大都会歌剧院：莱文时代结束，瑟贡时代正式开启

谢朝宗

大都会歌剧院今年2月中旬宣布，雅尼克·涅杰-瑟贡将提前两年上任，于2018—2019演出季正式接任音乐总监一职。不到一个月之后，又宣布前任音乐总监詹姆斯·莱文的性骚调查结束，《查有实据》，正式将他开除。这两则消息来得意外，但事后想来其实并不令人惊讶，因为早有蛛丝马迹可寻。尽管莱文已经通过律师提起诉讼，此事预计还会占据新闻版面一段时间，但基本情况不会再有改变——大都会的未来都将与莱文无关了。

莱文与大都会的关系长达40年，乐团现在所有的乐手几乎都是他聘任的，现存的制作剧目多少也反映了他的偏好，这都不是在短时间内可以或需要消除的。但是过去+年来他的健康状况屡屡出问题，工作的质与量都不如前，再加上传闻已久的性骚扰行为曝光（莱文至今仍矢口否认），大都会与他划清界限是迟早的事。

瑟贡提前上任，在短时间内或许看不出有太大的实质性影响，因為大都会的剧目及歌手的规划，往往长达五年，他不可能做太大的改变：乐团在莱文长久的调教下，已经达到相当高的水平，瑟贡只要维持现状，就能满足大多数观众的期待值。至于《改朝换代》事件背后的象征意义，那就要大得多——瑟贡的上任，显示了大都会决心开启历史的新页，这位新的掌门人，年轻、上镜、善用社交媒体，而且还是大大方方公开的《同志》，不管是对内提振士气，对外发言、募款，都是一大帮助（事实上他甫一上任就已经《跟来》了一笔1500万美元的捐款）。

在这样的情况下，也难怪今年春天瑟贡指挥的两出戏，会特别受到重视——一出是演出时间超长的《帕西法尔》（Parsifal），另一出是乐团编制超大的《埃莱克特拉》（Elektra）——两部制作都获得很好的评价，上座率也很高，这对大都会的未来无疑是个好兆头。

瑟贡的指挥节奏清晰劲朗，使得歌剧有着不断向前的动力：他对歌手也很体贴，总是就着他们的音量使乐队与独唱达到平衡。他从充满杀气的《埃莱克特拉》里找到了抒情的一面，有许多段落几乎有着室内乐的细致：而他的《帕西法尔》，则可以让人感觉到，他一直把情绪压抑收敛到最后才放开，使得结尾的合唱更具震撼力。

如果要说瑟贡的诠释有什么不足之处，那可能是他太过小心翼翼控制乐团各部的声音，还没能让整体的音乐表现传达出独特的诠释，有点《见树不见林》的感觉。

《埃莱克特拉》这部家庭悲剧，主要角色是母女三人，她们都无法摆脱过往的梦魇重新开始生活。饰演埃莱克特拉的克里斯汀·格尔克（Christine Goerke）是美国当前最著名的戏剧女高音，她丰实的音色和有力的高音，在埃莱克特拉第一首咏叹调里就充分地展现：结尾时的狂喜，她也透过音乐线条的暴起暴落而演绎出来。饰演妹妹克里索塞弥斯（Chrysothemis）的艾尔莎·凡·登·西弗（Elza van den Heever）与克里斯汀·格尔克音量不相上下，两人的二重唱只让人感到音浪一波接一波袭来，丝毫没有感觉到这其实是很难唱的。但克里索塞弥斯温柔婉转描述自己想结婚生子的梦想，与一心只有复仇念头的埃莱克特拉，形成了强烈的对比。饰演罪魁祸首的母亲克吕泰墨斯特拉（Klyamnestyra）的米凯拉·舒斯特（Michaela Schuster）半唱半念的表演方式，呈现出克吕泰墨斯特拉内心的罪恶感。

与之相对照的是以男声为主的《帕西法尔》。雷内·帕普（Rene Pape）唱的是全剧唱段最多的角色古尔内曼茨（Gurnemanz），他的音量虽比前稍减，但音色并没有因此而暗淡——他来唱这个具有《长老》身份的角色，再合适不过。第一幕结尾，当他了解帕西法尔不是他所以为的救星时，他声音里那股极端压抑的愤怒，让人为帕西法尔感到害怕。

饰演堕落的骑士克林佐尔（Klingsor）的叶甫盖尼·尼克丁（Evgeny Nikitin），怨毒忌妒的心情也都表现得很清楚。德国男高音克劳斯·弗洛里恩·福格特（Klaus Florian Vogt）以瓦格纳角色驰名乐坛，在大都会的演出并不多，因为一般的看法是他纤细近似童声的音色会消失在巨大的剧院里。但从他上个演出季的《菲岱里奥》和本演出季的《帕西法尔》来看，他声音虽不雄浑，但很有穿透力，没有听不到的顾虑。他深知自己的长短处，不与乐团强争胜，而是以他声音的清纯来表现帕西法尔这个角色的天真，等到他在第二幕觉悟何谓《人饥己饥，人溺己溺》时，声音里的心情变化也就特别强烈。

而即使在这样高水平的同侪里，彼得·马泰（Peter Mattei）的阿姆福塔斯（Amfortas）还是特别突出，他演的这位因受诅咒而伤口久久不愈的骑士领袖，悔恨、愤怒、痛苦，求生不得、求死不能的无力等等复杂的情绪，都从他醇厚有力的声音中展现出来，我们一方面感觉到他饰演的角色已经衰弱到奄奄一息，一方面又从不担心他的声音会无法传送，他的表演可谓一流。

唯一的女角孔德丽（Kundry）由德国女高音伊芙琳·赫里求斯（Evelyn Herlitzius）饰演。这位在欧洲相当知名的歌手，年过半百才在大都会首演，据她本人说，没有特别原因，只是之前机缘未到。她的声音有点切割性，不能算优美，但这个角色并不是浪漫少女，而是集正邪于一身的《魔女》，伊芙琳·赫里求斯表现出的强烈戏剧性，充分诠释了这个角色的暧昧。

这两个大都会近年来比较受好评的制作，都跳开了原来故事的时空背景，把场景放在一个看似熟悉但又无法明确定目标的地方（《帕西法尔》看似在一个劫后余生的荒野），给故事一种普适性，而演员也可以做比较生活化的表演，这在《埃莱克特拉》中尤其明显——演员的互动与音乐的起伏相互搭配，对演出的戏剧性来说无疑是加分了。