国产动画片英雄人物美学特征

李曼丹

(重庆邮电大学，重庆 400065)

我国动画片自万氏兄弟的《纸人捣乱记》(1931)迄今，已经走过了近百年的发展历程。在这期间，大量关注民族现实生活、体现民族审美意识的优秀动画作品给予了观众美的享受，也在不同程度上实现了文化、经济和社会效益的创造。在这批国产动画片中，直接影响着观众的心理、情感与态度，关系着作品传播效果的，往往是英雄人物。大量的动画片叙事，常常也是围绕着英雄人物展开的。对于国产动画片中英雄人物呈现出怎样的，有别于美日动画的美学特征，并在时代流变中出现了怎样的变化，我们应该给予一定的关注。

一、英雄人物与国产动画

英雄人物在动画中具有重要的地位，无论是美国的迪士尼、皮克斯，还是日本的吉卜力乃至中国的“中国学派”大本营上海美术电影制片厂都将人物，尤其是作为主人公的英雄人物塑造，置于超越场景设计、剧本构思、配音配乐之上的重中之重地位。

首先，动画电影作为一种文化商品，它的受众中包括了青少年儿童观众，这也就决定了动画电影的意义不能仅仅停留于娱乐上，还要具有一定的道德教化作用。而要让未成年观众能够顺利地理解较为复杂的，涉及了阶级、种族、历史等的意识形态，最为简洁的方式便是讲述一位具有正面意义的主人公的故事，观众无须了解某种理念背后犬牙交错的权力关系，而只需要以这位主人公为榜样，就可以有效地匡正自己的行为。其次，动画人们为了争取受众，在这位可以被视为英雄的主人公身上，倾注了独特的创意，天马行空的想象以及对各类文化兼容并包，并且有着自身思考的创作。这样一来，一个个英雄人物也就显得有趣、饱满、可亲可爱，在行为和思想上具有一定的说服力，能够赢得各年龄段观众的喜爱，顺利地完成意识形态输送或商品生产的盈利性目的。

因此我们不难发现，从数量上来看，在国产动画的人物中，英雄人物占有相当可观的比例，而从地位上来看，国产动画的叙事核心往往便是英雄人物，一部电影的主干情节往往是英雄人物的冒险历程或成长经历。从观众的角度来说，即使在观影结束后，由于观众在年龄、文化差异、刻板偏见等方面的个体差异，对于情节的记忆和理解会有所不同，但是在对英雄人物的观感和记忆上，却是较为统一的，也是最为深刻的。从制片方的角度来说，在制作完成后的播映环节，乃至后续的其余产业(如主题公园、衍生商品的制作等)上，也都以英雄人物为招徕顾客的重点。

由此可见，无论是就动画电影的内部特征，抑或是其外部市场的要求来说，重视英雄人物的美学价值，在英雄人物的塑造上抛掷更多的心血，都是动画人必须做到的。

而值得注意的是，相对于真人电影而言，动画电影中的人物要如真人电影一般，被赋予合理的经历、性格等，又是一种具有高度假定性的角色概念和视觉形态，它既可以是人类，如《阿凡提的故事之种金子》(1979)中的阿凡提；也可以是动物或植物，如《藏獒多吉》(2011)中的藏獒多吉；甚至是一些现实生活中并不存在的生命形态，如《小门神》(2016)中的神荼和郁垒。无论英雄人物在现实中有没有原型，动画人都必须发挥想象和联想，为其赋予超乎观众期待的形体、服装、道具造型，乃至动作，以及符合观众普适价值观的民族性格、是非观念等。这也就使得英雄人物的美学特征包括了形式上的“形美”，也包括了意识形态上的“意美”。

二、国产动画英雄人物之“形美”

