深入古法传承书道—记书法家雷平

2018-10-29王智源

书画世界 2018年9期

文_王智源

《乌海日报》记者

“一部中国文字史就是中国书法史，同时也是民俗、政治、文化的体现。一幅真正浸润了传统气息的书法艺术作品，会传达一种气息、一种精神。观者会有如坐春风、静若秋水的感官体验。若用心体会，久之则杂念邪气消失，躁气荡尽，神清气爽，气宇轩昂。”这是书法家雷平对中国书法的诠释，也是自己对书法艺术的孜孜追求。

雷平的书法初学“二王”，进而上溯篆、隶及章草，下至宋元以来诸名家，广收博采，择善而从，主张厚积薄发，反对追风逐流，俯仰随人。其诸体皆善，尤工行、草书。

雷平给人的印象是开朗、风趣。古人云“书品即人品”，与生活中的雷平接触，觉得这样一个快意恩仇的人写草书是性格使然。

学书以来，他一直奉行一种知行合一的精神，既要懂理论，又要懂实践。多年来，他潜心读书，去清华大学美术学院、中国书法家协会培训中心拜名师、交高友，并到全国各地参加书法交流活动，为的是增学问、开眼界、练心智。他说：“俗语说：‘下棋找高手，弄斧到班门。’学书法也是如此，从来只有眼高手低，没有眼低手高。所谓眼高，我觉得就是欣赏水平要高，在理念上要给自己树立高的目标，没有高的目标，就容易止步不前。当然，眼高不是凭着热情高、心气高。欣赏的标准高是通过比较得来的，多读书肯定能帮助提高欣赏、鉴别水平。”

1.雷平刘因诗一首 35cm×135cm 2018

2.雷平梁少膺梅堂说梅节选 180cm×45cm 2017

交谈中，笔者觉得雷平是一个坚定的古典派书家，他还自题一斋号“泥古工坊”。雷平直言：“继承和创新是艺术的生命。对于书法，对于我们这个时代的书法人，余以为继承的分量要远远大于创新。现今习书者大都感叹难及古人高古之气息，为何？非我辈天资愚笨，是因为时代变了，环境不同，工具不同，一切皆异，自然难及古人。因而，大可不必妄言比肩。遑论创新、变体，甚至狂言超越古人者大都会流于俗侩野狐禅一路。何谓高古？高且古也。窦蒙《述书赋语例字格》注曰：‘超越出众曰高，除却常情曰古。’当今科技发达，生活节奏快捷，交流方式与古迥异。我等凡俗之人，若在浮世之中，能与一二古人相晤，不仅是对心境的一种涵养，于传统文化亦是建功德之事。”他服膺唐人孙过庭“古不乖时，今不同弊”的观点，认为书法作为一门高级艺术，必须注入深厚的修养和鲜明的个性，但不可过早追求个人风格。所谓自出机杼乃是水到渠成之事，天资、功力、学养皆备，个人风格如同千人千面，自会与众不同。若急于求成，则难免陷入狂怪和浅陋，与自成一家的愿望相去甚远。

书法既使心灵净化，又使心灵深化。雷平将书法空间看作自己精神世界的一片自留地，它使内心从纷繁的日常事务中得以超脱，使心灵回归宁静。对他来说，书法像是一根绳，当顺着这根粗壮的绳索往上爬时，他可以一边深入历史，一边以崇敬仰慕的态度欣赏文学、文字学、美学、哲学等众多学科来滋养心灵。“书法给我带来的乐趣当然不排除功利的成分，但我现在常常能体会到‘喜不自禁，身心俱爽’的状态。”他说。

雷平还主张学书法要走体系化道路，“真、草、篆、隶任何一种字体的形成都不是机械独立的。学任何一种字体，如不弄清楚其源流，以及与之相关的字体、书家，很容易流入一叶知秋的片面，而且常常事倍功半，难解法帖精神”。

“书法是最能体现国人思维模式、哲学思想和审美取向的传统艺术形式。”他这样总结道。我想，也许凭这一点，他就足以兴奋的姿态在这片精神自留地里春种秋收、夏耕冬藏了！