现代国画创作的艺术情感性

施鹏向

摘 要：国画是我国文化中的重要组成部分，是我国文化艺术的瑰宝，能够展现出我国独特深刻文化内涵，具有与众不同的艺术魅力，能够显示我们国家和其他国家的不同之处，在我国的文化宝库中占有十分重要的地位。国画在我国发展的历史非常久远，具有丰富的历史内涵，国画发展至今，已经过渡到了更高的境界与层次，与传统的国画艺术相比较，现代国画对绘画手法和艺术表现形式的重视程度有所降低，不在单纯的注重绘画技巧，而是更注重情感的元素，更加注重情感的表达，使国画作品具备了情感的元素，使其更能与人们产生共鸣，使人们对国画艺术能有一个更好的理解。

关键词：现代国画；艺术情感；国画创作

国画也就是中国话，是为了区别于西洋画而起的泛称，中国话的种类非常的多，包括水墨画，山水画和白描画等，发展历史悠久，具有很多不同的派别，每个派别的主张也有所差异，现代国画在原有的基础上，进行了发展，更加注重情感的表达和融合。因为，著名的雕塑家，罗丹曾经说过：“一个低能的人永远只能抄襲自然，而不会创作艺术品”，所以，国画大师们越来越注重情感的作用，中国画不是呆板的，毫无情感的死物，在国画专家们进行艺术创作的同时，也融合了自己的感想，这也是现代国画对传统国画的大发展。

1 情感在国画中的作用

1.1拥有情感的作品更能引起人们的共鸣

中国画的悠久历史，给现代国画艺术家的创造提供取之不尽用之不竭的资源，但如果一味继承传统，而不进行创新，中国画就不能长远的走下去，中国画的创作也会陷入低谷，艺术来源于生活，在现代国画创作中加入情感未尝不是对国画的创新。我认为，贴近现实贴近生活的作品，是有人情味的艺术品，一副贴近现实，具有情感的作品，更能带动人们的情感，比如，我国著名画家周思聪在1978年画的一幅画--《总理和我》，[1]这幅画画的是邢台地震后，周恩来总理去地震区看望受伤老百姓的情景，在创作这幅画时，周思聪先生多次前往灾区看望灾民，看到老百姓在灾后痛苦的表情，深感同情，又看到周恩来总理对老百姓的慰问，又感到欣慰，并且十分感动，由此，迸发了将这一画面画成画，永久记录下来的想法，在创作过程中，周思聪先生看着灾区的惨象也是数次落泪，在创作时，也将自己的情感融入了其中，所以画作完成时，《总理和我》这幅画在当时引起了很大的反响，引起了人们的共鸣，引起人们对灾区老百姓的同情和救助，也引起了人们对周总理的敬重和爱戴之情。

2 情感在现代国画中的应用

2.1现实主义情感的应用

针对中国画的发展历程，康有为曾经说过，在宋代，中国画的水平已经很高了，但后来艺术家们都去玩弄笔墨，逐渐忽视了它的现实意义，如果把艺术单纯的当做是一门技术，去到处卖弄，那么艺术就不在具有艺术价值了。当一副作品，在艺术上越来越高超，但在感情上越来越淡漠，当你在靠近这幅作品、欣赏这幅作品时，感受不到任何一丝的情感，那么这幅作品即使再好看，也失去了它的价值，仍然是一幅失败的作品。现实主义更加注重现实，在现代的国画中，加入现实主义情感，关注人间疾苦，反映社会现实，流露出自己的真情实感，这类作品往往会更触人心弦，也能体现出时代精神[2]。

2.2中国画要具有民族性的艺术情感

中国画是一门民族艺术，深深扎根于中华民族的传统文化之中，对于民族艺术而言，如果缺乏了民族元素，那么就失去了灵魂和价值。情感使得生活得到升华，有情感的作品，引人思考，对于中国画而言，黄宾虹曾经说过，国画民族性，非笔墨之处不可见，黄宾虹的思想和创作观念始终把民族情感的艺术性表达放在首要位置，作为画家，你投入的情感越多，欣赏者吸取的营养也多，因此，中国画的创作应当把中国特有的情感融合进去， 外师造化，中得心源是中国画中的不朽名句，中国画的创作应当摆脱名利的束缚，全身心的投入到创作中去，始终关注本民族的情感。

3 中国画意境中的情感表达

意境是我国国画的独特审美，一副画意境的呈现效果和情感的释放直接相关，与作者的情感紧密相关，是作者将看到的景，进行不断的锤炼，然后进行升华。中国画之所以经久不衰，关键就是在于艺术家注重自身情感的传达，使得每幅画都有不同的特点，作者借物传情，通过描写山川大河等来表达自己的情感，借物抒情是艺术家常用的手法。自然界中的一景一物在不同的画家心中都可以呈现出不同的形态，画家通常会全身心的感受大自然，将自己与大自然融合，将自己的情感、性格都交融在这一片虚无的空间之中，将所画的景色生命化，并在其中获得无限的精神自由，中国意境画的来源作者的主观情感对客观景物的反映，是事物与感情的紧密结合。画家虽然观看的是自然中的实际景物，但创作时，往往不真实客观的表现他所看到的景物，而是进行加工创作，以表达自己的主观情感为主[3]。

4 结语

中国画的形式是多种多样的，但无论哪一种形式都不能忽视情感的作用，同时在情感表达的同时，一定要注重真实性，只有是真实的情感，真情的流露才可以感动欣赏者，使欣赏者和画家产生共鸣。同时，只有带有情感才能使现代国画的创作具有艺术价值，而不会为了利益的因素，去进行呆板的创造，将一幅幅死气沉沉的国画作品摆在展厅，供人参观和欣赏，同时，由于每个人的情感都是不同的，即使是面对同一个创作题材，不同的画家也可以有不同的情感，进而创作的作品也是不同的，这可以使得国画作品更加丰富多彩。

参考文献

[1]张瑞.对当下关于中国画创新的一些思考[D].国画艺术.2015（02）：45-56.

[2]贺永林.国画元素在水彩画中的运用[D].国画艺术.2016（03）：23-35.

[3]李玲.传统中国画线条演化与表现形态研究[D].国画艺术2011（04）：78-89.