动画艺术因其变异和虚构等设计方法而具有独特的审美价值，也由于其设计的几乎无所依凭而有着多方面的要求，如一个人物需要设计“角色的标准造型、转面图(正面、侧面、背面)、结构图、比例图(角色与角色、角色与景物、角色与道具之间的比例)、服饰道具分解图、形体特征说明图(角色所特有的表情与习惯动作)、口型图等”。在英雄人物的形象塑造上，以“中国学派”为代表的国产动画走出了一条属于自己的、民族性极强的路，综观国产动画电影，不难发现水墨画、壁画、剪纸、皮影等中国传统美术形式在其中得到了发扬与传承，而这类艺术在人物塑造上的审美取向也在英雄人物身上得到移植或提炼。

这其中最为典型的莫过于万籁鸣、唐澄的《大闹天宫》(1961)。其中英雄人物孙悟空的形象显然来自于京剧形象，如面容上的脸谱化、桃心红色脸、桃叶眼眶、漆黑眼珠等，高度接近于净角武花脸，身段服饰上的长腿蜂腰、虎皮软帽等。又如钱家骏、戴铁郎的《九色鹿》(1981)中的英雄形象九色鹿则来自敦煌壁画。九色鹿暖白色的身躯，细长健美，神采奕奕的外形几乎与壁画形象一模一样，只是壁画的颜色在岁月流逝中有所剥蚀，电影则借鉴了祥云的样式在九色鹿身上增添了九个不同颜色的色块。

可以说，当时的这种“形美”特征，不仅仅是其余美术艺术的自然影响，还有着中国动画人的主观追求，如在万古蟾的，反映了鸦片战争中外矛盾的《渔童》(1959)中，代表了帝国主义的贪婪的传教士声称“渔盆是我的，是从我们国家带来的”，而中国人则直接反驳道：“你说是你们国家的宝贝，为什么这个渔童是中国人模样，中国人打扮？”渔童如果在形象上失去了中式美学特征，那么整个剧情就欠缺说服力了。

而与这一类英雄人物形象所相适应的，便是其整体环境也是根据中华美学范式来设定的，例如我国的第一部宽银幕彩色动画长片，严定宪、王树忱和徐景达的《哪吒闹海》(1979)，电影中就有如汉代风格的壁画、李家古朴雅致的香炉，以及闭目抚琴的父亲李靖等，这些都带着浓郁的传统文化气息，使得身穿鲜艳红兜肚的小英雄哪吒在其中毫不突兀。

三、国产动画英雄人物之“意美”

在英雄人物身上承载的道德品质之美上，国产动画片具有两个审美维度。一是与民族性格、民族传统美德有关的美，二则是负载了特定政治背景下意识形态的美。

打抱不平、智勇双全、劫富济贫等，是观众喜闻乐见的，拥有悠久历史的道德品质之美。如在万古蟾的《济公斗蟋蟀》(1959)等电影中，济公代表的智者，就惩罚了为富不仁的地主罗公子，解救了代表底层民众的，深受压迫，命还没有一只蛐蛐值钱的木匠张熠，宣泄了观众对于恶霸权贵的愤恨，满足了观众对一个为穷人排忧解难的英雄的想象。与之类似的还有“阿凡提”系列电影中的阿凡提等。

而国家意识形态的介入，如抨击反动势力，歌颂祖国的劳动者或大好河山，赞美社会主义道德等，则为国产动画英雄增添了另一层，脱离了民间神话的“意美”。例如在钱运达、唐澄的《草原英雄小姐妹》(1965)中，龙梅和玉荣的形象是被按照理想的共产主义“红色”接班人来塑造的。在电影一开始，就展现了小姐妹的幸福家庭是在毛主席的注视下的，以及小姐妹的父亲也是劳模、生产能手，这些都为后来小姐妹在大风雪中始终坚持保护集体财产，无畏狂暴风雪这一困难的行为做了铺垫。小姐妹们在暴风雪之中保护羊群，不惜付出了冻伤的代价，最终得到了少先队员慰问团送来的鲜花与掌声，这些都服务于“革命的红灯心中照亮，共产主义思想闪金光”这一意识形态。而牧民哈斯朝禄则出于剧情的需要而被塑造为作为“反动势力”的偷羊贼。可以说，《草原英雄小姐妹》无疑有着明确的要低龄观众学会分辨善恶的创作动机。

