卡梅隆执导作品的科技奇观与人文情怀

曹艳雯 贾素清

(廊坊燕京职业技术学院，河北 廊坊 065200)

科幻电影的诞生顺应了科学技术发展的态势，可以说是应运而生，应时而盛。时至今日，科幻电影已经成为重要的电影类别，在好莱坞，乃至世界范围内都拥有毋庸置疑的显赫地位。顾名思义，科幻电影是反映科学幻想与假想的电影类型，“可以说：科幻片是表现假说题材的影片。所谓假说,是指科学研究中对客观事物的假定,即尚须确认的理论和学说”。

科幻电影除承载人类基于严肃科学理论产生的合理推测外，也反映超出当前科学理论范畴的纯“幻想”层面的内容，即科幻文学界所谓的“硬科幻”与“软科幻”。目前，大多数科幻电影属于“软科幻”电影，塑造假想的“乌托邦”与“反乌托邦”，通过令人目眩神迷或惊悚恐怖的视觉奇观辅助叙事，阐述电影创作者的主旨思想。

加拿大导演詹姆斯·卡梅隆对科幻文学的痴迷始于童年时期，据导演本人所说，他曾看过3500部科幻小说。卡梅隆对科幻文学与科幻电影拥有异乎寻常的热爱，更痴迷于电影特效技术所带来的视听奇观。因此，卡梅隆所执导的电影，即便并非科幻电影，也拥有足以以假乱真的电影特效。他不断对电影特效进行调整与改进，以便呈现最接近于想象的视觉效果。在卡梅隆所执导的电影中，体现出其对电影特效技术的不断追求与充满反思精神与浓郁忧虑的人文思想。

一、科技奇观：特效

詹姆斯·卡梅隆并不算高产型导演。迄今为止(2018年)，他执导的电影数目并不多，严格意义上讲仅有八部，而其中科幻电影便占了大多数。自1984年《终结者》上映后，陆续上映的《异形2》《深渊》《终结者2：审判日》与《阿凡达》，时间跨度长达二十余年。其中，《阿凡达》与上一部电影《泰坦尼克号》的时间间隔便足有十余年之久，而《阿凡达》也已是九年前的作品了。一位导演与他的作品在这么长久的时间里仍没有被观众遗忘，所凭借的自然是令人印象深刻的视听效果与精彩绝伦的叙事手法。

“如果说科幻片存在什么一致性的话，就是它在主题上，对先进科学技术非凡功能的持续性强调，科幻片的主要视觉课题就是制造出奇异和惊人的影像。”科幻电影的迷人之处，恰恰就在这里。科技创造视听奇观，视听奇观带给观众无与伦比的陌生化惊奇体验，面对不同于现实的幻想场景，以及异化的空间与文明，无论电影反映的是假想中的人类未来，还是其他异类生物与文明，都是一场极端震撼的“爱丽丝梦游仙境”之旅。

“从二维平面到三维时空，再到现在的多维空间，西方科幻电影的每一次跨越都与科学技术的进步息息相关。”除科技不断发展的趋势外，卡梅隆自身对于电影特效技术的迷恋与不断钻研，对于其执导电影中特效技术的完善起到了不可忽视的作用。甚至可以说，在电影特效技术的发展与完善进程中，卡梅隆和他的团队付出了极大的心血。

初入影坛，曾做过特效模型的卡梅隆，在其执导的第一部电影《终结者》中同样大量应用了道具模型等物理特效技术。《终结者》的视觉特效，让人很难相信它拍摄于1984年，并且是由一位名不见经传的不到三十岁的导演自编自导而成。《终结者》系列电影刷新了人们对于电影特效的认知，同时为特效在电影中的广泛应用拉开了序幕。

