在纺织服装设计中融入中国传统文化的探究

2018-11-14■/

长江丛刊 2018年16期

■ /

广东省东莞市虎门纺织创意服务有限公司

中国拥有五千年的文明历史，在这五千年的发展中，积累了丰富的文化内涵，中国传统文化特有的东方韵味展现出迷人的风姿。我国传统文化博大精深，给我们留下数以万计的宝贵财富，而这些迷人的传统文化内涵更是为服装设计提供了新的思路和方向。一个国家、一个民族的艺术风格要向它的传统文化借力，同传统文化有机的结合在一起，从传统中吸取宝贵的精神财富。而从当代人们所设计出的服装身上已经很难找到中国传统文化的踪影，即便是有传统文化的表，却难得其精髓。传统与时尚的融合中，总是充满着违和的感觉，让人很难去欣赏和喜欢。根本原因就在于没有领略到中国传统文化的精髓，对其缺乏了解，难以领略其内涵。

一、中国传统文化在纺织服装设计中的价值所在

随着社会经济的不断发展以及人们生活水平的提高，服装对人们的意义已经发生了巨大的变化，从以前的遮体、御寒到现在人们更加注重服装所具有的艺术价值。特别是在一些国内、国际的时装展览上，很多设计师越来越注重服装所具有的艺术内涵，比如设计师对波西米亚风的推崇，对中国风的青睐等等，这一切都说明了设计师对于服装设计内涵的追求。在中国历史上，人们最为熟悉的就是朝中大臣官员的朝服上不同的团所代表着的不同的含义。在朝臣们的官服上面，蕴含着各种各样的动植物图像，以及不同的图腾图案，根据文武官员的不同以及高低官阶的不同，朝服上面的图案也不一样，象征着不同的寓意和内涵。当然，在借鉴传统文化进行现代方支付装饰纺织服装设计的时候不能一味的照搬模仿传统，那样会导致设计出来的服装不伦不类、浮夸造作，没有丝毫艺术的美感。除此之外，一些代表着中国风的元素也常常被应用在服装设计中，比如青花瓷、祥云图案等等常常出现在国际红毯舞台之上，被明星们选择，这无疑为中国传统文化在服装设计中的应用打开了创新之门。

在现代的服装设计中，一件衣服的艺术美感较以往有了提升，给人们带来视觉享受，同时在经济价值上面也极大的满足了经济利益的追求，但是在服装的文化内涵方面还需要加强一些。中国传统文化元素的加入和应用则为服装设计承载文化内涵和价值提供了新的思路和方法。

二、目前我国纺织服装设计发展的现状

我国纺织服装业发展的历史较为久远，可以追溯到上古时代，那时人们便开始了自给自足的纺织织布，这便是最开始纺织业的由来。我国的纺织服装也经过漫长的积淀形成了具有鲜明特色的特征，但是随着现代西方服装文化的冲击，我国的纺织服装业受到严重冲击，需要进行全面升级与转型。在“中国制造”口号的影响下，我们对中国传统的纺织服装元素进行保护与拯救，中国传统的服装技艺和元素正在逐渐被人们所熟知。

三、传统文化元素在纺织服装设计中的应用

将中国传统文化元素应用于现代服装设计中，不能一味的追求表面元素的分布，而应设计出融合中国传统文化内涵的服装，在符合服装设计原则的基础上，结合中国传统文化的韵味，通过系列作品来发扬中国的传统文化。对于服装设计师而言，重要的是要形成自己的设计风格，展现自己的设计魅力，形成自己独特的个性。而中国传统文化在纺织服装设计中的应用主要分为以下三个方面：首先是对中国传统色彩的应用。我国传统的色彩体系主要包括白、黄、青、绿、红，虽然在中国历史中每个朝代都有自己所崇尚的色彩，但是上面这几种颜色是使用最多的，他们代表了中国传统以来生活用品的色彩标准；第二是对传统图案的应用。中国的传统服饰图案大多使用一些动植物或者某些几何图形，比如龙、凤、祥云、牡丹、青花瓷等等；第三是对传统服装款式造型的应用。中国传统服装设计讲究的是道法自然、遵循自然规律、保证人与自然和谐相处。同时也从另一个方面表现了中华民族内敛谦卑的性格。在服装造型上面，历朝历代也有自己所独有的特点，比如在汉代服装较为宽松，在魏晋南北朝时期，则讲究广袖宽衣，无论什么款式都给人一种优雅、含蓄的感觉。

总而言之，中国传统文化博大精深，为服装设计提供了源源不断的灵感。但是在将中国传统文化应用到服装设计的过程中，不应仅限制在将某些符号元素照搬到服装中，而应该把握中国传统的文化内涵，将其融入服装设计的创意之中。在对服装的纹样和色彩的选择上，不能仅仅局限在龙凤、花卉、中国结等元素的简单复制，而是要更加深入的挖掘中国传统气息的元素，比如水墨画、皮影等等，将中国的传统元素的神秘与西方现代元素的简约大气相融合，才能真正的让中国风刮过世界。