古典舞蹈课程教学模式的创新研究

何峙锐

摘 要：我国的古典舞蹈因具有不同民族的特色，舞蹈形式多种多样，使得古典舞蹈的交流也变得相对复杂。而古典舞蹈作为中国的传统文化之一，在我国传统文化的发展中起着至关重要的作用。古典舞蹈的传承离不开教学模式的创新，教师应创建一个适合我国国情的古典舞蹈教学体系。本文将对古典舞蹈的创新进行详细分析，以促进我国古典舞蹈的发展。

关键词：古典舞蹈课程；教学模式；创新

古典舞蹈是深受广大人民群众喜爱的一门艺术，它蕴含着我国传统文化的精髓。古典舞蹈的发展对我国传统文化的传承有着重要的历史意义，因此，古典舞蹈的教学模式必须要不断地进行改革与创新。

我国的古典舞蹈发展总体而言经历了三个阶段：一是第一所古典舞蹈学校的成立，古典舞蹈初步在学校教育中出现，这一步的迈出至关重要，为之后的古典舞蹈教育事业的发展奠定了基础；二是古典舞蹈学校的升级，这是古典舞蹈教学的一大质的飞跃；三是古典舞蹈教育的再一次升级跨越，不仅实现了本科教学，还完善了教学体系，增加了古典舞蹈教学的硕士学位。这三次跨越是古典舞蹈教学的三次改革创新，促进了古典舞蹈的不断发展。

一、目前古典舞蹈课程教学中存在的问题

1. 学生未能领略到古典舞蹈的精髓所在

现代快速发展的环境直接或间地接影响着学生的学习和生活，这种影响也慢慢地渗透到了古典舞蹈教学当中，使得学生不能领会到古典舞蹈的精髓。若是古典舞蹈中的神形与韵律不能完美结合，就不能够体现出古典舞蹈的风貌和审美精髓，这是古典舞蹈重要的艺术灵魂。因此，一名古典舞蹈的学习者应该花更多的时间去体会舞蹈的真实内涵和蕴含的思想感情，在学习的过程中尽量去感受舞蹈的灵魂。

2. 古典舞蹈教学模式相对落后

教师在讲解古典舞蹈理论知识的时候，忘记了古典舞蹈教学中最重要的是教会学生舞蹈中情感的表达，这样学生就不能根据教师传授的知识来领略古典舞蹈的灵魂。教师在教学的时候也没有大方地将舞蹈的神态美与形体美表现出来，使得学生对舞蹈所表达的情感随意猜测，达不到古典舞蹈教学的目的。与此同时，优秀的古典舞蹈教师相对缺乏，舞蹈教学的设备、场地等不能够满足教学的需要，这直接影响着古典舞蹈教学模式的创新与改革。

3. 忽略了培养学生创新能力的重要性

创新在任何行业都是十分重要的，在古典舞蹈教学中也不例外。陈旧的教学理念已经不适应当今的教育，不能让学生体会舞蹈的精髓所在。以往的教学模式太过单一，不利于学生创新意识的发掘，使得古典舞蹈的教学失去了其实际价值。教师忽略了培养学生的创新能力，学生也只是糊里糊涂地进行模仿，只能达到形似，导致学生不能够抓住舞蹈的神韵，进而使得学生的想象力受到了局限，束缚了学生的创造性。

二、我国古典舞蹈课程教学模式的创新

1. 开展古典舞蹈的多元化教学

世界的发展趋向于多元化，我国古典舞蹈的教学也应该顺应世界的潮流实行多元化教学。在教学的时候，教师应制订合理的、科学的训练计划，同时增加学生之间的交流，及时了解学生的思想。除了基本功之外，古典舞蹈最重要的就是舞蹈的神韵练习。教师在舞蹈教学过程中，不仅要教给学生规范的、标准的舞蹈动作，同时还要传授给学生如何通过肢体动作来表达情感，充分体现舞蹈的神韵。

2. 培养舞蹈专业学生的综合运用能力

在进行舞蹈教学时，教师应该提高学生的艺术涵养和综合素质。学生综合运用能力的提高有利于学生体会舞蹈所表达的情感，感受到平时所学的理论知识与训练的价值。将学生的综合运用能力与舞蹈教学紧密结合，能使得学生将舞蹈所传达的灵魂完美地体现出来，提高古典舞蹈教学的质量。

3. 教师在舞蹈训练课中应该及时纠正学生的错误

教师作为学生学习的模范，在教学过程中应该做好示范，应该积极地、耐心地纠正学生的不足和缺点，并且给予科学的、正确的意见。特别是在学习新的舞蹈动作时，教师要清楚地讲解学生所犯的每一个错误，并且进行正确的示范，让学生慢慢地改正自身的缺点，提高学生的学习效率和教学质量。

总之，古典舞蹈教学的创新需要教师不断地变革以适应新的环境。在古典舞蹈教学中也要不断地融入传统文化的思想，进而提高古典舞蹈教学的质量。

参考文献：

[1]孙艺萌.古典舞蹈课程教学模式传承与创新研究[J].艺术研究，2017（3）.

[2]刘美斯.构建高校古典舞蹈教學模式的必要性及路径分析[J].当代教育实践与教学研究，2017（6）.