相对于《草原英雄小姐妹》中意识形态的显豁，如何玉门的《小鲤鱼跳龙门》(1958)等则较为晦涩，但其存在宣教性是不言而喻的。脱胎于民间故事“鲤鱼跳龙门”的电影一方面传递出了主人公不畏艰险、努力不懈的精神，另一方面也反映了社会主义现代化建设的成就(大大的水库等)。更为重要的是，小鲤鱼拼搏向上、百折不挠的精神，是当时国家“关起门来搞建设”，在重重困难之中依然坚持自强的价值取向，以及最终必然会成功的乐观精神的具化。

四、 动态中的英雄审美

在确定了我国动画片在英雄人物的设计上有着明显区别于其他国家同类人物的美学追求后，我们也需要承认的是，观众的审美是处于动态之中的，同时近年来我国在动画长片的创作上也与美日同仁们展开了日益密切的交流与合作，这也就不可避免地导致在英雄人物的塑造上，固然也有作品为了实现“怀旧”价值而对传统的英雄形象进行有意的照搬，而只在其余元素(如环境、事件)上进行改动，如戴铁郎的《黑猫警长》(2010)等。但绝大多数的国产动画片都不是一成不变的，并且在某种程度上，中国的动画英雄还会与美日等国家的动画英雄出现互渗。

从“形美”的角度来说，上美厂出品的，常光希的《宝莲灯》(1999)可以被视作是一个分水岭。在《宝莲灯》中，我们可以很清晰地看到，主创在继承了传统的同时(如人物在不同年纪、不同阵营方面的头身比、眼间距比例等)，又做了不少新变，一是在动画技法上有了向迪士尼的靠拢，二是开始根据配音演员的外貌来塑造人物，如形似徐帆的三圣母、形似姜文的二郎神等，这可以说是一次空前的尝试。

值得一提的是电影中孙悟空的造型设计，在基本保留了戏曲脸谱的基础上，又借鉴了电视剧版《西游记》中的孙悟空形象，与《大闹天宫》时期的孙悟空已经有了很大的区别，换言之，孙悟空的“人化”更为明显。而这种“人化”到了田晓鹏的《西游记之大圣归来》(2015)则达到了新的高度。在《大圣归来》中，孙悟空的“猴性”几乎全部为“人性”取代，相对于观众印象中的“美猴王”，已经被压在五行山下近五百年，法力尽失的孙悟空，更像一位落拓不羁的青年，拥有着一张长脸和用冷漠来掩饰自己热情的表情，脸谱化造型已经完全消失。在其最后战胜心魔，化身为齐天大圣之后，其潇洒的动作设计则有着向真人电影《黑客帝国2》、日本动画《最终幻想7：降临之子》等借鉴的痕迹。

而从“意美”的角度来看，国产动画片也出现了在意识形态上向全球化迈进的趋势。首先是“非英雄”的英雄出现。美日动画电影中的大量平民英雄形象影响了国产动画，国产动画开始逐渐摆脱传统神话故事，选择塑造一些贴近普通人，但是会闪现出英雄亮点的人物。如袁建滔的《麦兜的故事》(2001)等，小猪麦兜长相、能力、出身平平，但这无法阻止他成为寄托了香港市民情感的平民英雄；其次则是原创形神化英雄的出现，人们已经开始注重建立一个前所未有的、严谨的世界观。如王川的《魁拔之十万火急》(2011)等，英雄蛮吉就其活动的世界来说已经完全突破了观众对于国产神话传统的心理预设，而他的见义勇为等行为，则已经和美日动画中的热血少年几无二致。

动画电影是一门综合性极强的视觉艺术形式，它在与本土传统文化、民族精神、社会意识形态紧密结合的同时，又不可避免地会在全球化和消费主义时代受到普适思维和审美趣味的影响。英雄人物往往是动画电影的核心。在国产动画片近百年来的创作中，我们可以看到国产动画贡献出了具有中式美学特征的动画英雄，这类英雄人物在外形或道德品质上都对国民的价值观和传统美学有着传承和发扬，而在当代，国产动画英雄们的美学特征又势必处于动态之中，需要我们继续保持关注。