间文化的一种有效传承，更是体现我国民族文化、民族习俗的一种活态传承。所以高校对民间舞蹈进行教育其实也是对民间文化的一种传承，既可以传承民族文化，更是对民族舞蹈的一种有效传播。

一、民间舞蹈文化与民间舞蹈教学之间的关系

以民间为基础的舞蹈教学与舞蹈文化两者之间是相辅相成的关系，民间舞蹈教学是教育传承民间文化的一种特殊形式，很多时候舞蹈文化通过教育来传播体现，相反，高校舞蹈教学更是要通过民间舞蹈文化来不断充实自身。从高校的舞蹈教学来说，它在积极吸收民间舞蹈的同时还是传播了大量的民俗文化，把舞蹈、文化、民俗等等形式融为一体，形成了我国民间舞蹈的再次创新化。舞蹈教学中教师要想传承一种民间舞蹈，首先需要对其进行深入的了解，在舞蹈的动作、形态、情感上要与民间舞蹈文化保持高度一致，所以教师在讲课中便需要对学生进行舞蹈文化的知识普及，对某一种舞蹈的民俗、风俗、社会、文化、环境等等进行讲解，这样才能让学生更加深入的了解民间舞蹈的文化，从舞蹈文化中感悟出舞蹈动作的意识形态。

民间舞蹈形式具有多元化的特点，不同地域的文化养育出不同样式的舞蹈形式，因此舞蹈教学既要保证民间文化的纯净，还需要对其进行艺术化的创新。舞蹈教学在吸收舞蹈文化中还是需要过滤掉一部分难以处理的形态，取其精华，去其糟粕，这样在教学中才能让学生学习到最为精华的民间舞蹈，而舞蹈中精华的一部分也正好就是民间舞蹈文化的精华传承，所以两者之间的融入是建立在和谐统一中的，并不存在矛盾之说。“舞蹈动作源自舞蹈文化”这是杨丽萍曾经坚定的理念。很多的民间舞蹈动作都是民间习俗的一种体现，尤其是大量的少数民族舞蹈傣族舞、拍手舞、土家族舞、苗族舞等等，这些舞蹈动作都是来自人们的生活场景，有的是生产生活场景、有的是狩猎捕猎场景、有的是种地务农场景、有的是祭祀祈福场景等等，以此来说舞蹈动作与舞蹈文化直接是相生相伴的关系是一点都不为过的。

二、民间舞蹈文化与民间舞蹈教学进行有机结合

有人说：“舞蹈是文化的载体，文化是舞蹈的灵魂。”其实说的就是舞蹈文化与舞蹈教育的直接关系，很多时候舞蹈文化要想传播开展，单凭自己的力量是不够的，还需要有大量的继承者，寻找继承者的最佳方式便是教育，因此舞蹈教学在传承民间文化上起到的极为重要的重要，它极大的促进了民间艺术的发展与传承。舞蹈教学是一个复杂的过程，很多时候教师在课堂中既要加强学生的基础舞蹈能力，还需要让学生学习舞蹈文化知识，让舞蹈文化与舞蹈动作融合到学生的脑海里，这样学生才能在文化与动作之间找到平衡点，从而更加完美地把舞蹈表演出来。

舞蹈教学除了传授舞蹈肢体动作外，还需要讲解舞蹈的文化底蕴，所以舞蹈与文化之间在这里巧妙的结合了，学生要想理解舞蹈的形态内涵，就需要对舞蹈中的文化进行学习，只有把握住了舞蹈的文化才能在表演中做到惟妙惟肖情感流露的，因此来说舞蹈教学其实也是一种舞蹈文化的升华。所以在教学中教师要积极的对学生进行文化传播，以此来训练学生的舞蹈基础，有时候还可以带来学生走入课外，融入到民间民族中，在少数民族中去感悟这种舞蹈文化，因此舞蹈的教学不单单是在课堂，还需要大量的实践活动。学生与教师之间进行文化知识的交流、沟通，既丰富了相关素材也传承了民间舞蹈。

以下总结了一些舞蹈教学方式：教师在教学过程中，应该重视学生的模仿能力，通过播放视频、讲解民间舞蹈动作让学生体会相关课程的舞蹈形态，然后辅以民间舞蹈风格特征的知识，培养学生的模仿能力。表现力是情感、文化以及历史融合的体现，其是一种张力也是一种背景的浓缩，教师在授课过程中，要想体现民间舞蹈文化的历史沧桑感、抒情柔美感以及亘古不息的融合感就必须提高学生舞蹈训练中的表现力，通过眼神、动作以及情感的爆发从而赋予民间舞蹈不同的文化价值。风俗民情是时间舞蹈文化的特点，因此教师在授课过程中，不仅应该重视学生在舞蹈动作分解与组合的领悟上，也应该重视学生对舞蹈文化风格背景、民族风情的理解，通过其对当地文化的了解，从而展示出自身的独特风格。