在影片中，机器人T-800、T-1000等令人印象深刻，仿生皮肤覆盖下的金属骨架，在搏斗中露出的金属伤口，变换自如的嗓音及外貌等，足以激发人们心理上的恐惧感，造成“恐怖谷”效应，使观看者不寒而栗。尽管受当时的科技条件所限，即便是卡梅隆也不能将特效应用自如，但是其一丝不苟的态度，严谨的制作、拍摄手段，仍然使这部电影的特效可圈可点，不落窠臼，成为电影史上的经典之作。

《异形2》中，卡梅隆将道具模型运用到了极致，除了制作高达数米的怪物模型外，还制作了可以由扮演者在内部操作的怪物模型。至于怪物的制动方式，则是无所不用其极，既有替身演员在内部操作拉手制动的，也有用钢丝绳牵引的；有用机关操作的，还有用电子设备控制的。总之，所有能应用的科技手段，都被卡梅隆及其特效团队应用在电影之中，可谓无所不用其极。

有了《深渊》和《终结者2：审判日》中对于电脑特效技术的尝试运用，卡梅隆在《泰坦尼克号》中应用电脑特效显得更加得心应手。当然，这也有现实层面的原因，大型灾难性场面的拍摄，如果追求真实性原则，非常容易造成人员伤害和设备的损伤。而如果采用电脑特效技术，便可以完美地避开危险，在保证演员和工作人员安全的前提下，完成电影特效的拍摄。曾经号称世界第一的巨轮缓缓沉没在海洋之中，这一震撼人心的壮观场景便出自电脑特效。

十余年后，《阿凡达》的上映，掀起了全球范围内的观影热潮。在这部影片中，大量的电脑特效构成了影片的主体，实景拍摄反而退居末位，成为附庸。影片中飘浮的山峦，高速飞行的翼兽，神奇多变的动植物，身材高大、肤色奇异的外星种族等，全由电脑特效师逐一绘制、渲染。值得一提的是，在这部电影中，导演全程使用了动作光学捕捉技术，再一次刷新了电影特效的应用，形成了奇观化的电影场景。

“电影诞生之初，被当作奇观而为世人争相观睹。作为艺术的电影，不仅能再现现实，更能呈现奇观。”当所有细节都被反复推敲，每一株草、每一朵花的随风飘摇都被纳入科学观察的视野，科幻电影的奇观场景便以一种充满真实感的画面出现在观众面前。幻想可以超出科学的范畴，但是细节规律不能。唯有尊重科学，才能使特效完美地融入电影之中，创造出令人愉悦的视觉奇观。唯有重视细节，才能使电影展现的画面与情节为人信服，不至于成为笑谈。

二、人文精神：反思

卡梅隆导演执导的影片一直饱含人文情怀，向人类的未来与科技的未来投注凝视的目光。其科幻作品充满对现实的深切关怀以及对科技文明发展、环境资源前景、人类掠夺本能的审慎反思。

人类热衷于研究智能型机器人，但是人工智能的飞速发展对人类社会的影响在短期内是无法预期的。即便在科学研究领域，人工智能依然存在较大的争议。在此基础上，“机器人三法则”等概念纷纷进入人们的视野。许多影片以此为前提，抛出了创作者对于人工智能研究的隐忧。《终结者》系列，即属于这一类科幻电影。但是卡梅隆对于人工智能技术的审视，使影片叙事超出了单纯的人与机器人的对立关系，《终结者》系列中机器人的“类人”属性与高度发达的智慧，使机器人也拥有“类人”的复杂情感，从而脱离了非黑即白式二元“对立”关系，呈现出更人性化的权衡取舍。

在《深渊》中，卡梅隆创造了一个完全超出人们想象的海底深渊世界，不同于《终结者》中令人堪忧的人类未来，也并非《异形2》中恐怖恶心的外星怪物世界，那是一个静谧的属于深渊生物的独特国度。同样令人惊奇的还有《阿凡达》中的美丽星球，这两部影片都带给人们另类思考：人类与所谓的未知怪物，究竟谁才是残忍而疯狂的。未知未必邪恶，已知也未必纯善。未来并不遥远，而我们人类要走的路却很长很长。